Sabemos que eres catalana, pero ¿Cómo se define Andrea Grau como artista?

Andrea Grau es una artista muy real y muy natural. Creo que lo que le identifica es el hecho que te cuenta todo lo que siente como si se lo contase a una amiga, y eso ayuda muchísimo a que la gente conecte con la canción y con la música en general, ya que perfectamente, la letra podría haber sido sacada de la mente de cualquier persona que ha vivido un desamor, en este caso con ”tquiero”.

Es muy soñadora e inocente, pero confía mucho en su talento y en todo el potencial que tiene para enseñar al mundo.

¿Qué es para ti la música?

Es de las cosas que más disfruto consumiendo, ya sea escuchando la de otra gente o haciendo la mía. Creo que la música forma parte de mi; conecto todo lo que me pasa con canciones y es mi vía de escape para poder sacar sentimientos y pensamientos que se me hacen muy difícil de expresar solo con palabras.

Sé perfectamente que sin música no podría vivir, porque es una parte muy importante de mi vida, que ha estado muy presente desde que era pequeña, y creo que por esto mismo, tengo una vínculo tan fuerte con ella.

¿Crees que la formación es importante para un artista?

Sí, pero no me refiero solo a la formación clásica como asistir a un conservatorio o aprender solfeo en una escuela de música. Creo que la formación de un artista empieza escuchando a otros, y siendo muy observador con todo lo que consumes. Fijarte mucho en cómo está hecha una canción, qué acordes utiliza para que te transmita esas sensaciones, o qué tiene de especial esa melodía para que sea tan conocida.

Al final si nos fijamos, nosotros aprendemos a hablar escuchando a nuestros padres y a la gente que tenemos a nuestro alrededor. Pues algo parecido sucede con la música, y por eso considero tan importante formarte como artista en el sentido de escuchar muchísima música y de todos los géneros.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Tiene que ser constante; el trabajo de uno mismo es muy importante, ya que gran parte del éxito se basa en el esfuerzo que le pone cada uno. El mundo de la música es muy difícil, y a veces injusto, porque todo parte de la suerte, pero creo que cuanto más trabajas, más posibilidades tienes de que alguien tenga interés en lo que estás haciendo.

Para mi es muy importante ser real, y verdadero con todo lo que escribes, porque es la manera de conectar con el público, de que ellos o ellas se sientan identificados con las canciones y que puedan de alguna forma, poner letra a todos esos sentimientos que són tan difíciles de expresar normalmente; al final la música para muchos es una vía de escape, y creo que es muy importante dar ese espacio de confort en el que uno pueda ser libre de sentir, llorar, reír… con una canción.

Has publicado tu primer Single “tquiero” ¿Cómo definirías el tema?

Es un tema muy intenso, como yo. Creo que es la clara expresión de sacar todo lo que tienes dentro, transformándolo en arte. Para mi es sentimiento puro, creo que no hay ninguna parte de la canción que no me haga despertar ninguna emoción.

Es en definitiva, un trocito de mi, y de mi pasado.

¿Qué mensaje quieres lanzar con “tquiero”?

La intención que tuve con “tquiero” no es más que exponer una situación que muchos de nosotros hemos vivido. Para mi es una declaración de amor en toda regla, aunque este ya no pueda ser posible.

Pensé en mucha gente a la que quiero y he querido a lo largo de mi vida para poder escribirla. Fue un proceso intenso, lloré mucho al recordar situaciones porque alfinal la nostalgia es inevitable, pero para mi, es como un recopilatorio de lo que he querido a lo largo de estos años, y todo lo que me hace sentir el amor en todos los sentidos.

¿Qué nos puedes contar de “tquiero”?

Puedo decir que muchas de las situaciones que describo, muchas  veces se han quedado en mi mente y nunca han llegado a pasar. Es un poco como cuándo sufres por algo sin que haya sucedido aún. Creo que refleja muy bien una cosa que siento constantemente, y es cuánto voy a echar de menos a alguien cuando ya no esté, o algún momento cuando este se acabe y no vuelva a ser igual nunca más.

Si tuvieras que definir “tquiero” con una palabra, ¿Cuál sería?

Amor, porque creo que es una palabra que recoge muchas cosas diferentes, y que pensando en cualquier tipo de amor, te puedes identificar con la canción.

¿Crees que en “tquiero” podemos encontrar la esencia de Andrea Grau?

Creo que se puede encontrar una parte muy importante de su esencia; que es la emocional. Soy muy intensa y sobrepienso un montón, así que la canción describe un poco mi forma de ser. Pero creo que con los siguientes temas, se podrá ver todas las partes de mi personalidad que van más allá de este ámbito más triste y sentimental.

Sabemos que “tquiero” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Ha sido un proceso muy bonito. Me gusta mucho trabajar con Jordi porque nos entendemos mucho, y es todo muy fácil. Me siento muy orgullosa de cómo ha evolucionado el tema, sobre todo por las pequeñas cosas que, cuando estás en el estudio, no sabes realmente cómo van a quedar en la canción. He aprendido muchísimo y he experimentado muchas formas de crear, y eso me gusta mucho.

¿Qué significa para ti contar con Jordi Vendrell en la producción de tu single?

Para mi es muy especial, ya que me ha visto madurar musicalmente, y eso es muy bonito. Yo antes era una persona completamente diferente, y por circunstancias de la vida, después de mucha terapia, puedo decir que empiezo a ser yo completamente, y eso me gusta mucho. Cuándo confío en mí y me ayudó a formar mi proyecto como artista, me dio mucha fuerza y seguridad en lo que yo quería, y gracias a él, veo mi sueño un poco más cerca que antes.

 ¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Para mi, algo que era impensable, es contar las historias o experiencias que me han llevado a escribir eso, y un dia nos pusimos a hablar un poco de cómo estaba yo y de cómo había podido surgir “tquiero”. Gracias a eso, pude entrar mucho más en la onda de la canción, y se me hizo mucho más fácil ponerle el sentimiento que necesitaba.

¿A quién darías las gracias porque “tquiero” esté ya a la venta?

Me gustaría agradecérselo a Jordi, por ayudarme en este proceso, a mis amigos y familia que han seguido todos los pasos de este proceso con mucha ilusión, sobretodo a Aina y a Lidia, por sacar tiempo de su vida y querer ayudarme en el videoclip de la primera canción, por escuchar mis ideas y mis propuestas y sobretodo por volcar todo su talento en esto y crear algo tan bonito.

Querría agradecer a Alba también por hacer el dibujo tan bonito de la portada y por apoyarme también en el proceso, Y sobre todo a mi misma, por haberme atrevido a empezar seriamente en este mundo y confiar en mi y en mi talento a pesar de las inseguridades.

¿Dónde podemos adquirir “tquiero”?

Pues de momento lo podéis encontrar en plataformas digitales como apple music, spotify, youtube entre otras, y espero que dentro de poco, forme parte de un EP.

“tquiero” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Fue muy especial, ya que todas las personas que formaron parte tanto delante como detrás de cámara, son mis amigas, y eso me ilusionó muchísimo. Fueron unos días muy guays, ya que hicimos planes muy chulos para poder grabarlos, pero sobretodo destacaría la naturalidad, ya que no nos hacía falta actuar ni a Ari ni a mí, porque de normal nos queremos igual o más que en el videoclip. El hecho de que Lidia y Aina nos grabaran, también facilitó mucho el proceso ya que no nos daba vergüenza y teníamos la suficiente confianza como para opinar sobre lo que se estaba realizando.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Sucedió algo muy bonito, y es que cuando fuimos el último día a grabar las escenas del proyector en casa de Lidia, su madre nos grabó des de fuera de casa, porque le pareció muy bonito la imagen que se reflejaba desde la ventana, y aunque finalmente no utilizamos ese clip, me hizo mucha ilusión ese momento, me pareció muy bonito.

 ¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?

No hay ninguna en concreto, porque creo que todas tienen un papel súper importante en el videoclip, y el conjunto es lo que más me hace sentirme orgullosa.

Tras la publicación de “tquiero” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Está previsto que a principios de febrero salga mi segundo tema, muy diferente a este primero pero que creo que va a gustar mucho. Mi objetivo principal, es poder llegar a sacar un EP, así que ese es mi principal proyecto por ahora.

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?

Pues que muchas gracias por escucharme y por darle tanto amor y cariño a este tema. Me hace muchísima ilusión que la gente lo haya recibido con los brazos abiertos y que me escriban diciéndome que les ha gustado mucho o que se sienten muy identificados, es muy bonito la verdad.

Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?

Por experiencias mías básicamente, pienso en momentos que para mi han sido clave en mi vida, o que me han hecho conectar mucho con alguna emoción y simplemente las describo en canciones.

Si pudieras abrir un concierto para cualquier artista, ¿De quién sería?

A nivel nacional, me gustaría mucho que fuese Cupido, Amaia, Sen senra, Natalia Lacunza entre otros. Y a nivel internacional, sería un sueño: Harry Styles, The 1975, Olivia Rodrigo o Taylor Swift.

¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Yo misma. Aunque suene como muy narcisista, sin no crees en ti mismo y en tu talento, por mucho que los demás lo hagan, no lo sabrás ver. Obviamente mis amigas y familia siempre han creído un poco en mi, pero no ha sido hasta que yo me he empezado a dar el valor que tengo como artista, que ellos han empezado a ver más claro mi futuro en el mundo de la música.

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

A mis amigas, sobretodo a Lidia, Aina y Ari por participar en el proyecto. A mi familia más cercana, como mi abuela y a Jordipor ayudarme a crear algo tan bonito. También me gustaría agradecérselo a Patricia por ayudarme a abrirme en este mundo tan complicado como es el de la música.

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Les doy las gracias infinitas por estar a mi lado siempre. Nunca podré agradecer todo el apoyo que recibo diariamente, los quiero mucho y pienso mucho en ellos siempre.

Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?

Creo que es algo que toda la no tengo muy asumido. Es muy guay ver gente que le gusta lo que haces y que te apoya musicalmente, pero como es todo tan reciente y ha pasado tan rapido, no soy consciente de toda la gente que me llega a escuchar, y es muy fuerte.

¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?

Pues como soy nueva en esto, no tengo ninguna experiència así muy especial, pero para mi los más bonito es que se sientan identificados con mis canciones y que puedan evadirse o conectar con lo que quiero expresar.

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

Pues sobretodo estoy muy activa en Instagram ( @andreagrauuu), en tik tok también suelo subir bastante contenido (@andreagrauu) y por supuesto en spotify y youtube como Andrea Grau.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Muchas gracias a vosotros por concederme esta oportunidad!

¿Cómo se define Lau Rey como artista? Tony, muchísimas gracias siempre por charlar un ratito conmigo y así que me puedan conocer, ¡es siempre un placer!

Bueno, Lau Rey como artista es emocional, constante, reivindicativa y todo lo que soy personalmente. Me considero muy transparente, lo que soy como persona se puede ver en mi música, ¡soy muy intensa!  jajaja

Desde tu punto de vista ¿Cómo ha evolucionado Lau Rey desde sus inicios grabando covers hasta ahora que creas tus propias canciones?

¡Muchisimo! Comenzar grabando covers supuso un gran aprendizaje para mi, desde el manejo de muchos programas, como conocerme vocalmente. Es cierto que cuando grababa covers ya escribía mis primeras canciones, siempre he estado creando, y la evolución es notoria, tanto vocalmente como personalmente, que me ha llevado a abordar proyectos más maduros, o al menos, eso considero.

He sido muy feliz en todas las etapas como artista, a veces echo de menos a mi yo inocente haciendo covers, pero agradezco mucho poder estar haciendo mi propia música y estar disfrutando el proceso, que es lo más importante, aunque a veces me cueste.

¿Qué es para ti la música? Es una necesidad. La música se ha convertido en algo que tengo que hacer sí o sí, no hay plan b. Necesito expresarme a través de ella y tenerla siempre presente.

¿Crees que la formación es importante para un artista? Sí y no. Imagino que una buena formación puede servirte de ayuda, pero creo aún más en el “ has nacido artista “, por supuesto el artista se construye y hay que trabajarlo pero creo más en una energía. No todo el mundo tiene la oportunidad de formarse ni todo el mundo con gran formación llega a hacerse un hueco en esta industria. ¡No sé si me he explicado! Pero la verdad que me encantaría tener el tiempo de formarme un poquito más porque me ayudaría a entender mejor el proceso de producción, donde me gustaría tener más “poder”.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Amor por lo que hace. La expresión “por amor al arte” es muy real.

El amor por lo que haces lo mueve todo, la dedicación, el cuidar todos los detalles y creer en tu proyecto, esto último sin duda, lo más importante. ¡VISUALIZA Y PROYECTA!

Has publicado tu nuevo Single “Ojo x Ojo” ¿Cómo definirías el tema? Es el tema al que más cariño le he puesto y del que más orgullosa estoy sin lugar a dudas. Entre el r&b y el trap hablo de la traición y el renacer personal. Hay más de mí en ese tema que en ningún otro. Era muy necesario.

¿Qué mensaje quieres lanzar con “Ojo x Ojo”? Realmente en esta canción hablo de una traición pero el mensaje que quiero lanzar es cómo esa traición supone un antes y después en mi vida y como puede suponerlo para las personas que estén pasando por lo mismo. Fue un completo aprendizaje para mi.

Si tuvieras que definir “Ojo x Ojo” con una palabra, ¿Cuál sería? Renacer.

¿Crees que en “Ojo x Ojo” podemos encontrar la esencia de Lau Rey? Más que en ninguna otra canción. De hecho, es una canción escrita muy recientemente, al contrario que las demás canciones que venían escritas un año antes de su lanzamiento. Por lo que se puede ver una madurez en sonido, melodías, armonías y letra. Y por supuesto, hay mucho más sentimiento, porque era más reciente.

Sabemos que “Ojo x Ojo” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?  Pues me contactó Sebastián Borromeo por instagram y me ofreció ir a su estudio ( no cap studio ) así que tras unas semanas componiendo le pasé ojo x ojo y le pareció increíble para empezar a trabajar en ella. Trabajar con Sebastián ha sido muy importante en mi carrera porque es un gran profesional y me siento muy cómoda cuando trabajo con él. Aprendo muchísimo con él.

¿A quién darías las gracias porque “Ojo x Ojo” esté ya a la venta?

Sin duda, a Sebastián Borromeo. Él me dio la oportunidad de hacer esta canción y así poder mostrar también este lado, más vulnerable.

¿Dónde podemos adquirir “Ojo x Ojo”?

¡en toooodas las plataformas digitales! Con que le deis una escucha en spotify o Youtube me conformo, jajaja.

“Ojo x Ojo” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Fue una experiencia increíble. Nunca había estado en un rodaje taaaan profesional y el equipazo de Atomika me hizo sentirme súper cómoda en todo momento, además como la mayoría eran personas de mi edad fue super divertido. Estoy super agradecida de que todas las personas de allí se implicaran tanto en él.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Bueno, hay miles. Pero me resultó super divertida la toma donde me montan en la tabla, porque tardamos como una horilla en hacer esa entrada y yo temía por mi vida jajajaja y la toma en la que me cambian la ropa, que costó mucho que no se viera nada. Fue un rodaje bastante divertido aunque aparezca en todo el videoclip llorando jajaja.

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?

No puedo ni elegir, me gustan todas, pero si tengo que elegir elegiría cualquiera donde salieran también las demás chicas, porque es que nada hubiera salido igual sin ellas.

Tras la publicación de “Ojo x Ojo” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Antes de que termine el año sacaré dos singles, y tengo muchísimas ganas porque… ¡¡voy a sacar mi primera colaboración!!

Tras estos años de trabajo ¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar o compartir escenario?

Me encantaría compartir escenario si sueño muy alto con Maria Becerra, Aleesha, Tini, pero la verdad que con artistas emergentes como Samurai, Ana Nieto, Jordan Boyd, Laura West y Delgao me encantaría también.

¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Mi padre.

Tras este tiempo de esfuerzo y sacrificio ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

Aquí quería hacer una mención especial a mi hermana, Adri, Lola y Rafa, por estar presentes en cada lanzamiento, no acostaros y esperar a las 00 con la misma ilusión que yo, y hacer de cada estreno algo especial. Ellos consiguen que no tire nunca la toalla.

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Que millones de gracias !!! y que espero estar a la altura de lo que esperan de mi y poder cada año ofrecerles más y más música.

Si pudieras dar a un consejo a la Lau Rey que grababa covers y empezaba su camino en la música ¿Cuál sería?

Que siguiera cantando lo que le apeteciera y que todo llega en su momento, todo es un aprendizaje y todo llegará.

Ahora que tienes experiencia musical ¿Qué consejo darías a los nuevos talentos que comienzan su andadura musical?

Que no tengan prisa por empezar, que preparen unas cuantas canciones y las vayan sacando de dos en dos meses. Que dejen todo preparado porque luego te pilla el toro y cuesta disfrutar el proceso.Y por supuesto, en la música siempre hay sitio para todos, esto no es una competición, ¡es arte!

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

¡MUCHAS GRACIAS TONY!

Sabemos que eres argentina, pero ¿Cómo se define Danna Ezly como artista?

Me defino como una persona que tiene una conexión especial con lo estético en general, diría que fundamentalmente encuentro en la música una manera de expresar mis emociones y sentimientos, y al mismo tiempo siento una gran atracción por todo tipo de manifestación creativa. 

 Así me atrevo a decir, en síntesis, que sueño con los ojos abiertos. 

¿Consideras que alguien te inspiró para ser artista?

En principio creo que mi familia me brindó la gran posibilidad de ser tal cual soy, así fui construyendo gustos en relación a la música, creo que en mi hogar siempre vibro música. Así comenzó mi fanatismo por el pop, con Michael Jackson siendo muy pero muy pequeña. Y después vinieron otros artistas como Avril Lavigne, Adele principalmente, Lana del Rey y más tarde Billie Eillish, y en voces masculinas, The Neibourhood, Justin, The weeknd.

Desde tu punto de vista ¿Cómo ha evolucionado Danna Ezly en estos años como artista?

Creo que estoy en una etapa en donde estoy abriendo mi mente, mis oídos para conocer más sobre música, distintos géneros, tanto actuales como históricos para poder encontrar de todo ese bagaje, mi propio estilo.

¿Qué crees que te falta por aprender o perfeccionar?

Un montón, creo que el mayor trabajo es focalizarme en proyectar mi voz para que suene con mayor potencia. Como en todos los caminos hay mucho que aprender.

¿Qué es para ti la música?

La música me conecta con mis emociones más profundas, simplemente me hace feliz.

¿Crees que la formación es importante en un artista?

En mi caso sí, pero hay artistas tocados verdaderamente por una varita mágica, en Argentina tenemos el caso de un genio de Rock Charly García, que tocaba el piano a los 4 años de edad, yo a esa edad solo jugaba con instrumentos.

Te conocemos a través de tus covers ¿Qué criterio sigues a la hora de elegir qué cover grabar?

A veces me dejo llevar por la música, ritmo, sonido, que en general cuando presto atención al mensaje, me encuentro identificada con alguna frase al menos.  Otras veces por el mensaje. 

De las covers que has grabado ¿Hay alguna que consideres especial?

Es difícil porque puedo pensar en dos o tres, pero si tengo que elegir Infinity de James Young.

¿Y alguna de la que estés realmente orgullosa?

Creo que fue la primera que canté en público, Set fire to the rain de Adele.

¿Para cuándo podremos disfrutar de nueva cover?

Estoy preparando algunas que son muy  buenas y merecen un tiempo de ensayo, pero será pronto.

Sabemos que estás trabajando mucho para que disfrutemos de tu primera canción ¿Qué nos puedes contar?

Salir de los covers y crear tu propia música es una tarea de introspección total y es en lo que estoy trabajando. Da un poco de vértigo te dire.

¿Crees que en tu primera canción podremos disfrutar de la verdadera esencia de Danna Ezly?

Por supuesto, seré totalmente auténtica en ella.

Sabemos que recibes bastantes peticiones para colaborar en canciones ¿Podremos conocer alguna colaboración pronto?

Si, estamos en la instancia de elección de repertorio con un excelente artista guitarrista y productor de vuestro país. 

¿Con qué cantante o grupo te gustaría cantar o compartir un escenario?

Wow… ¡Qué difícil pregunta! Pero creo que elegiría a Billie.

Si pudieras abrir un concierto para cualquier artista, ¿quién sería?

Creo que por su estilo bien definido sería para Jessie James Rutherford (The Neighbourhood)

Después de este tiempo de trabajo ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Mi madre fue la primera y  toda mi familia.

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu camino musical?

A los que me apoyaron, en principio mi familia, mi padrino hizo mucho para que no abandonara este camino. También a gente como tú que apoyaron mi comienzo a través de las redes. Y los comentarios que recibo son de mucho cariño.

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Quiero que les llegue mi agradecimiento porque me devolvieron una imagen de mí misma que hasta yo desconocía y aún desconozco.

En estos años ¿Cuál es el mejor consejo que te han dado?

Sé humilde y confía en tu corazón.

Cuentas con muchos fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?

Son seres que vibran tal vez como yo puedo con la música, a los que les debo un gran respeto. 

¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?

Dibujarme, y enviarme una canción a capela a la mañana. 

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

A vosotros Gracias.

Sabemos que eres cantautora, pero ¿Cómo se define Noelia Álvarez como artista?

No creo que alguien se pueda definir a sí mismo como artista (risas). Si tuviera que decir algo, diría que soy alguien que intenta transmitir sentimientos a quien escucha.

A Través del arte encuentras la mejor manera de expresarte, pero ¿Qué es para ti la música?

La música es mi aliada de vida, la que me acompaña cuando estoy bien, la que me ayuda cuando lo necesito, la que me motiva cada vez que subo a un escenario, la que me ha salvado y me salva.

Desde hace 16 años has versionado canciones, pero ¿Cómo fueron tus comienzos?

Desde muy pequeños, mi hermano y yo siempre estábamos cantando. Él fue quien empezó a tomarlo en serio en la adolescencia y yo le seguía, hasta que me subí al primer escenario y supe que ya tenía claro hacia dónde enfocar mi vida.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Creo que lo bonito de la música es que hay mucha variedad de estilos y personalidades que llegan a la gente. Para mí, un artista es quien consigue remover los sentimientos del público.

Has publicado tu Primer Disco “Estas Ganas” ¿Cómo definirías el disco?

Yo lo definiría como la vida misma. Hay fuerza interna y sentimiento, llevándolo a un estilo pop con temas que tienen mucha energía, algunas baladas, rumba y bachata.

¿Qué mensaje quieres lanzar con “Estas Ganas”?

Como su propio nombre indica, si algo falla que no sean las ganas. Rendirse no es una opción aunque el mundo se te caiga encima. Que no te falten nunca las ganas.

¿Qué nos puedes contar de “Estas Ganas”?

Es un disco donde hay una gran parte de mí, con temas de mi puño y letra producidos por Daniel Cantero, dotado de gran habilidad musical, bajo el sello discográfico Leinad Music, que ha conseguido un sonido muy pegadizo.

De las canciones que componen “Estas Ganas” ¿Hay alguna a la que le tengas un cariño especial?

“Rastreo” para mí es el tema más especial.

¿Crees que en “Estas Ganas” podemos encontrar la esencia de Noelia Álvarez?

Totalmente.

Sabemos que “Estas Ganas” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

En un principio, solo íbamos a grabar el single y así fue. Antes de su estreno en las plataformas digitales, Dani me propuso la grabación del álbum completo y por fin vio la luz.

¿Qué supone para ti contar con Daniel Cantero como productor de tu primer disco? ¿Qué significa para ti trabajar bajo el sello discográfico Leinad Music?

Dani es quien, a través de las redes sociales, ha apostado por mi música. Trabajar con él es muy fácil. Me ha dado sus consejos e ideas, a la vez que me ha dejado la libertad de hacer lo que yo quiera durante la grabación y el hecho no sentirme cohibida con mis propios temas, ha sido una manera muy cómoda de trabajar.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Ha sido un proceso precioso. Yo estaba acostumbrada a escuchar mis temas sólo con guitarra y, cada vez que Dani me mandaba la instrumentación de uno de ellos, no podía parar de llorar. Quién me iba a decir hace muchos años, cuando escribía durante la noche algunas de las canciones que hoy suenan, intentando hacer el menor ruido posible porque mis padres y mi hermano dormían, que tiempo después sonarían en las plataformas digitales e incluso podrían formar parte de un disco físico. Por eso cuando recibía la instrumentación que me mandaba Dani, sentía tanta emoción, sin llegarme a creer que el sueño se estaba haciendo realidad.

¿A quién darías las gracias porque “Estas ganas” esté ya a la venta?

Principalmente a la gente que me escucha, que me sigue, que me apoya, que me ayuda a darme visibilidad. Ell@s> son los verdader@s> protagonistas de todo esto.

Y cómo no, cuando te dicen tantas veces que no vales o que no das el perfil y llega un productor, como Dani, que me ofrece la posibilidad de lanzar un single y después grabar un disco, te preguntas si esto está pasando de verdad y por qué ocurre. Siempre le estaré agradecida por haber apostado por mí y darme esta gran oportunidad.

¿Dónde podemos adquirir el CD de “Estas ganas”?

• Mandándome un mensaje privado a través de mi correo electrónico Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo. o redes sociales.

• A través de la discográfica: https://leinadmusic.myshopify.com/products/estas-ganas-noelia-alvarez

Tras la publicación de “Estas ganas” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

De momento estoy escribiendo mi segundo libro que espero poder publicarlo este 2023 y presentar en directo la gira de Estas Ganas por toda España.

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?

Tan solo tengo palabras de agradecimiento por tanto cariño recibido y la buena acogida que está teniendo el disco. Al final mi trabajo es para vosotr@s y, como he dicho antes, sois l@s> verdader@s> protagonistas de todo esto. Sin vosotr@s> nada de esto tendría sentido.

Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?

(Risas) Componer es el mejor método que he encontrado para poder expresarme. Me inspiran sobre todo las vivencias propias, las historias de mis amistades. También leyendo libros y escuchando a otr@s>. Se puede encontrar en cualquier detalle.

Has compartido escenario con artistas como Sergio Contreras, Paco Candela, Seguridad Social, Loquillo…, entre otros, pero si pudieras abrir un concierto para cualquier artista, ¿De quién sería?

Ufff… Qué difícil. Pienso que el hecho de ser telonera de cualquier artista ya es todo un honor, sea o no de tu gusto musical.

En 2020 pudimos disfrutar de tu faceta literaria con tu primer libro “INFINITU” ¿Qué nos puedes contar de él?

Es “mi primer hijo” (risas). Es un diario de vida. Baladas que nunca fueron canciones. Experiencias mías, de los demás, de la vida en general, historias imaginadas…, que creo que escribirlas reflejan la mejor manera de conocerme. En estas páginas se habla de amor, desamor, despedidas, traición, engaño…, pero también de la lucha interna con uno mismo, la superación, el éxito… Una montaña rusa de sentimientos.
Todo aquello que nunca dije...

¿Cómo surge la idea de escribir y publicar un libro?

Tengo la necesidad de escribir ya que es la mejor manera de asistir a mi propia terapia. Infinitu es la motivación que encontré durante un tiempo en el que me encontraba fuera de cobertura (risas).

¿Dónde podemos escuchar el álbum completo?

Spotify: open.spotify.com/artist/5cWeVTZb3w1VPURgit0hia
Youtube Music: music.youtube.com/channel/UCBf4Ae9-LY1C3xmABWDG2Ng
Apple Music: music.apple.com/es/album/estas-ganas/1653571195
Deezer: www.deezer.com/es/album/373656937?autoplay=true

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

Normalmente publico a diario en Instagram. Enlaces a mis redes:

Instagram: www.instagram.com/NoeliaAlvarez_
Facebook: www.facebook.com/NoeliaAlvarezYoutube
Youtube: www.youtube.com/NoeliaAlvarez
Twitch: www.twitch.tv/noeliaalvarez_
Tiktok: www.tiktok.com/@noeliaalvarezmusic
Blog: losversosnosegastan.webnode.es

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Muchísimas gracias a vosotr@s> por permitirme este espacio en vuestro canal y darme la oportunidad de estar aquí.

Sabemos que eres valenciano, pero ¿Cómo se define Meser como artista?

Como alguien que simplemente encontró una herramienta para decirle al mundo quien es y que piensa y básicamente es lo que hago, nunca he perseguido fama o llegar a grandes masas evidentemente cuando publico algo quiero que llegue a mucha gente, pero no busco una fórmula para llegar a más personas, simplemente soy yo y espero que esa canción llegue a quien tenga que llegar y conecte con quien tenga que conectar, quizá sea un pensamiento muy inocente hoy en día...

Desde muy joven estás con la cultura del Hip Hop, pero ¿Qué es para ti la música?

Como decía en la pregunta anterior o como digo al inicio de esta nueva canción, es básicamente una herramienta para expresarme, de joven notaba que necesitaba gritar quien soy y un buen día se cruzó en mi camino el Rap y gracias a él pude expresarme y darme cuenta que no estaba solo.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Simplemente ser uno/a mismo/a, no me parece mal que haya artistas que busquen fórmulas para llegar a más gente, esto es un negocio como cualquier otro y es respetable, pero cuando el producto se apodera del artista quizá dejas de hacer arte y simplemente eres una fábrica de productos, que como digo no está mal, puedes hacer un muy buen producto, pero ya no eres tú.

En el 2000 formas N.H.A.S.E Junto a Yin y Dj Maxcorp ¿Cómo recuerdas aquella época?

Con mucho cariño, fue una época en la que me estaba conociendo y a la vez conociendo el mundo, conociendo el Hip Hop...

¿Qué supone para ti N.H.A.S.E?

Mi pasado, con mucho cariño, pero pasado.

En 2002 publicaste tu primer cd autoeditado llamado “Senda de Nadie” ¿Qué significa para ti y tu carrera musical?

Fue mi primer CD que yo mismo llevaba a las tiendas de discos y lo enviaba a diferentes puntos del país, aprendí mucho y lo recuerdo con mucho cariño, de no haber hecho ese disco seguro que hoy no me dedicaría al Hip Hop y creo que faltaría una parte importante de mi.

Ahora has publicado tu Single “En Pie de Guerra” ¿Cómo definirías el tema?

Pues es una canción que escribí una noche que no podía dormir, precisamente hablando de lo que ha sido para mí el Hip Hop y mi trayectoria, pero como era una letra que no tenía pensado lanzar (simplemente la escribí para mí, como tantísimas letras que tengo escritas), el enfoque de la letra no era “he hecho muchas cosas”, sino “he sentido muchas cosas en este recorrido”, luego mi compañera Kasú y mi compañero El Expecialista lo escucharon y me insistieron para que lo grabe.

¿Qué mensaje quieres lanzar con “En Pie de Guerra”?

Es un tema de reafirmación y quizá una forma de decirle a quienes están comenzando (sea en esto o sea en otra cosa) que la vida te hace pasar por muchas cosas, pero al final tienes que estar en Paz con tu recorrido y convencido que, pese a los errores, estás orgulloso de él.

¿Qué nos puedes contar de “En Pie de Guerra”?

Poco más de lo que ya he contado, ha sido una forma de poner en palabras en quien me he convertido después de tantos años haciendo lo que me apasiona.

Si tuvieras que definir “En Pie de Guerra” con una palabra, ¿Cuál sería?

Desahogo

¿Crees que en “En Pie de Guerra” podemos encontrar la esencia de Meser?

De una parte si, como en cada una de mis canciones... para bien o para mal no tengo filtros cuando escribo y me muestro como soy.

Las Melodías y Ritmos han sido creados por El Expecialista  ¿Qué significa para ti contar con él?

Es mi hermano del alma en esto de la música y en el día a día, él entiende perfectamente cual es el sentimiento que quiero transmitir y lo plasma sobre los ritmos y melodías, él no es consciente de todo lo que me aporta y lo grande que es.

Sabemos que “En Pie de Guerra” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Ha sido todo muy natural, desde el momento de su escritura que fue el primer paso ha sido todo sin pensar y dejando que fluya (como todo lo que hacemos en Nacidos de la Tierra), con mucho trabajo, pero sin darnos cuenta y sin pretensiones.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Más que en la grabación fue en la escritura, yo comencé a escribirla como ya he dicho para desahogarme en una madrugada, entonces al día siguiente se la enseñé a Kasú porque me gustó lo que había escrito (normalmente nos enseñamos todas las letras, aunque no tengamos intención de grabarlas, es como una terapia de grupo o algo así que tenemos y nos ayuda a conocernos mejor), entonces le dije que me gustaba cómo me sentía al rapearla y le pregunté si quería que la saquemos, ella me dijo que si pero que era muy personal y que debía ser una canción de Meser ya que era mi historia y así fue.

¿A quién darías las gracias porque “En Pie de Guerra” esté ya a la venta?

Primero y antes que nada a Kasú que siempre está ahí, igual que a El Expecialista, son mis dos pilares fundamentales en esto y aunque Kasú no está en la canción vocalmente, sí está en alma y es suya también. Luego a toda la gente que siempre está apoyándome, mi familia y la gente que conecta con ella y la comparte para que llegue a más almas.

¿Dónde podemos adquirir “En Pie de Guerra”?

Está en todas las plataformas de streaming existentes hoy en día (y supongo que en el futuro), también está en formato vídeo en YouTube, aunque lo más fácil es entrar en mi web: www.meser.org y ahí tendrás todos los enlaces actualizados.

“En Pie de Guerra” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Pues fue algo curioso porque buscábamos un lugar oscuro donde poder hacer las tomas y gracias al Ayuntamiento de Marines que nos cedió el teatro del pueblo pudimos grabar cómodamente, con pocos elementos en pantalla pero un trabajo fantástico de Manu Pons (director) y de Nicolás Castelló (cámara) quienes con poco han hecho un vídeo fantástico y que ha plasmado lo que yo tenía en la cabeza.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Pues en el momento no me di cuenta pero luego caí en que he hecho dos discos en solitario pero nunca había grabado un vídeo solo, siempre había sido con el grupo, así que después de más de 20 años de carrera, creo que ya era el momento... nunca me han apasionado los videoclips porque a mi me gusta escribir, grabar y hacer conciertos, siempre digo que no soy actor y me siento raro, pero ya tocaba...

Tras la publicación de “En Pie de Guerra” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

A parte de seguir con Nacidos de la Tierra tanto en la faceta de los talleres, como con nuevas canciones (tenemos muchas en el tintero pero la pandemia nos obligó a parar), tengo algunas cosas en mente para hacer en solitario, pero no me gusta hablar de los proyectos, me gusta trabajar en silencio...

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?

Dar las gracias a la gente que me apoya porque sé que es gente que conecta conmigo de una forma especial y eso les hace ser seres especiales.

Has compartido escenario y canciones con diferentes artistas, pero ¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar o compartir a un escenario?

Es difícil responder eso ya que respeto y admiro casi a cualquiera que se suba al escenario, a pesar de ello no soy muy melómano, tengo mis artistas favoritos como cualquiera pero creo que cualquiera con quien comparta escenario me aportaría muchísimo, así que cualquiera.

Si pudieras abrir un concierto para cualquier artista, ¿De quién sería?

Lo mismo, no soy el típico que quiere ser el cabeza de cartel o algo así, cualquier artista que me pidiera ser su telonero me parecería genial ya que si me ha elegido es porque conecta con mi música y la idea es ofrecer un buen show coherente y completo a los/as asistentes.

Después de este tiempo de trabajo y sacrificio ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Mis padres, siempre han estado ahí apoyando y creyendo en mí.

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

Muchísima gente, los/as que me han apoyado y los/as que han intentado pararme, todos/as ellos/as me han convertido en quien soy hoy en día y estoy feliz con el resultado así que no cambiaría nada ni a nadie.

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Que vamos a por más y como siempre: GRACIAS.

En estos años ¿Cuál es el mejor consejo que te han dado?

Que no haga caso de los consejos (paradójicamente)

Si pudieras dar a un consejo al Meser que empezaba su camino en la música ¿Cuál sería?

Cree en ti, cree en lo que sientes y no hagas caso a nadie.

Ahora que cuentas con una gran experiencia musical ¿Qué consejo darías a los nuevos talentos que comienzan su andadura musical?

Cree en ti, cree en lo que sientes y no hagas caso a nadie.

Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?

No creo contar con ningún/a fan, hay gente que me escucha sin conocerme que es gente con la que conecto indirectamente, y gente que me conoce y me escucha que les considero mi familia, pero no creo ni me gusta el fenómeno fan y me agobia mucho cuando alguien se ha comportado como tal, me parece irreal y que no ha entendido nada de mí ni de mi música.

¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?

Nada, han hecho cosas muy bonitas gente que conecta con mi música, pero como decía en la pregunta anterior, no les considero fans. Hay gente que estando por ejemplo actuando en latinoamérica se ha sabido mejor que yo mis canciones antiguas, hay gente que me ha escrito para agradecerme porque una canción mía le ha ayudado a sanar heridas o incluso recuperarse de intentos de suicidio etc, pero eso eran seres especiales, no fans.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Muchas gracias por todo el apoyo a todo el equipo, espero que pronto os pueda dar más información de novedades tanto mías como de Nacidos de la Tierra y que sigamos contando con vuestro apoyo.

Sabemos que eres venezolano, pero ¿Cómo se define Eduardo Galán como artista?

Creo que todos somos un poco artistas, tiene que ver con nuestra creatividad y con nuestra imaginación… creo que me defino como alguien que respeta lo que imagina y me apasiona ver esos pensamientos materializados! 

¿Qué es para ti la música?

La música es un idioma, es un estilo de vida, las melodías dicen mucho más que las palabras y para mí es el lugar donde puedo ser yo también es donde saco lo mejor de mi…

¿Consideras que alguien te inspiró para ser artista?

Soy un fanático del arte desde muy pequeño, dibujaba mientras escuchaba la radio, jugaba a cantar o hacia conciertos para mis padres, creo que todo esto se lo debo a muchos cantantes que durante mí niñez me hacían experimentar diferentes universos con su música! Franco de Vita, Juanes, Shakira y Juan Luis Guerra forman parte de mi inspiración y de mi crecimiento 

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Debe ser capaz de amar apasionadamente su visión, deber ser disciplinado y estudiar para mejorar constantemente. 

Has publicado tu Single “Te Prometo” ¿Cómo definirías el tema?

Es un tema alegre, que te lleva a una playa del caribe no importa donde estes, te hace sentir feliz y con ganas de enamorarte

¿Qué mensaje quieres lanzar con “Te Prometo”?

Que el único camino es el amor. 

¿Qué nos puedes contar de “Te Prometo”?

Que es una canción que escribí hace ocho años, Y decidí guardarla para “el momento perfecto” pero me di cuenta que “el momento perfecto”no existía! Entonces decidí que este sería el momento perfecto

Si tuvieras que definir “Te Prometo” con una palabra, ¿Cuál sería?

Alegría. 

¿Crees que en “Te Prometo” podemos encontrar la esencia de Eduardo Galán?

Totalmente esta canción está impregnada de mi esencia, de lo que siento, lo que veo y lo que quiero transmitir. Es alegre! cuando la escuchas puedes sentir la brisa del mar y casi puedes observar las olas golpeando en la orilla. Habla de amor y esa es la verdad más grande.

Sabemos que “Te Prometo” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Esta canción tiene mucho trabajo y mucho amor de diferentes personas, empezó con una maqueta en Venezuela con el productor Ray Ibiza, luego en España evolucionó en el Mediterráneo de la mano de Alex Escribano, Fue una canción muy estudiada en cada detalle, para poder transmitir todo lo que deseaba. Estoy muy contento con el resultado, pienso que es el inicio de la parte más bonita de mi carrera.

¿A quién darías las gracias porque “Te Prometo” esté ya a la venta?

A el niño que hace años soñó que era posible esa meta grande y lejana.

¿Dónde podemos adquirir “Te Prometo”?

Está disponible en todas las plataformas digitales, en mi perfil de Instagram hay un link con todas las opciones de descarga

“Te Prometo” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Fue increíble poder materializar los pensamientos de un niño hace muchos años el videoclip es exactamente todo lo que soñé y el tiempo o no logró alterar ningún aspecto. Desde mi punto de vista es honrar a mi yo del pasado

Grabar el video clip fue muy divertido la energía fue preciosa, Altea estaba más brillante que nunca, las bailarinas dieron el máximo, nuestro director (Lynd Visual) fue muy dedicado y cuido cada detalle para que reflejara cada frase de la canción.

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás? 

No podría elegir sólo una escena, el inicio del videoclip cuando vemos el mar y el Drone sobrevolando Altea, Los movimientos perfectos de las bailarinas, la paleta de colores Y lo más importante la alegría que transmite en cada segundo.

Tras la publicación de “Te Prometo” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

La próxima canción se llama inevitable y funciona ritmos urbanos con un toque de jazz cubano, luego para Diciembre viene “Mi regalo de Navidad” y para Febrero una gran sorpresa que me emociona mucho! 

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?

Les diría que estoy muy agradecido por el apoyo, por compartir mi canción, y por todos los mensajes bonitos que recibo cada día. Para mí lo más importante es llevarle alegría a cada uno de mis seguidores.

¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Mi madre fue la primera persona que confío en mí como artista, decidió acompañarme a los castings y hoy en día me llama por teléfono todas las mañanas para saber cómo va mi música! 

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

Definitivamente a mi mejor amiga, desde siempre ha sido mi motor musical, mi cómplice y la que no me permite bajar la guardia, es mi Fan #1 pero también la mejor compañera de guerra! Por eso nos casamos y hoy se ha vuelto la inspiración de muchas de mis letras… 

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Gracias por quererme y aguantarme, por creer en mí y en la alegría de mi música, les prometo muchas melodías y letras que alegrarán sus días y que son mi vitamina diaria…

Si pudieras dar a un consejo al Eduardo Galán que empezaba su camino en la música ¿Cuál sería?

Divierte, no te detengas y no pares de aprender! 

Ahora que cuentas con experiencia musical madura ¿Qué consejo darías a los nuevos talentos que comienzan su andadura musical?

Que es un camino largo y que la mejor compañera es la alegría, hay que disfrutar cada etapa pero sin detenerse, evolucionar y mejorar! 

Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?

Al inicio son fans pero muchos de ellos mutan y se transforman en amigos, me cuentan sus problemas y yo les comento como los resolvería y a veces yo pido consejos y ellos me envían todo su amor! es una retroalimentación en la que nos cuidamos, por eso más que fans somos una manada en la que protegernos y ayudarnos es la única Regla en esta selva.

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

Instagram @eduardogalan

TikTok @eduardogalanmusic

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Gracias a ustedes por este bonito trabajo y por este apoyo que nos ayuda a crecer y continuar

Eres cantante y compositora, pero ¿Cómo se define ARANSA como artista?

Me defino como una artista sensible y sincera. Me expreso tal y cómo soy a través de las canciones, sin limitarme a que sean mensajes positivos, ya que no siempre me siento bien. Mi objetivo es normalizar que esos sentimientos también forman parte de nuestra vida y no hay por qué esconderlos.  

Desde muy joven la música te llamaba la atención, pero ¿Qué es para ti la música?

La música es lo más importante para mí. Es mi terapia en los momentos más difíciles. No concibo mi vida sin transmitir en una letra o melodía cualquier emoción que siento.

Empezaste dando tus primeras clases de canto y armonía en una escuela de música. ¿Crees que la formación es importante para un artista?

Creo que depende del objetivo que tengas como artista. Si quieres dedicarte a la música de manera profesional, tarde o temprano vas a necesitar algún tipo de formación para seguir evolucionando. Pero no necesariamente tienen por qué ser estudios homologados, ya que hoy en día en internet tenemos un montón de info gratuita. Yo he aprendido mucho de manera autodidacta.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Para mí un buen artista es el que ama su trabajo, le pone toda su pasión y cree en lo que está haciendo. Creo que eso indirectamente le llevará a hacer algo único con su arte.

Acabas de publicar el videoclip de tu single “Lo correcto” ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Tuve que interpretar a dos personalidades muy diferentes y por ello no podía grabarse todo a la vez. Así que un fin de semana grabamos todas las tomas de ‘La ARANSA Correcta’, y el siguiente fin de semana las de ‘La ARANSA Rockstar”.

Has grabado el videoclip de “Lo correcto” con Bianca Apóstol ¿Qué significa para ti trabajar con ella en tu videoclip?

Tuve la suerte de conocer a Bianca a través de mi amigo Ismael y ella se ofreció desinteresadamente a grabar el videoclip. Es una gran artista que respetó mis ideas en todo momento y no puedo estar más contenta y agradecida de haber trabajado junto a ella.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Fue muy curioso interpretar esas dos personalidades tan diferentes. Eso hizo que mis gestos durante el rodaje nos provocaran más de una carcajada.

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?

El final del videoclip es lo que más me gusta. Cuando va a salir a la calle ‘La Rockstar’ pero al final la que realmente sale es ‘La Correcta’. Es una idea que vino a mi cabeza poco después de haber escrito la canción y me hizo mucha ilusión que se pudiera llevar a cabo.

¿Cómo definirías el tema “Lo correcto”?

‘Lo Correcto’ es una canción de desafío a mí misma, a esa yo miedosa, que no se atreve a realizar sus auténticos deseos y sueños por temor a que la sociedad no lo acepte, por miedo al qué dirán.

Quería que fuera una canción de rock enérgica en tonalidad mayor, y que musicalmente tuviera un final no resolutivo, para generar la sensación de que la historia no termina ahí.

¿Qué mensaje quieres lanzar con “Lo correcto”?

‘Haz lo que realmente quieras hacer sin miedo a lo que piensen los demás’ 😉

Esta canción fue una terapia para mí, quise convencerme a mí misma, y sería maravilloso si logro convencer a alguna que otra persona miedosa como yo.

¿Qué nos puedes contar de “Lo correcto”?

‘Lo Correcto’ ha superado mis expectativas, ya que es una canción que escribí basándome en una experiencia propia y al final me ha escrito mucha gente para decirme que les ha ayudado. Eso me hace muy feliz.

Si tuvieras que definir “Lo correcto” con una palabra, ¿Cuál sería?

APARENTAR. Es la primera palabra que vino a mi cabeza cuando empecé a escribir la canción y creo que la describe muy bien.

¿Crees que en “Lo correcto” podemos encontrar la esencia de ARANSA?

Por supuesto, porque a la hora de componer me gusta dejarme llevar por lo que naturalmente cada canción me sugiere. Y de eso creo que está naciendo mi propio estilo.

Para la producción de “Lo correcto” cuentas con el productor Mario Lérida ¿Qué supone para ti trabajar con él?

Mario es un gran productor al cual le estoy super agradecida porque supo entender desde el primer momento mis gustos musicales y lo que quería transmitir con la canción. Fue agregar el resto de los instrumentos y me emocioné, me sentí como si estuviera en una banda de Rock y no puedo estar más contenta con el resultado.

Tras la publicación de “Lo correcto” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

A parte de ‘Lo Correcto’, he lanzado otro single que se llama ‘En Mi Habitación’. Ambas canciones van a formar parte de un EP conceptual que empecé hace unos años y en el cuál sigo trabajando actualmente. Muy pronto verá la luz y estoy deseando que la gente lo escuche para que puedan conocer esta historia al completo 😊

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?

Me alegro mucho de que este tema os haya hecho reflexionar. No hay nada que me haga más feliz que os podáis sentir identificados con lo que cuento en mis canciones.

Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?

De mis propias vivencias, sobre todo de los momentos difíciles. Tengo la costumbre de ponerme a escribir lo que siento cuando he pasado por un mal momento, eso me ayuda a desahogarme y en muchas ocasiones se termina transformando en una canción.

Si pudieras abrir un concierto para cualquier artista, ¿De quién sería?

De Nothing But Thieves, sin duda. Los que me conocen saben lo que significa esta banda para mí jajaja

¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Quién más ha creído en mí como artista siempre he sido yo misma. Cuando uno ama lo que hace, no hay quién le pare.

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

A la gente que confía en lo que estoy haciendo. Tanto a los que conocía de antes, como a los que han llegado después a mi vida. Algunos se han convertido en grandes amigos, y me siento muy afortunada de que estén ahí 💜 

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Vuestro apoyo es muy importante para mí, es lo que me anima a seguir creando. También valoro mucho los consejos, me ayudan a mejorar.

Si pudieras dar a un consejo a la ARANSA que empezaba su camino en la música ¿Cuál sería?

¡No dudes tanto! No existe la perfección ni tampoco el momento correcto para lanzarte a compartir lo que haces.

Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?

Mis fans son una parte esencial. Por mucho que ame lo que hago, sin ellos, mi proyecto musical no podría seguir creciendo.

¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?

Poner mi música en uno de sus vídeos. Me parece algo muy especial.

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

Podéis seguirme en Instagram: @aransa_oficial

En mi canal de Youtube: ARANSA OFICIAL

En Facebook: ARANSA OFICIAL

Y mi música la tenéis disponible en todas las plataformas digitales, Spotify, Amazon Music, Apple Music, etc.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Muchas gracias a vosotros por darme la oportunidad de mostrar un poquito más de mí y dar visibilidad a mi proyecto 🤗

Los artistas valencianos Nassim y Gynebra (GyGy) estrenan un nuevo single en colaboración llamado “Linda Diabla”, producido en SBRestudios.

“Linda Diabla” es una preciosa bachata que invita a bailar y a “pecar” que ya está disponible en fiesta.ffm.to/lindadiabla

El videoclip, que ha sido grabado por “SBRaudiovisual” íntegramente en Bonrepòs i Mirambell (Valencia), estará disponible el sábado 29 de octubre a las 15h en el canal de YouTube de Nassim.

Nassim y Gynebra (GyGy)  son dos artistas que van a dar mucho que hablar, muchas ganas de bailar y sobre todo mucha música.

"Linda Diabla" es el nuevo single que estrenáis, Gynebra ¿Cómo ha sido trabajar con Nassim?

¡Hola Tony! Pues trabajar con Nassim es muy fácil, él te da la seguridad de que va a salir un temazo. Es un artista increíble, compositor y sobre todo generoso, te deja proponer, trabajar, cambiar cosas para que te sientas cómoda, siempre estamos bromeando, en definitiva, una maravilla.

Nassim ¿Cómo ha sido trabajar con Gynebra?

Pues ha sido un auténtico placer, la verdad. Llevo tiempo pensando en hacer algo con ella y por fin se ha sado. Se aprende muchísimo de ella. Me encanta la energía que transmite, las ganas de comerse el mundo… es imposible no tener la certeza de que todo va a salir bien cuando trabajas con ella.

Nassim ¿Cómo te definirías como artista? Cuéntanos sobre ti.

Considero que soy muy camaleónico, al igual que en la vida. Me cuesta encasillarme, me gusta salirme de la norma en muchos aspectos. Amo la música y me encanta dejarme llevar sin los típicos estereotipos de "tienes que seguir esta línea". Lo mismo hago una bachata, que un afropop, que un dancehall…

Gynebra, eres buena amiga de ElFiesta.es y te conocemos bien, pero con otro nombre ¿Cómo ha sido la evolución de Kuki M a Gynebra?

La verdad es que siempre me tratáis con mucho cariño jajaja… pues te cuento sobre esa evolución. Todo comenzó con la increíble propuesta de Escorpión y Nerso de empezar una carrera musical con 15 años y decidimos ese nombre, pero he entrado en una etapa, ahora tengo 18, en la que mi foco y mi fin en mente únicamente es la música.

Kuki M estaba demasiado diversificado a distintos ámbitos y además suena algo más sweet, necesitaba un nombre que contase y transmitiese algo alineado a mi nuevo enfoque en la música, más fuerte, más internacional, porque hacia ahí es hacia dónde van los tiros. Entonces después de meditarlo todo junto a mi mánager Cristina que me motiva como nadie a este cambio y mi equipo, encontré un nombre que siempre me había fascinado y cuyo significado “ola blanca del mar” cumplía lo que buscaba, unir el mar Mediterráneo (esencia del proyecto que estamos trabajando y de mi), junto a mi nuevo enfoque, además le añadí un punto de rareza que es la letra Y, todo eso creó a GYNEBRA o GYGY que es como vais a escuchar muchas veces mi nombre.

¿Nos sorprenderás artísticamente con este cambio?

Espero aparte de sorprender, perdurar, no soy una artista que llegue para dar un boom y desaparecer, vengo para quedarme, para implementar la música con mis raíces artísticas de cine, pintura, poesía… para llegar a lo máximo que pueda y sobre todo para hacer sentir a las personas con mi música.

Nassim ¿Consideras que alguien te inspiró para ser artista?

No fue "alguien" en concreto, es difícil de explicar. Nací escuchando música de los 70, 80 y 90…Crecí con el pop español, el punk de USA, los primeros brotes de reggaetón… soy un enamorado de la música.

Desde tu punto de vista ¿Cómo ha evolucionado Gynebra desde sus inicios hasta ahora?

Gynebra ha crecido artísticamente que da vértigo. Tiene algo que le falta a mucha gente, incluso a mí me gustaría tener ese nivel tan alto de espíritu de crecimiento. Si quiere hacer algo y no sabe hacerlo, va a trabajar hasta dominarlo y hacerlo suyo. No tiene techo.

Nassim ¿Qué crees que te falta por aprender o perfeccionar?

¡Me encantaría tener esa garra de Gynebra, y aprender a manejar mejor las redes! Soy una persona bastante vergonzosa, aunque no lo parezca. Al subir al escenario poco a poco me transformo.

Nassim ¿Qué es para ti la música?

Todo. No concibo un mundo sin ella. No sabría expresarme muchas veces o desahogarme sin ella.

Habéis publicado vuestro Single "Linda Diabla", Gynebra ¿Cómo definirías el tema?

Lo definiría como una bachata muy fresca que seguro va a bailar todo el mundo.

Nassim, ¿Qué mensaje quieres lanzar con "Linda Diabla"?

La temática trataba el tema de cuando dos personas toman caminos distintos e intentan hacer su vida por separado… Pero no se puede engañar al corazón por mucho que se quiera. Hay cosas que no se superan nunca, y tratar de evitarlas puede llevar a luchar contra esa tentación. De hecho, el programa de la isla me ha dado alguna que otra idea, no lo escondo jaja

Gynebra, ¿Qué nos puedes contar de "Linda Diabla"?

Es un tema de Nassim y en cuanto me lo propuso por supuesto dije que sí, porque tiene algo que me encanta que es la sensualidad y ese fronteo entre dos personas cantándole al deseo.

La canción la grabamos en SBRestudios, nuestra casa, y el videoclip fue a cargo de SBRaudiovisual, unos verdaderos máquinas, se rodó en la carpa de Bonrepòs i Mirambell, rodeados de amigos y amigas, unos bailarines increíbles y un maravilloso Pontiac del 78 que nos dejaron.

Nassim, Si tuvieras que definir "Linda Diabla" con una palabra, ¿Cuál sería?

HIT.

Gynebra, ¿Crees que en "Linda Diabla" podemos encontrar vuestra esencia?

Claro, cada artista lo hace, en mi caso procuro dejar mi esencia en cada tema que estoy preparando y aunque la bachata no es algo a lo que me vaya a dedicar en exclusiva, me parece algo muy sensual y maravilloso.

Nassim, sabemos que "Linda Diabla" viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

¡Tiene todo un proceso! Es interesante e increíble a la vez ver la cantidad de gente que aporta su granito de arena para que suene de esa forma tan brillante y profesional.

Gynebra, ¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Siiii, como veréis en el video, llevo un corsé que me hizo mi madre, hecho de cartas de póker, literalmente cosidas, porque quisimos hacer la relación con la carta del rey de corazones que sale en el sillón donde está Nassim y mi corsé, pero era imposible de llevar, se me bajaba todo el rato y teníamos que parar las tomas porque era súper complicado que no se saliera nada jajajaja…

Nassim ¿A quién darías las gracias porque "Linda Diabla" esté ya a la venta?

A Gynebra por aceptar hacer este viaje conmigo. A nuestro equipo al completo, y a todas las personas que día a día nos apoyan.

Nassim ¿Dónde podemos adquirir "Linda Diabla"?

¡Podéis encontrarlo en todas las plataformas digitales! Y en breve estará el vídeo oficial en mi canal de YouTube "Nassim Oficial"

Gynebra, tras la publicación de "Linda Diabla" ¿Cuáles serán tus próximos proyectos?

Van a salir varias colaboraciones más con otros artistazos, pero a partir de enero comienza a salir mi proyecto, un disco con 8 temas que ya os iré contando.

¿Y los tuyos Nassim?

Mi idea es seguir el ritmo del año pasado, un single por mes. Estoy trabajando en nuevas colaboraciones, muy frescas, con distintos estilos. Va a ser un buen final y comienzo de año.

Nassim, sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?

Que sigan apoyándome como lo hacen, que no les voy a decepcionar y que vamos a seguir creciendo juntos.

Gynebra, has compartido escenario y canciones con diferentes artistas, pero ¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar o compartir a un escenario?

Por supuesto poder cantar con Nassim en directo “Linda Diabla” en un escenario jajaja, pero me encantaría poder compartir escenario con Jay Wheeler, Tini, Feid, Yatra, Manuel Turizo, Chencho Corleone, Romeo Santos, Rosalía, Saiko, Laura West, Elizalde, gente nueva como JDNY… uf muchos, no podría decirte todos jajaja.

Nassim, si pudieras abrir un concierto para cualquier artista, ¿De quién sería?

Me encantaría compartir escenario con Reik, Feid, Rauw Alejandro, Jey Wheeler, Justin Quiles…

Nassim, después de este tiempo de trabajo y sacrificio ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

La primera persona fue Scorpion de Sound Blaster Records, él fue el que me introdujo profesionalmente en este mundo y a día de hoy se lo sigo agradeciendo.

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

A Scorpion, a todo el equipo de SBR, a mi manager Adrián, a mis amigos, a cada dj, a cada radio que nos ha tendido su mano… tanta gente…

Nassim, ¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Que sigan ahí, que aunque a veces se haga cuesta arriba no pienso parar hasta lograrlo.

Nassim, en estos años ¿Cuál es el mejor consejo que te han dado?

Lo único que puedes controlar es lo que TÚ haces, hazlo de la mejor forma posible.

Si pudieras dar a un consejo a la Gynebra que empezaba su camino en la música ¿Cuál sería?

Que se mantenga fuerte porque va a ser un camino más duro de lo que parece, no va a ser algo rápido, que tiene que ir subiendo escalón a escalón, pero que tenga paciencia y mantenga la ilusión intacta como el primer día rodeándose de un buen equipo humano.

Gynebra, ahora que tienes experiencia musical ¿Qué consejo darías a los nuevos talentos que comienzan su andadura musical?

Bueno, yo considero que aún soy nueva en todo esto, todavía me queda mucho por demostrar, pero lo que si les diría es que para conseguir dar pasos hay que estar trabajando los 365 días del año, las 24 horas, hasta que puedas llegar a vivir de lo que te gusta, que es un proceso muy largo, y que trabajen apasionadamente siendo generosos y amables con todo su equipo y con la gente que les apoya.

Nassim, cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?

Fan es una palabra que me cuesta utilizar muchas veces. Considero que es gente que me sigue porque les he removido algo en su interior. Y eso es muy bonito. Sin nuestros seguidores no seríamos nadie. Somos como una gran familia.

Nassim ¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?

Los pequeños detalles, enviarme cosas a casa, pero lo que más me cala son las palabras. Hay cosas que se quedan grabadas de por vida.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos daros las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Sabemos que eres barcelonesa, pero ¿Cómo se define Esther Luna como artista?

Soy una artista versátil, de padre gaditano y madre catalana. Mi abuela paterna me enseñó a expresarme a través de la música, empecé siendo   intérprete en varias formaciones, integrante en Ríos de Gloria y desde hace un par de años también compongo mis propios temas. Soy altamente sensible y tengo la capacidad de percibir y transmitir lo que siento en cada proyecto.

Eres Cantautora autodidacta, pero ¿Qué es para ti la música?

La música es para mí ese lenguaje emocional que todo el mundo entiende, sea de donde sea y hable el lenguaje que hable. La música traspasa, emociona y cura y no podría vivir sin ella, es como el aire que respiro. 

En 2020 comienzas a dar clase de Piano y armonía musical ¿Crees que la formación es importante para un artista?

Sí, es importante aprender cada día para crecer y seguir evolucionando. En mi caso, no tenía estudios formativos musicales, y aunque nunca me impidió ejercer mi labor como intérprete, siempre había tenido la inquietud de entender de dónde vienen las melodías y cómo se crean dentro del lenguaje musical. Ha sido un gran descubrimiento, siento que tenía que haberlo hecho antes.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Un artista puede ser cualquier persona que ponga “arte” en lo que hace, que le ponga pasión y que así lo trasmita. Es una combinación 5% don 95% trabajo. Y se le llama artista al que se completa al 100%, el que tiene el sacrificio y la pasión de luchar por lo que cree que ha nacido. Creo que todos venimos a este mundo con una misión, y es importante saberlo y ponerle consciencia, luego ya estará en cada uno desarrollar ese don o no.

En 1997 tuviste tu primera experiencia artística como imitadora de Mónica Naranjo y Cher ¿Cómo recuerdas aquella época?

Uy era muy joven, y recuerdo que cuando vi a Mónica Naranjo por primera vez en televisión, me fascinó tanto, que sólo quería ser como ella. Así que una amiga me invitó a actuar en uno de sus festivales de baile y a partir de ahí empecé a realizar actuaciones por locales pequeños haciendo imitaciones de ella y de Cher. Fue mi primer contacto con el escenario y con el público y lo recuerdo con muchos nervios y muchas inseguridades.

En 1998 de la mano de Octavio Cruz empezaste a realizar trabajos de estudio ¿Qué supuso para ti esta oportunidad?

Muy buena, aprendí muchísimo, recuerdo que realizaba coros para otros artistas y hacía mucho trabajo de estudio y eso me permitió coger experiencia y conocer un poco más la capacidad de mi voz.

Fuiste seleccionada para participar en Factor X o La Voz ¿Recomiendas la participación en este tipo de programas?

Sí, no deja de ser una experiencia, y todas las experiencias nos ayudan a crecer y a aprender. En ambos programas conocí a gente y a profesionales estupendos que hoy día sigo manteniendo contacto. Me quedo con la oportunidad y con la satisfacción de haber superado con éxito unos castings muy duros.

En 2018, tras actuar con diferentes orquestas como Metropol o Blue Marine, decides montar tu banda de Música disco de los 70 y 80 llamada Operación Disco ¿Cómo surgió la idea? Y ¿Qué supone para ti tener tu banda?

Siempre he sido una cantante muy polifacética, he cantado desde copla, hasta canción lírica, pero si tuviera que quedarme con un género (a parte del Pop), me quedo con la música negra Disco Funky de los años 70 y 80 (Gloria Gaynor, Donna Summer, Bee Gees), así que junto a mi amigo Iván Franco (guitarrista), decidimos montar la banda, en seguida se unió Xavi Bon (bajo), Moisés Baño (batería), Rafa Rodríguez (teclados) y Celia (voz). Le pusimos tanta pasión y ganas que el primer año de arranque lo cerramos con 25 actuaciones por diferentes salas y fiestas mayores de Catalunya. Somos como una familia, una familia musical.

Operación Disco sigue operativa ¿Os podemos ver actuar por España?

Sí, seguimos operativos, de hecho, os invito a que nos sigáis por Instagram para estar al tanto de todos los conciertos. Hacemos mucho evento privado para convenciones o cenas de empresa, pero también hacemos concierto en salas y fiestas mayores por toda España.

En 2018 Javier Ríos, te selecciona para ser la nueva integrante del dúo musical Ríos de Gloria ¿Cómo recuerdas aquella etapa?

Imagínate, yo era muy fan de Ríos de Gloria, y cuando recibí la llamada de Javier Ríos (que ya conocía por haber participado con él en otros proyectos) me sorprendió mucho. Era mi primer proyecto como artista con canciones propias y lo recuerdo con mucha ilusión. Recuerdo que la primera vez que escuché nuestro tema “HACERLO CONTIGO” en la radio, me puse a llorar de la emoción, luego vinieron los conciertos por toda España, y dos singles más “VETE” y “SIN AMOR”, con ellos grabación de videoclips, colaboraciones con emisoras como Radiolé y nuestra actuación en la puerta del Sol para el “MadridOrgullo”.

¿Qué significó para ti que Javier Ríos te diera esta oportunidad?

Mucho, porque siempre había cantado canciones de otros y por fin iba a defender canciones de un grupo al que yo siempre había admirado y que yo ahora formaba parte de él. Un sueño hecho realidad. Siempre le estaré agradecida.

Ahora tienes publicado tu Single “Y Dejar de Sufrir” ¿Cómo definirías el tema?

Es una balada pop atemporal, un tema intenso con aires dramáticos.

¿Qué mensaje quieres lanzar con “Y Dejar de Sufrir”?

Quiero lanzar un mensaje de esperanza, para todas aquellas personas que alguna vez han sentido dependencia emocional y baja autoestima, para decirles que al final es tu cabeza la que decide si las cosas te afectan o no, y que para tener una relación sana, primero tienes que quererte por dentro, sin artificios y sin parches.

¿Qué nos puedes contar de “Y Dejar de Sufrir”?

Que ha sido un tema que me ha permitido descubrirme como compositora, y que sin demasiadas expectativas, al final, ha llegado a mucha gente que se ha sentido identificada y que les ha emocionado. Con eso ya estoy satisfecha. Fue un tema “inesperado” que me ha aportado muchas alegrías.

Si tuvieras que definir “Y Dejar de Sufrir” con una palabra, ¿Cuál sería?

Sanación.

¿Crees que en “Y Dejar de Sufrir” podemos encontrar la esencia de Esther Luna?

Bueno, es el principio de algo, yo creo que un artista va pasando etapas, y esta es la primera parada de mi carrera. En el segundo single, que ya está a punto de ver la luz, sigo explorando mi voz interior, y hablo de mi capacidad de optimismo y de luchar por lo que uno quiere.

Sabemos que “Y Dejar de Sufrir” viene con mucho trabajo detrás y de la mano del productor Luís Robisco ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Una sorpresa, porque Luís fue el que me animó a escribir el tema y se ofreció a ayudarme haciendo los arreglos de toda la base musical. Recuerdo que la inspiración surgía a las 4 o 5 de la madrugada, y me levantaba y grababa las melodías en el móvil con un hilo de voz para no despertar a mi familia.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Recuerdo que cuando Luís ya tuvo la base hecha, el día antes de ir a grabar a su estudio, decidí cambiar la tonalidad a última hora. Suerte que Luís es un super profesional y lo tuvo listo para el día de la grabación. Soy así, dudo hasta última hora, pero el resultado fue increíble.

¿A quién darías las gracias porque “Y Dejar de Sufrir” esté ya a la venta?

Especialmente a la ayuda de Luís Robisco, él ha sido mi mentor y el que ha creído en mi potencial para llevar a cabo este primer single, a la compañía que confió en el proyecto y a profesionales de los medios como Sergi Adell de Radiolé y también no puedo olvidarme de mi gran amigo Peio Durán, que desde que escuchó el tema puso su creatividad al servicio de mi imagen y del videoclip.

¿Dónde podemos adquirir “Y Dejar de Sufrir”?

Está disponible en todas las plataformas digitales (Spotify, Apple Music, Amazon, etc).

“Y Dejar de Sufrir” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

La grabación del videoclip fue una de las mejores experiencias de mi vida. Lo dejé totalmente en manos de mi amigo Peio Durán y el se encargó de buscar la localización, de hacer el guión, del vestuario y de la edición y posproducción.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Grabamos un 26 de enero a -4 grados, no he pasado tanto frío en mi vida. Entre escena y escena me abrigaban con una manta y me ponían patucos porque el frío era insorportable, pero estaba feliz porque iba a valer la pena el resultado.

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?

Recuerdo que la primera escena fue especialmente dura, era una escena donde yo miraba hacia arriba y el dron iba bajando y subiendo removiendo todo el aire congelado en mi cara, no podía ni mover los labios del frío, pero la ilusión y las ganas hizo que no se notara en absoluto.

Tras la publicación de “Y Dejar de Sufrir” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

El lanzamiento de mi próximo single, que verá la luz a finales de noviembre.

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?

Que gracias a muchos de ellos sigo animada a seguir componiendo y  a sacar nuevos trabajos, leer sus mensajes de ánimo y apoyo me ayudan a darle sentido a todo este difícil mundo de la música.

Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?

Supongo que yo soy la primera sorprendida, no sabía de mi capacidad hasta que empecé a escribir la primera frase en el papel. Al final, la verdad solo tiene un camino, e intento ser fiel a esa verdad. Me gusta hablar de cosas que he vivido y que he sentido, las cuento en primera persona.

Han pasado años de trabajo, pero ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Creo que fue mi abuela paterna, de pequeñita cuando me escuchaba cantar en el “zaguán” de su casa para otros niños, me abrazaba y me decía que siguiera cantando y expresándome para encontrar mi camino, que ese era mi don.

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

Básicamente a mi familia, a mis padres y hermanos por estar siempre ahí, es importante tener el apoyo de ellos porque son los que te quieren de verdad y quieren lo mejor para ti. Mis padres siempre lo han tenido claro, y me han acompañado y animado en todos los proyectos que he hecho. También a mi pareja Dani, porque me conoció actuando y es el que me anima a seguir persiguiendo este difícil sueño.

Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?

Son gente que se identifica con tu trabajo, que les llega lo que haces y que te animan y apoyan para seguir creando.

¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?

Pues sin ir más lejos, tengo a Rake que me está ayudando muchísimo a hacer llegar mi trabajo a gente del entorno musical, me están buscando actuaciones y no para de promocionarme en redes. Es un gesto desinteresado pero con un gran valor para mí.

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

Podéis seguirme en mi canal de Youtube:   ESTHER LUNA oficial

En instagram:  @estherlunaoficial

Y en Facebook:  Esther Luna oficial

También en otros proyectos como:

@operaciondisco

@petitcomite_duo

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Gracias a vosotros por dar visibilidad a mi trabajo.

 Te conocemos dese hace tiempo, pero ¿Cómo se define Eva Martín como artista?

Diría que soy una artista a la que le apasiona expresar sus emociones y que intenta transmitir a través de la voz.

¿Qué es para ti la música?

Es mi pasión y una manera de conectar.

Antes de Lanzarte en solitario formaste parte de dos grupos ¿Crees que la formación es importante para un artista? ¿Y la experiencia formando parte de grupos?

Importantísima. De hecho, creo que nunca dejamos de formarnos, ya sea en la voz, en composición, producción… siempre hay algo nuevo que aprender y seguir mejorando día a día. Formar parte de grupos a mí me ha ayudado muchísimo a comenzar a enfrentarme a mis miedos, sola me hubiese llevado bastante más tiempo.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Creo que lo más importante es que sea fiel a sí mismo y a la música que realmente quiere hacer. Evolucionar y explorar manteniendo la esencia.

Acabas de publicar tu Single “Imperfectas decisiones” ¿Cómo definirías el tema?

Diría que es el tema más divertido de este proyecto.

¿Qué mensaje quieres lanzar con “Imperfectas decisiones”?

¡Debemos entender de una vez que la perfección no existe! También abrazar nuestras inseguridad y aprender de los errores.

¿Qué nos puedes contar de “Imperfectas decisiones”?

Es una canción con la que he aprendido mucho. Escribí todo aquello que quería escuchar y la verdad, ¡funcionó!

Si tuvieras que definir “Imperfectas decisiones” con una palabra, ¿Cuál sería?

¿Buenrollera se acepta como palabra? Jajaja

¿Crees que en “Imperfectas decisiones” podemos encontrar la esencia de Eva Martín?

Sin duda. Creo que es una canción con toques distintos a las anteriores pero que sigue manteniendo discurso y estilo.

Sabemos que “Imperfectas decisiones” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Muy enriquecedora, como siempre. Jagoba Ormaetxea es el productor de todas las canciones que completan este proyecto y es brutal todo lo que aprendo de él.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Pues me costó bastante grabar la voz de este tema ya que la primera versión no nos terminaba de cuadrar. Fui al estudio un segundo día a regrabar y yo estaba en un momento personal difícil y fue un verdadero drama, se me olvidó hasta cantar jajaja así que necesitamos tres intentos para conseguir la voz definitiva.

¿A quién darías las gracias porque “Imperfectas decisiones” esté ya disponible?

Para empezar, a Jagoba Ormaetxea ya que sin él la canción no sería la misma. A Nata Estévez por aportar su granito de arena con el saxo. También a mi banda por un día y al equipo del videoclip. Y, sobre todo, a toda la gente que me ha apoyado desde el comienzo.

“Imperfectas decisiones” viene acompañado de un espectacular videoclip que acabas de publicar ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Muy divertida. Conseguí una banda por un día maravillosa, ¡ahora sólo me da pena que no se mantenga en el tiempo! Creamos un ambiente buenísimo y eso hizo que fuese muy fácil toda la grabación.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Fue un show verme salir de la bañera del skatepark. Soy un poco torpe, para qué mentir. Iba viendo como todos salían de un salto y yo necesite un par de empujones para no quedarme ahí toda la jornada de grabación.

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgullosa estás?

Tengo dos escenas favoritas. La transición en la que aparece la banda y en la que cambio de localización.

Tras la publicación de “Imperfectas decisiones” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Estoy centrada en terminar de darle forma al EP que contiene tanto este single como los anteriores.

Como compositora ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?

Estas letras surgen a raíz de estar bastante cansada de reprocharme a mí misma ser de una forma u otra. ¿Qué soy despistada y desordenada? Pues tendré que intentar organizarme mejor, pero no por ello voy a torturarme constantemente. De igual manera, tampoco exigirme alcanzar una perfección que ni siquiera existe.

Llevas años luchando por tu sueño, pero ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Mi familia y amigos siempre han creído en mí incluso más que yo misma. Pero la primera persona ajena a mi círculo cercano fue el que ahora es mi guitarrista, Andrés Tejo. Le enseñé un par de canciones el mismo día que nos conocimos y hasta hoy.

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

A todas las personas ya mencionadas, por creer y por acompañarme, y a la gente que se va sumando poco a poco a esta familia.

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Que yo no estaría aquí sin su apoyo.

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

En Instagram (@evamartinmusic) y en plataformas digitales como YouTube, Spotify etc. (Eva Martín).

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

¡Muchas gracias y un gustazo!

Sabemos que eres de Barcelona, pero ¿Cómo se define Mikan como artista?

Definirse a uno mismo es difícil. A nivel musical tengo claro que la música que hago es pop y electrónica (incluso eurodance). Como artista, soy multidisciplinar. Compongo, actúo, diseño el packaging, mi vestuario algo característico, me encargo de los vídeos de las proyecciones… El empezar desde muy abajo hace que quiera tenerlo todo de forma milimétrica y muy controlada.

¿Qué es para ti la música?

Es mi día a día y lo que realmente me hace feliz.

No entiendo a la gente que dice que no consume música o no tiene discos.

La música nos une a recuerdos…

¿Crees que la formación es importante para un artista?

Imprescindible. La formación aporta 3 cosas importantes: la principal es no hacerte daño cuando cantas y aprender a respirar correctamente. Disciplina y seguridad para defender lo que quieres transmitir.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

Buscar su esencia, explorarla y explotarla al máximo. Cantantes con buena voz hay muchísimos en cambio artistas pocos por eso mismo. No es fácil llegar a transmitir.

Cuentas con Alaska como tu madrina artística ¿Qué supone para ti?

Fue, ha sido y será siempre parte de mí. Un referente al igual que CHER y un apoyo importantísimo en mi carrera. Pero el camino lo tienes que recorrer sólo.

Acabas de publicar tu Single “Contéstame” ¿Cómo definirías el tema?

La canción es totalmente diferente a lo que he hecho hasta la fecha tanto a nivel vocal como de sonidos. Es música disco electrónica con mucho detrás. Si nos paramos a escucharla podemos distinguir los coros a lo Desmond Child, Donna Summer, los violines de Take me Home o Strong Enough de CHER, los efectos de canciones como las de Dua y algo muy nuestro como las castañuelas muy utilizadas en los 80's. A nivel vocal quisimos probar la técnica del rasgado y pese a que en un principio no me convencía he acabado adorándola.

¿Qué mensaje quieres lanzar con “Contéstame”?

Vive tu vida como quieras, pero sin lastimar los sentimientos del que tienes a tu lado.

¿Qué nos puedes contar de “Contéstame”?

Es una canción pegadiza, con una coreografía muy peculiar que anima a salir a la pista de baile.

Si tuvieras que definir “Contéstame” con una palabra, ¿Cuál sería?

Discomusic

¿Crees que en “Contéstame” podemos encontrar la esencia de Mikan?

Todas las canciones que interpreto las llevo a mi terreno. En este caso tiene ese toque drama queen que tanto nos gusta a Nacho Canut y a mí, pero donde realmente se ve mi esencia es en el clip y en la 3a estrofa (situaciones arbitrarias que me hacen reaccionar decisiones necesarias … o te quedas o te vas).

Sabemos que “Contéstame” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Siempre se cataloga a los que nos dedicamos profesionalmente a la cultura que por norma debemos tener otro empleo y no estar implicados al 100% en nuestro proyecto. Es algo educacional, nos lo han inculcado y es algo que debemos cambiar.

El ocio es ocio para el que va a verlo. Para el que está encima de un escenario, ecualizando la voz, preparando las DMX de iluminación, etc… es trabajo.

Detrás de una canción, cuando lo haces de forma profesional, hay mucha gente implicada y no sólo es a nivel económico sino social.

En este caso la producción ha estado al cargo de Estudios 54 y Nacho Canut pero detrás de la canción están Bea, Miguel Lara, Javier, Charo, Mai, Juan Sueiro, LuzMa, Sofía, Victoria y yo…  Es un trabajo en equipo.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

En cuanto a la grabación en el estudio, acabé dando puñetazos con guantes de boxeo mientras cantaba para sacar algo muy concreto y con fuerza que quería Juan.

¿A quién darías las gracias porque “Contéstame” esté ya a la venta?

A todo mi equipo que ha hecho posible que estemos girando.

¿Dónde podemos adquirir “Contéstame”?

Por ahora en plataformas digitales y en diciembre en Fnac en formato físico dentro de un EP exclusivo.

“Contéstame” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Fue maravilloso y pese a que estaba desentrenado en esto de la interpretación me sentí muy a gusto y arropado por el equipo técnico y los acompañantes.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Del vídeo clip una preciosa, nos paró un señor mayor por la calle durante el rodaje y nos preguntó si nos dedicamos al arte…  dijo cosas realmente bonitas y seguidamente se puso a cantar ópera. Le acompañó Victoria, la directora de vídeo y salieron a los balcones a aplaudir. Fue mágico.

También acabé dentro de la fuente frente la Catedral de Santander con pantalón de vinilo y chaqueta de cuero… pero eso finalmente no salió.

Tras la publicación de “Contéstame” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Por ahora seguir con la promoción, en octubre tenemos intención de sacar el nuevo single y seguir con la gira de otoño.

En diciembre volvemos, pero esta vez con la promo del EP.

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?

Gracias por seguir a mi lado desde 2014, que son súper fieles y realmente el alma de todo esto.

¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Mi profesora de arte en Bachiller. Ya hacía cositas, versiones de ópera rock…

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

A Javier siempre. Por ser el primero en ayudar y mantenerme con los pies en la tierra a Charo por empujar a favor y estar día a día y a Sofía por sacarme la garra y seguridad que necesitaba.

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Qué este año ha marcado un antes y un después en la carrera. Nos queda mucho por andar y no dejemos que nada ni nadie nos pare. ¡Buena estrella siempre!

Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?

Son parte del #TeamMikan y hacen que sea posible todo esto.

¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?

Recorrerse 600km para venir a verme actuar. Personalizar Funkos, enviarme memorabilia de CHER…  todos los detalles son especiales porque se hacen de corazón.

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

En www.mikan.es está toda la información y escuchar la música tanto en SPOTIFY como en cualquier otra plataforma. En Instagram me pueden encontrar como @mikanoficial ahí subo mi día a día.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Muchísimas gracias y buena estrella!!

Laura Henríquez publica su primer álbum titulado "Por las canciones que escribí”. Un trabajo compuesto por 12 canciones letra y música escritas por la artista y producido en el estudio Volume Manes por Javier Zamora.

Fiel a su estilo, la cantautora también deja espacio al pop-rock en canciones como "Cobarde", "Kilómetro Cero" o "Miss Missing", a su particular versión del arrorró canario en "Niña de Mar" y a la balada más íntima a piano y voz de "Cicatrices". "De Cumbre y Sal", la canción que compuso para apoyar a su isla natal de La Palma durante la erupción del volcán de Cumbre Vieja y raíz de cuya publicación obtuvo notoriedad en los medios de comunicación y redes sociales, cierra el álbum en una nueva versión renombrada "El Faro" en la que hace un guiño a los sonidos de las islas Canarias. Con motivo del lanzamiento, Laura nos concede esta entrevista.

Hace tiempo que te conocemos, pero ¿Cómo se define Laura Henríquez como artista?

Pues me defino como “contadora de historias”. Soy cantante y compositora, pongo música a historias y emociones que viví e intento que el que me escucha pueda llegar a sentirse identificado con ese sentimiento. 

¿Qué es para ti la música?

La música lo es todo para mí. Es mi oasis en mitad del caos cotidiano, mi mejor forma de expresarme y mi refugio.

¿Crees que la formación es importante para un artista?

Fundamental. El talento necesita de formación, trabajo, paciencia, ilusión y constancia. Mi disco es el fruto de la suma de estos elementos a lo largo de muchos años.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista? Para mí un buen artista es el que logra transmitir una emoción a su público. Como oyente necesito que un artista me emocione, me mueva por dentro con el mensaje que ofrece.

Acabas de publicar tu primer disco llamado “Por las canciones que escribí” ¿Cómo definirías el disco?

Este disco es el fruto de mantener viva la ilusión por la música desde que era niña.

¿Qué nos puedes contar de “Por las canciones que escribí”?

Es un disco compuesto por doce canciones que he escrito en el último año. Muchas de esas canciones fueron historias que viví hace mucho tiempo, otras son más actuales, pero todas reflejan la forma en la que me siento.

De las canciones que componen “Por las canciones que escribí” ¿Hay alguna a la que le tengas un cariño especial?

“Niña de mar” que es un arrorró que le escribí a mi hija que también participa en la canción recitando un fragmento. Y por supuesto “De Cumbre y Sal” que fue la canción que le dediqué a mi isla de La Palma cuando entró en erupción en volcán de Cumbre Vieja en Septiembre del año pasado.

¿Crees que en “Por las canciones que escribí” podemos encontrar la esencia de Laura Henríquez?

Totalmente. Este disco es Laura Henríquez en estado puro. En canciones como “Cicatrices” o “De Cumbre y Sal” reconozco a la Laura que escribía canciones siendo apenas una niña.

Sabemos que “Por las canciones que escribí” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del disco?

Ha sido un trabajo intensísimo. Entre que publiqué mi primer single “Ella es música” y el disco solo ha pasado un año. Pero ha sido un viaje tan ilusionante que ahora siento nostalgia hasta de los días duros en los que pensábamos que nunca acabaríamos.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Hay miles de anécdotas!!! Muchas de las historias que cuento me pasaban a la vez que escribía las canciones y las grababa, muchas conversaciones con amigos forman parte de la letra de las canciones…

¿A quién darías las gracias porque “Por las canciones que escribí” esté ya a la venta?

Sin duda, a mi madre y a Javier Zamora, mi amigo y productor del disco.

¿Dónde podemos adquirir “Por las canciones que escribí”?

Está disponible en todas las plataformas digitales y en formato CD físico se puede adquirir escribiéndonos a través de mis redes sociales ( Instagram: @laura.henriquez_) o por correo electrónico a Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.

Ahora que por fin tienes “Por las canciones que escribí” en tu mano ¿Qué supone para ti?

Un sueño cumplido y muchas ganas de seguir ofreciendo más música y más historias.

Como compositora ¿En qué te basas a la hora de componer tus canciones?

En historias que he vivido, yo o personas muy cercanas a mí. A veces me inspira un libro o algo que me contaron, pero siempre termino incluyendo una emoción que viví en primera persona.

En “Por las canciones que escribí” ¿Has compuesto canciones que son parte de ti, de tu vida?

Todas.

Tras la publicación de “Por las canciones que escribí” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Pues ahora empezaremos con la promoción del álbum, los conciertos… Tengo pendiente además la grabación de videoclips de algunos de los temas y una colaboración muy especial con un amigo artista que pronto podré contarles. Y por supuesto seguir componiendo y creando más música.

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo disco ¿Qué mensaje les darías?

GRACIAS y mil veces gracias. Por el apoyo y el cariño. Dan sentido a todo lo que hago con cada mensaje que recibo.

Ahora que has publicado tu primer disco ¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Mi madre, desde muy niña. Y ahora en esta última etapa mi amigo y productor Javier Zamora. Todo esto es gracias a que él se cruzó en mi camino.

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

A mi familia, mis amigos, a todos los que dedican su tiempo a escucharme, a venir a los conciertos y por supuesto a mi productor y todo el equipo de amigos artistas que me han acompañado en este camino.

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Les diría que muchísimas gracias y que prometo seguir contándoles historias a través de mi música.

Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?

El motor, la ilusión con la que creas esperando emocionar y transmitir.

¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?

Crearme un club de fans en Instagram!! El tiempo y cariño que le dedica me parece un regalo inmenso.

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

En mis redes sociales: (Instagram: @laura.henriquez_ , Facebook: Laura Henriquez), en mi canal de YouTube (Laura Henríquez) y mi música en todas las plataformas digitales.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Sabemos que eres de Barcelona, pero ¿Cómo se define DeVerbena como artista?

Mi sangre es de Sanlúcar de Barrameda… así que imagínate… DeVerbena es… fiesta… verbeneo… alegría…

Antes me decían… tu música es de orquesta… de fiesta mayor… pues ahora yo digo que mi música es DeVerbena que queda más guay! (Jajaja)

¿Qué es para ti la música?

Una vía de escape y una ilusión, ya que de ilusiones se vive…

¿Crees que la formación es importante para un artista?

Hay veces que si, en mi caso no tengo nada de formación todo me sale desde el alma…

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

A parte de una voz más o menos bien… pues movimiento en el escenario y empatizar con el público.

Has publicado tu Single “El Coco” ¿Cómo definirías el tema?

Es un tema precioso de El Barrio, soy fan y este tema es uno de mis favoritos desde que era un niño...

¿Qué mensaje quieres lanzar con “El Coco”?

“El Coco” es un adelanto de lo que será mi nuevo disco, ya veis que es un estilo renovado y actualizado a lo que hacía antes como Isaac Galán (mi nombre)

¿Qué nos puedes contar de “El Coco”?

Que pa tres días que vivimos… no hay que comerse el coco... Aunque me lo debería aplicar a mí mismo… (jajaja).

Si tuvieras que definir “El Coco” con una palabra, ¿Cuál sería?

Alegría

¿Crees que en “El Coco” podemos encontrar la esencia de DeVerbena?

Totalmente… comienzo mi proyecto DeVerbena con “El Coco” para que veáis lo que se viene…

Sabemos que “El Coco” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

La producción con mucha ilusión y con muchas ganas de empezar algo nuevo.

¿Dónde podemos adquirir “El Coco”?

En todas las plataformas digitales.

“El Coco” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Fue espectacular… nunca había grabado un videoclip tan movido y con coreografía.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Si… la playa donde grabamos, se llamaba Paya del coco…

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?

La de las chicas bailando y dándolo todo, me encanta…

Tras la publicación de “El Coco” ¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Seguiré publicando temas muy bonitos y nuevo disco próximamente. Mi primer disco como DeVerbena.

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?

Que gracias por seguir escuchándome y apoyándome y que sigan ahí, que me hacen falta…

¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar?

Puestos a pedir… con El Barrio mismo (jajaja)

¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Mis fans me descubrieron a raíz que publique una canción a capela en YouTube, entonces ellos fueron los que creyeron en mi…

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

A los seguidores de mi música y a la gente que me produce y cree en mí.

Cuentas con un gran número de fans, pero ¿Qué son para ti tus fans?

Pues si no hubiese gente que me siguiera no sería lo mismo… así que gracias a la gente que me sigue pues sigo sacando música.

¿Qué es lo más bonito que ha hecho un fan por ti?

Venir a mis actuaciones para mí ya es algo muy grande.

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

En todas las redes sociales, Instagram… Facebook...

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Gracias a vosotros por vuestro apoyo y encantadísimo de este ratito…

Sabemos que eres portugués, pero ¿Cómo se define Carranca como artista?

Sí, soy portugués.

Soy una persona con metas, me despierto pensando en música y me acuesto pensando en música, soy una persona humilde que lucha todos los días para llegar a la meta!

¿Qué es para ti la música?

Para mí, la música no son solo notas musicales o solo una letra que se puede cantar, no. De hecho, para mí la música es un conjunto de sentimientos que vienen del corazón, y cuando los escribo y se los envío a todos ustedes, me siento libre, me siento bien.

Desde tu punto de vista ¿Qué características debe tener un buen artista?

En primer lugar, para mí, un artista no puede dejar que la fama se le suba a la cabeza. Tienes que tener talento, responsabilidades, para ser artista tienes que perder mucho y luego ganar.

Has publicado tu Single “Se que te vas” ¿Cómo definirías el tema?

 (Se que te vas) fue un amor perdido.

¿Qué mensaje quieres lanzar con “Se que te vas”?

 Sin duda, quien lo quiere todo, lo pierde todo.

¿Qué nos puedes contar de “Se que te vas”?

(Se que te vas) es el tema más especial para mí.  Mi primer trabajo en España.

(Se que te vas) fue inspirado por un amor, en el que esa persona solo estaba con la otra por la fama, el dinero, ¡la buena vida!, cuando la otra persona dejó de dar estas cosas, se fue con otro hombre.

Si tuvieras que definir “Se que te vas” con una palabra, ¿Cuál sería?

Pueden ser dos? Amor perdido.

Sabemos que “Se que te vas” viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del Single?

Si, mi equipo ha sido incansable conmigo, quiero agradecer a Paulo que se encargó de la producción musical, también quiero agradecer a la productora de videoclips TheMovieFilms (Sevilla) por su genuino trabajo. Fueron muchas horas en el estudio, muchas, pero realmente valió la pena.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

En realidad hay jajaja, Cuando estaba grabando la canción, Paulo me había dicho vamos a grabarla de nuevo y yo (ok paulo)

Él estaba escuchando la canción pero no me dijo que solo grabamos cuando termino de escucharla así que cante toda la canción perfectamente y el no grabó, Jajaja

¿Dónde podemos adquirir “Se que te vas”?

Puedes adquirir (Se que te vas) en todas las plataformas digitales.

“Se que te vas” viene acompañado de un espectacular videoclip ¿Cómo fue la grabación del videoclip?

Quiero agradecer mucho a TheMovieFilms que grabó mi videoclip, fue incansable conmigo, me dio ideas, me dijo: Tal vez no lo hacemos así hacemos esto y luego te vas para allá, todo sin presiones, sin prisas todo estuvo muy bien y con calma me gustó mucho.

¿Hay alguna anécdota del rodaje que nos puedas contar?

Si otro... Fui a Sevilla por primera vez a grabar el videoclip y lo grabamos, estuvo excelente.

Cuando llego a Portugal, tengo un mensaje del productor del video que dice (Carranca, tenemos un problema. Iba a comenzar a trabajar en tu videoclip y estaba borrando algunos que ya estaban aquí por mucho tiempo. Accidentalmente seleccioné el tuyo y lo borré. también, lo siento hermano, tendremos que volver a grabar, tienes que venir aquí) Fui la segunda vez y todo perfecto jajaja.

¿Qué escena del videoclip es de la que más orgulloso estás?

¡Estoy realmente orgulloso de todo el trabajo!

Pero la escena que más me gusta es la del principio (Si no me quieres no me engañes)

Sabemos que tus fans están encantados con tu nuevo Single ¿Qué mensaje les darías?

Suelo decir que sin mis fans no sería nada.

De antemano quiero agradecerles a todos el cariño por las acciones de Se que te vas en las redes sociales, muchas gracias a todos ellos de corazón

Como compositor ¿Cómo surge la inspiración para esas letras tan originales?

Bueno, algunas de mis letras están inspiradas en algo que me ha pasado en la vida.

Otra de mis inspiraciones es la Mujer, la fiesta todo eso...

¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar?

Me gustaría cantar con Yessia, Lorena Santos, Zaira o Keen Levy. 

Las canciones de Yesia son de gran inspiración para mí, espero grabar con ella muy pronto.

¿Quién fue la primera persona en creer en ti como artista?

Sin duda fue mi padre, al principio por muchas dudas que tenía era el quien creía en mi

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

A todos los que me siguen tengo algo que decir.

Vendrán muchas cosas nuevas, muchas cosas buenas

¿Dónde podemos conocerte mejor en internet?

Todos pueden conocerme mejor en Instagram @Carrancaofficial y enterarse de mi vida artística

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.

Os lo agradezco, un fuerte abrazo y besos a todo el equipo.

Te conocemos desde hace tiempo, pero ¿Cómo se define Fran Triguero como artista?

Soy cantautor e intento contar todas mis historias a través de mi música. Por lo demás, soy un tío muy cercano, con los pies en el suelo y muy pegado a la calle y a la gente corriente.

¿Consideras que alguien te inspiró para ser artista?

Mi historia no es ningún secreto. Mi música comenzó a sonar porque una musa prendió la llama que mi voz necesitaba para comenzar a sonar.

Desde tu punto de vista ¿Cómo ha evolucionado Fran Triguero desde sus inicios hasta ahora?

He pasado por varias fases o niveles. Nunca he dejado de aprender. Cada piedra en el camino ha sido un factor para que mi carrera se desarrolle con más fuerza.

¿Qué crees que te falta por aprender o perfeccionar?

Tengo que aprender a soportar el hecho de que mientras más cerca estás de tus objetivos, de llevar a buen puerto tus proyectos, más solo te sientes. La música tiene un coste muy grande a nivel personal.

Has publicado el Himno del Centenario del Real Jaén ¿Cómo surgió la idea?

Me encontraba en casa junto a mi filmmaker, Víctor Carmona. Comenzamos a hablar de fútbol, algo extraño puesto que no es muy futbolero. Salió el tema del Real Jaén y le miré fijamente y le dije: “VOY A HACER EL HIMNO DEL CENTENARIO DEL REAL JAÉN”. Para mí la palabra es una filosofía de vida, algo sagrado. Tengo que cumplir una promesa cueste lo que cueste. A los dos o tres días me dirigí a la tienda del club a comprar una camiseta. Allí se encontraba Paco Lopera, uno de los directivos del club. Le pregunté si tenían himno y me puse manos a la obra. Él me abrió las puertas del club y encontré un respaldo unánime de la directiva del Real Jaén a mi proyecto. Ramón García, el máximo mandatario de la entidad, se levantó del asiento y dijo: “Este es mi himno”.

Como compositor ¿Cómo surge la inspiración para la letra del Himno?

En las señas de identidad de Jaén y su provincia. En la Semana Santa, en el Lagarto de Jaén, en el olivar, el los colores del club, en los cánticos de la afición. Es un himno de un tío de Jaén, para la gente de Jaén y su provincia y, sobre todo, para el Real Jaén.

¿Qué mensaje quieres lanzar en el Himno del Centenario del Real Jaén?

Un mensaje de unidad, de que el club tiene que salir del pozo en el que se encuentra a nivel deportivo, de que hay que levantar esto entre todos, que todos sumamos y que volveremos a ser grandes y a llevar al club al lugar que se merece.

¿Qué nos puedes contar de Himno del Centenario del Real Jaén?

Que he tenido la suerte de trabajar con un equipo estupendo de personas, casi todas de Jaén y su provincia: Víctor Carmona (Filmmaker), César Cara (Fotógrafo), Jon García (Guitarrista), Alex Ortega (Batería). El proyecto ha sido encabezado a través del productor musical Miguel Linde (Bisbal, Bustamante, Malú…). Un auténtico equipazo.

Si tuvieras que definir Himno del Centenario del Real Jaén con una palabra, ¿Cuál sería?

Sentimiento.

¿Crees que en Himno del Centenario del Real Jaén podemos encontrar la esencia de Fran Triguero?

Totalmente. El Real Jaén siempre ha sido mi club y es parte de mí.

Sabemos que en el Himno del Centenario del Real Jaén viene con mucho trabajo detrás ¿Cómo ha sido la producción del tema?

Trabajar con Miguel Linde es un placer. Sus producciones son excelentes y muy profesionales. Su forma de trabajar y la mía se parecen mucho. Tenemos una confianza mutua que ha conseguido desarrollar toda la potencialidad del himno a través de su producción. Quiero agradecer su trabajo desde aquí.

¿Hay alguna anécdota de la grabación que nos puedas contar?

Muchas. Risas, bromas, hubo un ambiente muy bueno en todo momento. Ver a todos mis amigos cantando los coros conmigo, fue una sensación indescriptible. Hemos hecho historia y nos lo hemos pasado muy bien.

¿A quién darías las gracias porque Himno del Centenario del Real Jaén esté publicado?

A todos los que lo han respaldado de un modo u otro, a mi equipo, a la afición, a la directiva del club, a la comisión del centenario, a las peñas, al grupo viajero del Real Jaén, a todos. Tengo que destacar de forma notable el apoyo de un medio “No profesional”, Canal Lagarto, a mi proyecto. Sin el apoyo de Sergio Cruz jamás habría tenido la repercusión que está teniendo. Su programa “La Cabra” fue fundamental para que el proyecto llegara a más gente y la gente me diera más apoyo y confianza como artista.

¿Qué mensaje darías a la afición del Real Jaén tras la publicación del himno?

Tenemos que hacer que el himno llegue hasta el último rincón del planeta. Es el vehículo ideal para poner nuestra provincia en el centro del mapa.

Tras la publicación de Himno del Centenario del Real Jaén ¿Cuáles serán tus próximos proyectos?

100 años de ilusión, el himno, forma parte de mi segundo disco. Tengo preparadas muchas sorpresas muy agradables. Voy a jugar las cartas despacio para que este proyecto quede en las retinas de la gente.

Has compartido escenario y canciones con diferentes artistas, pero ¿Con que cantante o grupo te gustaría cantar o compartir a un escenario?

Me encantaría cantar con Ana Mena y desde aquí le quiero transmitir mi predisposición para hacerlo posible. La esperaré toda la vida si es necesario. En masculino, Andrés Suárez, mi máximo ídolo. Melendi, Alejandro Sanz, Bustamante, Bisbal o Rozalén también me encantan.

Si pudieras abrir un concierto para cualquier artista, ¿De quién sería?

Andrés Suárez, Melendi, Alejandro Sanz, Bustamante…

Tras este tiempo de trabajo ¿A quién darías las gracias por apoyarte en tu carrera?

Mi familia ha sido fundamental, mis músicos, la familia Carmona Fernández, el público en general.

¿Qué mensaje darías a toda esa gente que te sigue y están luchando a tu lado?

Que vienen cosas muy bonitas. Será muy duro pero el camino es lo que hace que todo merezca la pena. Vamos a demostrar que trabajando desde la humildad se pueden lograr grandes cosas.

En estos años ¿Cuál es el mejor consejo que te han dado?

“Los pies en el suelo, pero no tenemos techo” Alejandro de Pinedo

“La música es una carrera de fondo”.  María Villalón

Si pudieras dar a un consejo al Fran Triguero que empezaba su camino en la música ¿Cuál sería?

Que no tiene límites y que lo único que necesita para enfrentarse a la vida es creer.

Ahora que tienes experiencia musical ¿Qué consejo darías a los nuevos talentos que comienzan su andadura musical?

Ideas, trabajo e ilusión son los pilares de cualquier proyecto. Deben tener buenas ideas fundamentadas en conocimientos, por eso es importante estudiar mucho. Deben tener la ilusión y la constancia para llevarlas a buen puerto.

Desde el Equipo de ElFiesta.es queremos darte las gracias por este tiempo que nos dedicas.