La talentosa artista Iris Oboe ha vuelto a conquistar nuestros corazones con su segundo sencillo, "SEÑORA", una versión del inolvidable éxito de la icónica Rocío Jurado. En esta nueva entrega musical, Iris Oboe nos sorprende con una fusión de estilos que incluye Funk, Pop, Soul, Rock y elementos clásicos.
Tras el éxito de su primer sencillo, "Un alma en libertad", la cantante ha vuelto a unir fuerzas con el talentoso productor malagueño Timmy Ropero, quien ha producido y realizado los arreglos de "Señora". Esta colaboración ha dado como resultado una canción que destaca por la voz desgarradora de Iris Oboe y su maestría en la interpretación de su inseparable oboe.
El videoclip de "Señora" es una obra muy original que ha sido llevada a cabo por la reconocida productora audiovisual Kreapublimedia y ya está disponible en el canal oficial de Iris Oboe en YouTube. La combinación de imágenes cautivadoras y la poderosa interpretación de la artista hacen de este video una experiencia visual inolvidable.
Además, para el deleite de sus seguidores, el sencillo "Señora" ya está disponible en todas las plataformas digitales, siendo editado por la prestigiosa discográfica madrileña Virtual Music Spain. Los amantes de la música pueden disfrutar de esta cautivadora versión de un clásico en todas partes.
Iris Oboe continúa demostrando su versatilidad y talento en el mundo de la música, y su interpretación única de "Señora" es una muestra de su inquebrantable pasión por la música. Este segundo sencillo promete conquistar los corazones de sus seguidores y ganar nuevos admiradores con su frescura y originalidad. No te pierdas esta emocionante versión de un clásico que ha dejado una huella imborrable en la música española.
Puedes seguir a Iris Oboe en su Web www.irisoboe.com o en Instagram www.instagram.com/irisoboe
El talentoso artista Country Latino, Stokoff, ha vuelto a sorprender a sus seguidores con su último sencillo, "Welcome to La Fiesta" una canción que promete ser la banda sonora perfecta para una fiesta multicultural llena de alegría y diversión.
El viernes 29 de Septiembre marcó el lanzamiento oficial de este emocionante sencillo, escrito en colaboración con los renombrados compositores Phil Barton y Brian White. Stokoff, quien ya ha estado ampliando los límites del género Country Latino con su estilo único, ha creado una pieza musical que invita a todos a sumergirse en una fiesta donde no hay fronteras ni barreras, en la que todos son bienvenidos.
"Me divertí muchísimo escribiendo con Phil Barton y Brian White. Esta alegre canción invita a relajarse en una Fiesta multicultural donde todos son bienvenidos. Así que 'Welcome to La Fiesta'", compartió emocionado Stokoff sobre su colaboración con los destacados compositores.
"Welcome to La Fiesta (En Español)" es un ejemplo perfecto de la fusión de Latin Country. La canción combina la percusión y los vientos característicos de la música latina con el tradicional pedal steel y el violín, este último tocado por la talentosa Jenee Fleenor, quien ha sido nombrada 4 veces Músico del Año por la Academia de Música Country.
No es la primera vez que Stokoff obtiene reconocimiento por su trabajo. Esta nueva canción es su segundo lanzamiento en ser destacado por la Academia de Música Country en su lista de reproducción Fresh Music Friday, lo que demuestra su creciente influencia en el género.
Con "Welcome to La Fiesta," Stokoff continúa marcando su huella en el mundo de la música Country Latino, ofreciendo a sus oyentes una experiencia única y emocionante. La canción es un recordatorio de que la música es un lenguaje universal que puede unir a personas de diferentes culturas en una celebración compartida.
Así que, si estás buscando una razón para celebrar y disfrutar de la música en su máxima expresión, no busques más. Stokoff te invita a unirte a la fiesta multicultural con su nuevo sencillo, "Welcome to La Fiesta," una canción que te hará mover los pies y sonreír al ritmo de su contagiosa alegría.
Puedes seguir a Stokoff en Instagram www.instagram.com/stokoff1
Safe Travel, el talentoso artista musical, se ha unido a la extraordinaria voz de Emy para llevar a los oyentes en un viaje emocional con su último sencillo, "Sulong." Esta canción no es solo una melodía; es un recorrido emocional que combina letras conmovedoras con un telón de fondo instrumental lleno de esperanza.
"Sulong" se sumerge en las complejidades de las emociones humanas. Sus letras son profundamente evocativas, abordando temas de tristeza, lucha y resiliencia. Los oyentes se verán atrapados en el paisaje emocional de la canción, convirtiéndola en una experiencia relatable y catártica.
La yuxtaposición de letras melancólicas con arreglos instrumentales llenos de esperanza crea una experiencia auditiva única y cautivadora. La música de la canción proporciona un destello de optimismo que complementa hermosamente la melancolía lírica. Este contraste convierte a "Sulong" en una composición poderosa y emocionalmente cargada.
"Sulong" es un himno de resiliencia y esperanza, recordándonos que incluso en medio de la adversidad, hay fuerza para seguir adelante. Las letras pueden hablar de pruebas y tribulaciones, pero el mensaje subyacente es de empoderamiento y determinación para superar los desafíos de la vida.
Los temas explorados en "Sulong" son universales. En un mundo donde muchos enfrentan dificultades y contratiempos, la canción ofrece consuelo e inspiración. Nos recuerda que no estamos solos en nuestras experiencias y que hay esperanza incluso en los momentos más oscuros.
El excepcional talento de Safe Travel y Emy brilla en "Sulong". Sus voces emotivas y su magistral instrumentación crean una cautivadora paleta sonora que es tanto musicalmente rica como emocionalmente cargada. La calidad de producción de la canción es de primera categoría, mejorando aún más la experiencia auditiva en su conjunto.
"Sulong" está disponible para transmisión y descarga en todas las principales plataformas de música. No te pierdas la oportunidad de experimentar esta canción poderosa e inspiradora.
"Sulong" es una canción que exige ser escuchada. Su profundidad emocional, elementos en contraste y temas de resiliencia y esperanza la convierten en una obligada para cualquiera que busque música que hable a la experiencia humana.
Prepárate para embarcarte en un viaje musical que tocará tu corazón e inspirará tu alma.
Puedes seguir a Safe travel en Instagram www.instagram.com/safetravelmusic
El talentoso artista español Blessmon está de regreso en el escenario musical, y esta vez trae consigo un nuevo sencillo que promete iluminar los corazones de sus seguidores. Con raíces en el Hip-hop/Rap y R&B/Soul, Blessmon ha demostrado ser una fuerza imparable en la música contemporánea, y su último lanzamiento, "Dame La Luz," no es la excepción.
Blessmon ha forjado su camino en la escena musical española con su estilo distintivo que fusiona elementos del Hip-hop/Rap y el R&B/Soul. Su música se caracteriza por letras profundas y emotivas que abordan temas relevantes, acompañadas de una voz única y una habilidad innata para conectar con su audiencia.
"Dame La Luz" es una canción que llega en el momento perfecto para ofrecer un rayo de esperanza en tiempos desafiantes. La canción refleja la habilidad de Blessmon para transmitir emociones a través de su música, combinando letras conmovedoras con una melodía cautivadora que atrapa los sentimientos de todos los que la escuchan.
La canción, que lleva el distintivo sello de Blessmon, es un llamado a la superación personal, una invitación a encontrar la luz en medio de la oscuridad y un recordatorio de que siempre hay un camino hacia adelante.
El sencillo "Dame La Luz" de Blessmon ya está disponible en todas las plataformas de música principales para su transmisión y descarga. Los amantes de la música encontrarán en esta canción una experiencia emocional que los tocará profundamente.
Blessmon ha estado construyendo una carrera musical sólida, y su influencia en la escena Hip-hop/Rap - R&B/Soul en España sigue creciendo. Con "Dame La Luz," demuestra una vez más su capacidad para crear música que no solo entretiene, sino que también inspira y conecta con su audiencia de manera significativa.
"Dame La Luz" es un testimonio de la versatilidad y el talento artístico de Blessmon, y promete ser un himno para aquellos que buscan inspiración y luz en tiempos desafiantes. Esta nueva entrega es un recordatorio de que, a través de la música, podemos encontrar fuerza y esperanza en los momentos más oscuros. Blessmon ilumina el camino y nos invita a seguir adelante.
La aclamada "Patria y Vida", ganadora del Grammy Latino en 2022 a “Canción del Año”, regresa para emocionarnos de una forma única y trascendental, marcando un hito en la industria musical y reafirmando el poder de la música latina a nivel global. Esta versión renovada fusiona la icónica melodía con ritmos de salsa y tiene un toque inesperado: la inconfundible voz de la eterna Celia Cruz, traída a la vida a través de la inteligencia artificial.
Además de unir generaciones con la magia de la tecnología, esta interpretación tiene el honor de contar con la participación del legendario trompetista y pianista cubano de jazz, Arturo Sandoval. Con 9 premios Grammy bajo su nombre y 17 nominaciones, Sandoval añade un matiz melódico y emotivo, refrescando el mensaje de la canción.
Originalmente interpretada por Yotuel, Gente de Zona, Descemer Bueno, Maykel Osorbo y El Funky, con la adición de Beatriz Luengo en la composición, "Patria y Vida" no sólo ha sido un grito de libertad, sino también un himno que resuena con la esperanza y la resistencia de un pueblo. Ahora, su reconstrucción musical busca unir bajo una bandera a todos los latinos, mostrando la capacidad de innovación y vanguardia que nuestra cultura puede lograr.
Más allá de las fronteras y las circunstancias políticas, esta nueva versión de "Patria y Vida" es un tributo a la cultura latina. Es una muestra de lo que es posible cuando la tradición se encuentra con la tecnología y cuando las nuevas generaciones rinden homenaje a las raíces.
"Es más que una canción; es una celebración de lo que somos, de dónde venimos y hacia dónde vamos. Estamos marcando la pauta para la música del futuro, mostrando al mundo lo que los latinos somos capaces de crear", expresó Beatriz Luengo.
Tras el resonante éxito de la canción "Patria y Vida", se realizó un documental llamado "Patria y Vida: The Power of Music", el cual ha sido nominado en la categoría “Best Long Video” para los Grammy Latino 2023.
No pierdan la oportunidad de escuchar esta nueva versión de "Patria y Vida". Disponible en todas las plataformas musicales.
La voz favorita del género urbano, Jay Wheeler, está listo para sorprender a su fanaticada una vez más, con el estreno de su nuevo sencillo “Throwback”, marcando el inicio del lanzamiento de su próximo álbum “Trappii”.
En este nuevo tema, Wheeler promete coquetear una vez más con el género del Trap y llevar a sus fanáticos a una experiencia musical totalmente diferente a lo que han experimentado antes. A pesar de su incursión en el mundo del Trap, Jay Wheeler no renunciará a su esencia romántica característica que lo ha convertido en un favorito entre los amantes de la música latina.
Todo comenzó el pasado miércoles con la divulgación de un intro a cargo de Arcángel que fue difundido a través de las redes del artista, donde Wheeler presentó una inusual línea pesada en su letra, pero con la misma convicción y seguridad con la que hace sus planteamientos románticos.
“Estoy muy entusiasmado de finalmente poder compartir Throwback, el primer sencillo de un álbum que pronto verá la luz. Escogí este tema porque es una combinación muy cool de estilos y da señales de lo que será mi nuevo disco. Agradezco al público que me ha acompañado en este viaje musical y solo espero que disfruten esta nueva película que les propongo”, explicó Jay Wheeler.
Así, “Throwback”, apunta a ser un adelanto de lo que los fanáticos podrán disfrutar en “Trappii”, una producción que guiará al público en una emocionante historia que se irá entrelazando.
El artista, quien se encuentra actualmente en la etapa final de su exitosa primera gira mundial de conciertos Emociones World Tour con la que próximamente se estará presentando en México, España y Estados Unidos, mantendrá a los fanáticos al tanto de las incidencias de “Trappii” a través de sus redes sociales, con sus ya acostumbradas interacciones.
Para esto, pueden seguir a Jay Wheeler a través de sus redes sociales:
Instagram: @JayWheelerPr
Twitter: @JayWheelerPr
Facebook: Jay Wheeler Official
El carismático cantante colombiano de música vallenata, Luis Manuel García, nos sorprende con el lanzamiento de su conmovedor sencillo "No he podido olvidarte". Esta canción, que fusiona los géneros vallenato y ranchera, cuenta la historia de un alma que, a pesar de superar obstáculos y alcanzar el éxito, sigue anhelando regresar con el ser amado. Un himno a la pasión y el perdón.
La canción, escrita por el aclamado compositor y acordeonista vallenato Rolando Ochoa, es un testimonio del compromiso y la dedicación que Luis Manuel García pone en cada una de sus creaciones musicales. Conocido cariñosamente como "La voz perseverante", el artista colombiano busca llegar al corazón de sus oyentes y alegrarlo con letras y melodías que transmiten amor, perdón y reconciliación.
Luis Manuel García, influenciado por una mezcla de ritmos que incluyen vallenato, cumbia, ranchera y los sonidos caribeños de Colombia, ha forjado una carrera que abarca más de 25 años. Su objetivo más firme es dejar una huella en el apreciado libro del folclore vallenato.
El sencillo "No he podido olvidarte" fusiona la esencia del vallenato y la ranchera, creando un matiz mexicano que enriquece aún más el folclore musical de Colombia. La canción es un relato de amor y nostalgia, perfecta para ser escuchada en cualquier momento del día, especialmente cuando se recuerda a alguien especial en la vida.
El evento de lanzamiento del video de la canción fue un rotundo éxito, con un lleno total en JR Bar Medellín, donde Luis Manuel García estuvo acompañado por amigos, familiares y seguidores. El influyente Steven Salme amenizó el evento con su presencia.
Luis Manuel García es una voz única en el género vallenato, transmitiendo cada canción como si fuera su propia historia. Su actuación en vivo es una montaña rusa de emociones y sensaciones que conquista a su audiencia. A lo largo de su carrera, ha compartido escenario con destacados exponentes del folclore vallenato como Jorge Celedón, Jean Carlos Centeno, Alex Manga, Faríd Ortiz, Ana del Castillo, Miguel Morales, entre otros.
La música de Luis Manuel García se enriquece aún más gracias a su colaboración musical con Cristian Álvarez, Rey Vallenato del acordeón en varios festivales de Colombia. Este talentoso acordeonista ha dedicado 16 años a perfeccionar su arte y ha trabajado con artistas de renombre internacional. Juntos, han formado una unión musical sólida llena de magia y emoción.
Con "No he podido olvidarte", Luis Manuel García continúa su legado en el mundo del vallenato, transmitiendo mensajes de amor y reconciliación a través de su música. Su perseverancia y pasión son evidentes en cada nota y letra, dejando una marca imborrable en el folclore musical de Colombia.
Puedes seguir a Luis Manuel Gacía en Instagram www.instagram.com/luismavallenato
Del 18 de enero al 23 de febrero de 2024 llega a diferentes salas de Barcelona la primera edición de Cruïlla Hivern.
Entre los conciertos que acogerá este nuevo ciclo, destacan Antònia Font, Kruder y Dorfmeister, Viva Suecia, Cupido o Pol Batlle.
Pol Batlle, Cupido, Kruder & Dorfmeister, Sidonie, Pau Vallvé, Sen Senra, Antònia Font, Viva Suecia, Mujeres, Los Blenders, Rombo, Sexy Zebra y Delaporte serán los protagonistas de Cruïlla Hivern, ciclo de conciertos que, como Cruïlla de Tardor y de Primavera, llenará diferentes espacios de Barcelona.
Palau de la Música, Sant Jordi Club, Razzmatazz, Sala Apolo y Paral·lel 62 serán las salas que acogerán durante poco más de un mes, del 18 de enero al 23 de febrero, once conciertos marcados por la calidad y el eclecticismo.
El final de gira de Pol Batlle, el pop de Cupido, la celebración de 30 años de trayectoria de Kruder & Dorfmeister y Sidonie, una de las mejores bandas del país, serán los protagonistas de los conciertos de enero, mientras que febrero será el turno de Pau Vallvé, que sigue triunfal con su gira, el gallego Sen Senra, el regreso al Palau de la Mùsica de los Antònia Font, Viva Suecia en el Sant Jordi Club, el triple bolo de Mujeres + Los Blenders + Rombo, Sexy Zebras despidiendo su gira y el dúo italo-español Delaporte.
Más info y entradas a la venta aquí.
Artículo de Eva Ladevesa (twitter.com/miviajemusical) para ElFiesta.es
El talentoso artista Don Josef presenta su último sencillo titulado "Paris", una oda nostálgica inspirada en la icónica Edith Piaf. Con esta cautivadora canción, Don Josef logra capturar la singular atmósfera y el estado de ánimo de la capital francesa, invitando a los oyentes a sumergirse en un mundo de romance y nostalgia.
"Paris" se destaca por su inusual combinación de ritmos de vals experimentales, trompeta y guitarra eléctrica, que crean un fondo pulsante y dan espacio a la voz cálida y soulful de Don Josef.
El artista explica: "Quiero transmitir la historia de un profundo encuentro con París, la sensación de oscilar entre el baile y el dolor". La canción se encuentra fuertemente inspirada en "Sous le ciel de Paris" de la icónica Edith Piaf, lanzada en 1951. Don Josef añade: "La frase 'París me hace bailar como ninguna otra ciudad, me hace sentir como un tonto y un rey al mismo tiempo' es la esencia misma del sentimiento que quiero transmitir con esta canción".
"Paris" se puede describir como un viaje emocional en el que se entrelazan el RnB moderno y el soul con raíces tradicionales, donde las líneas largas se encuentran con lo inmediato. Esta simbiosis crea los matices únicos que caracterizan a París como la ciudad del amor y que otorgan a la canción "Paris" su singularidad.
Producida por Don Josef y Rich La Flame, "Paris" es el primer lanzamiento de una nueva serie de producciones únicas del artista que estarán por venir. Con esta canción, Don Josef nos sumerge en el encanto eterno de París y nos regala una experiencia musical que evoca la nostalgia y el romance de la ciudad de la luz.
Puedes seguir a Don Josef en Instagram www.instagram.com/don.j.josef
El talentoso artista Tom Webber sorprende a sus seguidores con su nueva canción "Everybody's Got to Learn Sometime", una conmovedora versión del clásico de 1980 de The Korgis. Lo más destacado de este sencillo es que marca la primera colaboración de dueto en el catálogo de Tom Webber, y cuenta con la participación de la cantautora londinense Maya Lane.
Después del éxito de "Howling at the Moon", Tom Webber lanza nueva música el 29 de septiembre de 2023 con un EP de 4 pistas titulado "The RAK Tracks". Grabado en los legendarios estudios RAK, el tema principal, "Living for Us Both", relata la historia real de Tom sobre la pérdida de un hermano a una temprana edad. Además, este EP incluye la conmovedora colaboración en dueto con Maya Lane en el clásico de The Korgis, "Everybody's Got to Learn Sometime".
La carrera de Tom Webber comenzó cuando tomó una guitarra a los 12 años, y sus primeras actuaciones como músico callejero en Oxford empezaron cuando tenía solo 15 años.
Inspirado por años de escuchar música junto a su abuelo y su padre, desde The Beatles y Beach Boys hasta Johnny Cash y Bob Dylan, Tom empezó interpretando versiones de canciones. Sin embargo, su título en Producción de Audio de SAE culminó en su EP debut "Stop and Think About It", que cuenta con cuatro hermosas canciones con influencias de Sam Cooke y la destacada pista "Martha" que le valió una actuación y el título de Mejor Demo del Año en el Festival de Glastonbury en 2022. Posteriormente, participó en otros festivales como Isle Of Wight, Truck y Womad.
El sonido de Tom Webber está lleno de influencias clásicas y contemporáneas que incluyen a artistas como Sam Cooke, Bob Dylan, Jake Bugg y Paolo Nutini. Ha emergido como uno de los cantautores jóvenes más reconocidos de la nueva generación.
Además, Tom Webber firmó un contrato de publicación con Bucks Music en 2022 y, en 2023, ha participado en eventos como The Great Escape y se unió a Chris Difford en su semana de composición con la Buddy Holly Foundation. También ha actuado en varios festivales durante el verano.
"Este chico tiene un talento genuino" - Gary Crowley, BBC Radio London
"Ecos del pasado renovados y rejuvenecidos" - Jonh Ingham
"Es genial..." - John Giddings, Isle of Wight Festival
"Un acto de primera clase" - Dave Gilyeat, BBC Introducing Oxford
"Una estrella atemporal para el futuro" - Revista Nightshift
Además de su música, Tom Webber está involucrado en un proyecto próximo titulado "The Unexpected Return of Mr. Meek". La historia sigue el descubrimiento de cintas ocultas en cofres de té que estaban llenas de pistas de acompañamiento inéditas, y se ha pedido a artistas, incluido Tom, que escriban letras para estas pistas, que serán lanzadas y formarán parte de una próxima película.
Con su emotiva música y colaboraciones significativas, Tom Webber continúa cautivando a su audiencia y dejando una huella duradera en el mundo de la música. "Everybody's Got to Learn Sometime" es el último ejemplo de su talento y creatividad en constante evolución.
Puedes seguir a Tom Webber en Instagram www.instagram.com/tomwebbermusic
Angel Dobobuto, mejor conocido como Angelove, nos trae una explosión de ritmo y sensualidad con su último sencillo titulado "Déjame tu Huella". Este carismático cantante y compositor venezolano se sumerge en el mundo de la bachata para conquistar a sus seguidores con este exquisito y cadencioso género musical dominicano.
Desde su infancia, Angelove ha estado inmerso en el mundo de la música, gracias a las lecciones que su padre le dio con diversos instrumentos. Su pasión por la música lo llevó a empezar a cantar a una edad temprana, incluso dedicándole canciones a Dios cuando era apenas un adolescente. A los 16 años, ganó su primer festival de la voz, marcando el inicio de una carrera prometedora.
Este talentoso artista ha participado en diversos programas de telerrealidad, como "Buscando la fama", "Nace una estrella", "Fama sudor y lágrimas" y "Talentum". Su versatilidad y carisma lo llevaron a formar parte de bandas y a interpretar ritmos tan diversos como el merengue y el reggaetón, además de grabar varias canciones.
En 2018, Angelove se trasladó a Medellín, Colombia, donde interpretó al famoso cantante José Feliciano en el programa "Yo Me Llamo". Sin embargo, fue en la bachata urbana donde encontró su verdadera pasión y se consolidó como artista. Gracias a su habilidad para mezclar canto, animación, energía y humor en el escenario, es catalogado como un auténtico showman.
"Déjame tu Huella" es su más reciente producción musical, una bachata que promete envolver a sus seguidores en una atmósfera de amor y pasión. La canción, escrita por el propio Angelove, invita a elegir el amor en lugar de la guerra, dejando una huella de pasión en lugar de cicatrices de violencia. El artista comenta: "¿Para qué perder el tiempo peleando cuando podemos bailar una bachata bien rica?".
La producción de "Déjame tu Huella" estuvo a cargo del reconocido músico y productor David Rivas, conocido como Dr. Davinchi. Ambos artistas venezolanos han unido fuerzas en Medellín para crear música que llegará al corazón de audiencias en todo el mundo.
Los seguidores de Angelove pueden seguir su proceso creativo y disfrutar de su música en sus redes sociales, como Instagram, YouTube, Facebook y TikTok, donde se encuentra bajo el nombre de usuario "Angelove". Además, su música está disponible en diversas plataformas digitales, incluyendo Spotify. Angelove nos invita a experimentar la sensualidad y el ritmo de "Déjame tu Huella", una canción que promete dejar una marca imborrable en nuestros corazones.
El talentoso músico cordobés, Hugo Cobo, está listo para cautivar nuevamente a su audiencia con un nuevo sencillo lleno de positividad y amor propio. "Tuyyo" es el título de esta próxima joya musical que promete elevar el ánimo de sus seguidores y dejar atrás las malas experiencias.
En "Tuyyo", Hugo Cobo nos presenta una declaración de amor propio que trasciende hacia el amor compartido. El tema es un himno a la idea de encontrar a la persona adecuada para construir un mundo juntos, sin excusas ni explicaciones. Es un recordatorio de que cuando "lo mío" se convierte en "nosotr@s", siempre será "TUYYO".
Este sencillo, que lleva impregnado el inconfundible sello personal de Hugo, se lanzará en todas las plataformas el próximo 13 de octubre de 2023. Los seguidores del artista pueden esperar una canción llena de energía positiva que les ayudará a dejar atrás las malas experiencias y mirar hacia un nuevo comienzo.
Hugo Cobo, nacido en Córdoba en 1999, ha demostrado ser un músico versátil y talentoso que ha sabido reinventarse en la industria musical. Tras sus primeros pasos en las redes sociales, donde se dio a conocer con covers y su singular personalidad, su carrera despegó tras su participación en OT2020. A pesar de la pandemia, Hugo logró destacar con sus sencillos, acumulando millones de visitas en temas como "Intenta olvidarme", "Soy yo" y "Jarana" en colaboración con Lennis Rodriguez.
El año pasado, Hugo sorprendió a sus seguidores con el lanzamiento de "Larí Lará", un sencillo que llegó de manera inesperada, sin promoción ni videoclip, en un esfuerzo por mantenerse auténtico y fiel a su esencia.
Con "TUYYO", Hugo Cobo marca un nuevo comienzo en un momento personal muy dulce. Además, se suma a esta etapa un cambio de agencia y una nueva energía que prometen sorprender a sus seguidores. Es simplemente Hugo Cobo.
Los fanáticos pueden hacer el presave del tema para asegurarse de no perderse este esperado lanzamiento. Para aquellos que deseen más material fotográfico, concertar una entrevista o cualquier otro tipo de contenido, estará disponible a su disposición. La música es para compartir, y Hugo Cobo espera contar con el apoyo de todos sus seguidores para llevar su música a cada rincón.
Eduardo Antonio, conocido como El Divo de Placetas está de vuelta a la música, presentando una nueva cancion "Pa Los Envidiosos" un poderoso testimonio de su determinación y resistencia al aceptar la vida, esta canción llega tras enfrentar un desafío desalentador y potencialmente mortal luego de complicaciones después de una cirugía. Afortunadamente, ahora se está recuperando y superando todos los obstáculos, saliendo más fuerte que nunca.
"Pa los envidiosos", es una canción dedicada también a todas esas personas que creían derrotado al Divo de Placetas, y como todo un Divo, Eduardo Antonio fue esperado por amigos, colegas y seguidores quienes lo esperaron a su salida del Hospital, para muestra de su fortaleza, tuvo una improvisada presentación con música, bailarinas y hasta un caballo. “Si yo siempre celebré la vida ahora la voy a celebrar mucho más”, remarcó.
Esta canción refleja su espíritu aventurero y de celebración hacia la vida y a sus seres amados, Eduardo Antonio nunca ha parado ni un segundo para estar presente y fiel ante su público, este visual de "Pa' los envidiosos", es una muestra de amor y apoyo que recibió del Divo de Placetas por parte de sus seguidores, fans, amigos y familiares quienes celebran todos sus éxitos por todo lo alto.
Pa' los envidiosos es un verdadero himno de fuerza y resistencia, respaldada por la casa discográfica Farandula Records, líder en la musicalización latinoamericana, radicada en Canadá, exponiendo a los artistas al mercado y catapultados al éxito, ¡No te pierdas esta edificante canción que celebra la vida y el triunfo sobre la adversidad!
Puedes seguir a Eduardo Antonio en Instagram instagram.com/eldivodeplacetas
Poder charlar con artistas tan generosas es un placer para cualquier profesional del medio. Y eso sucede cada vez que tenemos delante a Rosa López.
El próximo 6 de octubre está de estreno, y por duplicado.
Por una parte su nuevo single "Miedos" y, por otra, el lanzamiento (en formato físico y digital) de un nuevo disco llamado "Señales", donde se incluye toda la discografía publicada estos últimos años en su etapa como artista independiente.
De todo ello nos ha hablado en esta maravillosa entrevista, que espero disfrutéis al máximo, donde nos avanza sus próximos proyectos, además de acercarnos un poco más a la raíz de estos nuevos estrenos.
Rosa es pura amabilidad y simpatía. Una gran profesional que merece todo lo bueno que le pase. Desde ElFiesta.es le deseamos todos los éxitos del mundo en esta nueva aventura que está a punto de dar comienzo.
Entrevista de Eva Ladevesa (twitter.com/miviajemusical) para ElFiesta.es
El primer single del EP debut de Alsy, "Sensitiva", es una confesión de la artista sobre su profunda personalidad. Con un ritmo suave de bachata y letras inspiradas en canciones de amor del bolero, Alsy nos envuelve con gracia en un capullo de sensibilidad: un espacio seguro y reconfortante que imagina y fantasea. Tema sensual y tierno, Sensitiva es una verdadera oda a la expresión de emociones y sentimientos, celebrando la belleza de abrazar la vulnerabilidad de uno mismo, todo con suavidad y delicadeza.
"Sensitiva" ha sido escrita por Alsy y compuesta conjuntamente junto al productor Rose. Además, ha sido producida por Jimmy Whoo, en lo que empieza a ser una colaboración ya habitual en el proyecto. Sobre la unión con Rose, la artista afirma:
"La colaboración con Rose surgió gracias a nuestras numerosas referencias musicales comunes. Él nació en México y compartimos el mismo apego a la cumbia, la bachata y el reggaetón. Cuando me envió la primera versión de este tema de bachata tropical, fue una evidencia: ¡Me inspiró tanto, que creo que compuse la melodía en solo 10 minutos! Fue la canción cuya producción fluyó más fácil, porque las influencias en este título son claras y la energía va a lo esencial".
"Sensitiva" viene acompañada de un videoclip dirigido por Maud Rallière que explora la sensualidad, el intimismo y la delicadeza del nuevo single. La propia directora comenta sobre el clip:
"En este primer videoclip de Alsy, mi intención era crear un universo onírico y simbólico que expresara la esencia del título Sensitiva. Al combinar formas humanas, texturas, conceptos abstractos y representaciones psíquicas y orgánicas, quise transmitir las emociones y sensaciones expresadas por Alsy en sus letras. Sensitiva sirve como un reflejo del subconsciente de Alsy, a través de elementos metafóricos e imágenes cálidas y suaves de cuerpos bailando. Representa también la progresión de pensamientos reconfortantes, que culminan en una poderosa e intensa transformación luminosa".
Alsy, joven cantante franco-chilena, a la que ya hemos escuchada junto al productor Jimmy Whoo en los temas "Still Cruisin’" y "Bingo Bingo", escribe sus letras con lirismo y pasión, transformando los sentimientos de duda y melancolía en algo suave y luminoso.
De origen franco-chilena, Alsy creció con los sonidos latinoamericanos que le introdujo su padre, exiliado político chileno. Estuvo fascinada por la música folclórica chilena de grupos como Quilapayún o Inti Illimani, y profundamente conmovida con las canciones de Violeta Parra y Víctor Jara. En 2017 se mudó a Santiago y descubrió allí la emergente escena chilena: principalmente la de la música electrónica a través de los sellos Comeme Records o Diamante Records y la del reggaeton a través de artistas como Lizz, Talisto y Tomasa Del Real.
Inspirada en las canciones de amor del bolero, en la elegancia de cantantes como Gal Costa o Sade, tal como en el universo hipnótico de Kali Uchis, Lana Del Rey o Molly Nilsson, Alsy se refiere a esas artistas femeninas poderosas, sensuales e independientes. De esta gran variedad de influencias, resulta una música singular mezcla entre reggaeton etéreo, synth pop suave y música electrónica cautivadora.
En 2019, Alsy llamó la atención del productor Jimmy Whoo, quien la invitó a colaborar en dos temas de su álbum Basic Instinct. Ahora, trabajan juntos en la realización del primer EP de la cantante.
"Sensitiva" está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Puedes seguior a Alsy en Instagram www.instagram.com/alsymaria