La talentosa artista puertorriqueña VF7 vuelve a cautivar al público con el lanzamiento de su atrevido y sensual tema "Modales". En esta ocasión, VF7 ha colaborado nuevamente con el joven productor Xydaine, quien previamente trabajó en varios temas de su exitoso álbum "15".
"Modales" se presenta como una canción urbana con un toque melódico de la música electrónica, fusionando géneros de manera magistral. Este nuevo sencillo refleja su evolución personal después de un recorrido de autodescubrimiento, definición y un encuentro profundo con su yo interno.
Durante los últimos tres años, VF7 ha experimentado un notable crecimiento y madurez en su carrera, consolidándose como una artista apasionada y comprometida con su arte. "La música es mi norte", declara VF7, enfatizando la importancia de su pasión y la reafirmación que ha experimentado en su camino.
La estrella infantil que una vez conocimos ha dado paso a una artista juvenil con una visión fresca y renovada de su música y su proyección artística. VF7 ha tomado riesgos tanto en su lírica como en su voz, destacándose como una artista de cambio e inclusión.
"Agradezco todas las oportunidades, experiencias y vivencias que me han llevado hasta este punto como VF7. La música es mi pasión y poder expresar mis emociones, anhelos y visión es un regalo", comenta Valeria, nombre real de la artista.
En este nuevo lanzamiento, VF7 continúa explorando nuevos sonidos y ritmos, siempre enmarcados en el género urbano y manteniendo su estilo único al cantar. Con cada nuevo tema, la artista nos sorprende y nos invita a sumergirnos en su mundo artístico lleno de energía y autenticidad.
Escucha hoy “Modales” en tu plataforma digital favorita.
Tatyana D'Voce, una talentosa artista nacida en Toronto, Canadá, ha cautivado a audiencias de todo el mundo con su poderosa y única voz. Su energía impactante ha dejado sorprendidos a todos aquellos que han tenido el placer de escucharla. Con una trayectoria internacional en ascenso, Tatyana se posiciona como una artista de renombre.
Las presentaciones en vivo han sido la pasión de Tatyana durante muchos años. Se desenvuelve en diversos géneros musicales, lo que le permite mostrar su amplio rango vocal. Desde música disco de los años 70 hasta pop mainstream, rock y música latina, Tatyana ha sabido cautivar a su público con su diversidad de estilos.
Durante los últimos años, Tatyana ha estado muy ocupada dejando su huella en la escena musical. En julio de 2016 y 2017, fue galardonada como la mejor artista internacional en Guayaquil, Ecuador, en los premios "Ancla Dorada". Durante su gira en Ecuador, se presentó frente a más de 15,000 personas, dejando una impresión duradera.
El año 2017 fue un año increíble de colaboraciones para Tatyana, incluyendo su participación en el concierto "A World Away", un evento multicultural que reunió diferentes instrumentos de distintos países para producir un único sonido. Tatyana cerró el espectáculo junto a una banda conformada por músicos de diferentes orígenes orientales, portugueses, hispánicos y caucásicos, interpretando sus dos canciones más populares: "Amame O Dejame" y "Dime Que Me Amas".
En 2018, la popularidad de Tatyana entre sus seguidores en Ecuador siguió creciendo rápidamente. Fue invitada a presentarse en las "Fiestas de Guayaquil" en julio, durante la celebración de la independencia de la ciudad. Con más de 60,000 asistentes, Tatyana D'Voce cautivará al público con una variedad de covers y material original.
Actualmente, Tatyana se encuentra trabajando en uno de los proyectos más importantes de su carrera. Durante los últimos años, ha lanzado únicamente sencillos, pero ahora está concentrada en la creación de un álbum que representará un nuevo sonido y una versión renovada de Tatyana.
No cabe duda de que Tatyana D'Voce es una artista en constante evolución y con un futuro prometedor. Su talento y dedicación son evidentes en cada una de sus interpretaciones. Mantente atento a las novedades de esta talentosa cantante, porque seguramente seguirá sorprendiéndonos con su música única y cautivadora.
No te pierdas el nuevo sencillo de Tatyana D'Voce, "Cenizas", y prepárate para ser cautivado por su inigualable voz y su estilo distintivo.
"Cenizas" ya está disponible para streaming en este enlace.
Puedes seguir a Tatyana D'Voce en Instagram www.instagram.com/tatyanadvoce
Clipper's Live ha anunciado los artistas confirmados del festival Les Nits de Barcelona, que tendrá lugar en los Jardines del Palacio Pedralbes entre el 27 de junio y el 26 de julio. Las entradas están a la venta en la web oficial del festival www.nitsdebarcelonapedralbes.com.
Natalia Lafourcade, Tom Odell, Morat, Sebastián Yatra, Melody Gardot, Manhattan Transfer, Antonio Orozco, Alizzz, David Bisbal, Diego el Cigala, Els Amics de Les Arts, Havasi, Ainhoa Arteta, Molotov, Taburete, Carles Sans, Ara Malikian, Gloria Trevi, God Save The Queen, De Simba a Kiara - el tributo al Rey León, Lildami, Las Migas, Delafé y Las Flores Azules, Buhos, Mariona Escoda, Elefantes, Meritxell Neddermann, Sergi Carbonell, Brodas Bros y Sara Roy son los artistas confirmados para esta edición, que llenarán tus noches de verano de música y diversión.
Por primera vez White Summer llega a Barcelona y será en Les Nits de Barcelona, donde serán los encargados de diseñar y dinamizar el Village del festival para llevar la experiencia más allá del propio concierto. Se podrá disfrutar de la mejor versión del diseño y las artes escénicas que dinamizarán las horas previas y posteriores a los conciertos con espectáculos de tipo visual y carácter festivo. Así, el Village se convertirá en un espacio excepcional donde convivirán la restauración, el diseño y las artes escénicas.
Respecto a la gastronomía, el Village contará con la presencia de reconocidos restauradores como Kao, Casa Pepe, Camarasa, Nomo, Sauleda, Deleito, Madrelievito y Cal Blay Food Lovers que nos harán disfrutar de sus platos estrella.
No dejes que te lo expliquen, ¡vive Les Nits de Barcelona en el Palau de Pedralbes!
Artículo de Eva Ladevesa (twitter.com/miviajemusical) para ElFiesta.es
El nuevo sencillo de Hezu Romero con la colaboración especial de "El Barros Baby" llamado Dime, relata como se puede abandonar un amor porque que se dio cuenta de que le hacía daño, y aunque se siga queriéndolo, es lo mejor para él, porque en ese momento no le hacía bien.
Después de un tiempo ha madurado y decidió volver a por ese amor y darle su correspondiente explicacion del abandono y no tener la madurez sufiente para afrontarlo, aunque vuelve dispuesto a todo para conquistarlo. Este tema llevaba en el cajón algún tiempo, pero Hezu Romero quiso incorporar algo diferente, algo que no encontraba como hacerlo. Ese algo sería un estilo más urbano, por lo que decidió terminarlo más adelante. Meses después en una charla con su compañero de infancia José el Marote, también un cantante emergente, le mencionó tenía un tema a medio terminar y necesitaba algo más fresco y urbano, este recomendó la participación de "El Barros Baby".
Alex de nombre artístico "El Barros Baby" tiene 25 años y con 18 por un desamor, empezó en a hacer musica para aliviar sus sentimos y como medio de expresión, de forma casera con dos móviles uno sonaba y el grababa video es la única forma que podía hacerlo para la composición de sus primeros temas. Al principio sus temas eran improvisación básicamente. Fue aprendiendo poco a poco con los medios disponibles, luego aprendió a grabar de forma más semi profesional con una app de estudio con el mismo móvil y unos pequeños auriculares, lo que le sirvió para grabar con más calidad, en sus proyectos que fue aprendiendo a hacer de forma autodidacta.
Durante el tiempo que uso este flujo de trabajo sobre 3 años aprendió a hacer mejores canciones. Con el paso del tiempo tuvo la oportunidad de grabar una canción en un estudio profesional en Calle 63 Studio, grabo su primer tema más profesional llamado "Desde que te fuiste" con lo que empezó a ser más conocido. Tiempo después, no cuajo seguir haciendo temas con en Calle 63 Studio, así que tuvo la ocasión en entrar en otro studio que apenas comenzaba, "Hay Química Studio" donde actualmente sigue realizando todos sus temas. Y Así como Hezu Romero y El Barros Baby crearon Dime su primer tema colaborativo.
"Dime" ya está disponible para streaming en este enlace.
Sigue a Hezu Romero en:
YouTube www.youtube.com/@HezuRomero
Instagram www.instagram.com/hezu_romero
Sigue a El Barros Baby en:
YouTube www.youtube.com/@oficialelbarros
Instagram www.instagram.com/elbarrosbaby_oficial
El talentoso artista THENI 8 ha sorprendido a sus seguidores con el lanzamiento de su último sencillo, titulado "BG". Esta canción forma parte de su álbum SENS, el cual está siendo construido con un aire pop latino que cautiva a todos los amantes de la música.
El álbum SENS narra la historia de cómo THENI 8 pasó de sentirse atrapado a sentirse libre. El primer capítulo de esta historia fue el lanzamiento de "Sens enfermé" y ahora "BG" continúa con esta cautivadora narrativa. La nueva canción relata el primer beso compartido en un club gay, representando el coraje de ser uno mismo a pesar del miedo y los prejuicios. No fue fácil dar ese paso adelante mientras se observaba la situación con ojos preocupados.
"BG" cuenta con un contagioso ritmo pop latino que recuerda al reguetón y se canta en francés. La atmósfera de la canción captura la emoción vivida en ese instante, la liberación de aceptar vivir la vida de acuerdo a los propios deseos. Esta liberación se construye poco a poco a medida que THENI 8 nos presenta nuevas canciones de su álbum SENS, culminando con su esperado concierto en mayo de 2024 (fecha por determinar).
¡"BG" ya está disponible en todas las plataformas desde el 30 de junio de 2023! Es el momento perfecto para bailar y celebrar ese primer beso en la pista de baile. El álbum y las entradas para el concierto pueden ser adquiridos en línea a través del sitio web oficial de THENI 8.
THENI 8 continúa consolidando su carrera como uno de los artistas más destacados de la escena musical actual. Su música trasciende fronteras y emociona a personas de todas partes. No te pierdas la oportunidad de experimentar la magia de THENI 8 y sumergirte en el universo musical de su álbum SENS. ¡Prepárate para dejarte llevar por el ritmo y las letras emotivas de "BG" y descubre la historia completa detrás de este talentoso artista!
"BG" ya está disponible para streaming en este enlace.
Puedes conocer mejor a THENI 8 a través de su música y Redes Sociales en linktr.ee/theni_8
Anonymous17, una adolescente de la zona de Chicago, Estados Unidos, ha sorprendido al mundo de la música con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado "Love Light Peace Harmony". Esta talentosa joven, que comenzó a grabar hace tres años, ha completado 27 canciones hasta la fecha y está lista para conquistar los corazones de sus seguidores con su música auténtica y emotiva.
"Love Light Peace Harmony" es el primer sencillo de una serie de tres EP que Anonymous17 lanzará en el sello discográfico Pink Street Records durante el año 2023. Este proyecto marca un importante hito en su carrera musical y promete ser el comienzo de una emocionante trayectoria.
Desde muy pequeña, Anonymous17 demostró su pasión por el canto. Fue en un garaje donde Chip Altholz, su co-productor, la escuchó interpretar una canción de Pat Benatar y quedó impresionado por su talento. A partir de ese momento, comenzaron a trabajar juntos en la creación de música original, utilizando composiciones de su amigo Nick Bak como base para que Anonymous17 desarrollara sus propias letras.
Las grabaciones se llevaron a cabo en el sótano de la joven, utilizando una computadora portátil basada en Pro Tools y un micrófono Sennheiser de mano. Durante el proceso de grabación, Anonymous17 se sentaba en su silla favorita descalza, rodeada de un ambiente íntimo y personal. Su talento innato para la armonía se hizo evidente, pasando días sobregrabando armonías espontáneas sobre las pistas principales.
Durante la pandemia de COVID-19, Anonymous17 y su productor comenzaron a escribir canciones juntos, lo que dio lugar a este primer EP de seis canciones. Cinco de los temas fueron escritos por Chip y Anonymous17, mientras que "I Love You" fue compuesta por Nick Bak, un cercano amigo, y la base rítmica de "Love Work Dance" fue creada por otro buen amigo, Don Moody.
El EP lleva por título "Hand Held With Rough Edges" debido a que fue grabado por completo con un micrófono de mano y se dejaron comentarios espontáneos en el estudio al final de algunas canciones. El primer tema, "Love Light Peace Harmony", cuenta con un monólogo/voz en off de Sofia Hall al principio, el cual sugiere que el mundo está cambiando para esta generación de jóvenes y cómo están surgiendo nuevas oportunidades con la democratización de los medios de creación. La canción "Help" reconoce a las jóvenes y mujeres que luchan con su imagen, tristeza, depresión o ansiedad en una sociedad plagada de pornografía, que desafortunadamente a menudo valora a las mujeres por su apariencia. La última canción, "Feel the Power", sugiere que todo el poder que se necesita ya está dentro de uno mismo. Anonymous17 es optimista y cree firmemente que, a medida que la humanidad avance más allá de la tercera dimensión, finalmente llegará la "conciencia cuántica del amor" a todos.
El talento y la autenticidad de Anonymous17 han conquistado los corazones de aquellos que la escuchan, y se espera que su música continúe resonando en los oídos de los amantes de la música en todo el mundo. Con "Love Light Peace Harmony", Anonymous17 nos regala una canción cargada de emociones y mensajes profundos que resuenan con el espíritu de una generación en constante evolución.
Este nuevo sencillo es solo el comienzo de una prometedora carrera musical para Anonymous17. Su habilidad para transmitir sentimientos a través de su voz y sus letras es verdaderamente inspiradora. Con cada canción, ella se acerca más a su objetivo de tocar los corazones de las personas y transmitir un mensaje de amor y empoderamiento.
"Love Light Peace Harmony" ya está disponible en todas las plataformas digitales, permitiendo que sus seguidores la disfruten y se sumerjan en la experiencia musical única que ofrece Anonymous17. No pierdas la oportunidad de descubrir a esta talentosa artista y déjate llevar por su voz cautivadora y sus letras significativas.
A medida que Anonymous17 continúa su viaje musical, seguiremos atentos a sus futuros lanzamientos y a los EP restantes que completarán esta trilogía en Pink Street Records. Sin duda, estamos presenciando el surgimiento de una estrella en ascenso, y no podemos esperar para ver qué nos depara el futuro para esta joven promesa de la música.
La artista venezolana Angel Carra regresa con su cuarto sencillo, “Swallow Me” (Trágame), un pop soñador, veraniego, mayormente en inglés salpicado con español y una esencia seductora predominante.
El tema es una inmersión profunda en un mar de pasión, el cual contiene un mensaje que no solo le pertenece a una escena romántica, sino que es universalmente aplicable. La esencia de esta canción radica en la rendición.
Angel Carra agrega: “Toda mi vida he estado en una búsqueda espiritual. Pero no fue hasta que encontré “El Libro de los Secretos” de Osho que me sentí inspirada a crear algo que resonara con uno de sus mensajes centrales sobre confrontar nuestros deseos carnales, e ir más allá de ellos.
Sin embargo, cuando comencé a producir el demo de “Swallow Me”, no sabía de qué iba a tratar la canción. Incluso el título fue accidental. Fue algo que me llego a la mente cuando estaba guardando la maqueta y se suponía que iba a ser un título temporal. Eventualmente, la canción evolucionó alrededor del título y así fue como nació el tema.
Esta canción trata sobre rendir el control, dejar a un lado el ego y enamorarnos completamente de la vida. De sentir nuestros deseos humanos y no negarnos a nosotros mismos, pero siempre ir más allá de ellos. De no limitarnos a un nivel, sino remontarnos a uno más alto. Se trata de no tener miedo a lo desconocido. Supongo que partes de ‘El Libro de los Secretos’ y otras lecturas espirituales se alojaron en mi subconsciente e inconscientemente me llevaron a producir esta canción.
Una de las líneas que me impactó en aquel libro, y que refleja perfectamente está canción, dice, “El amor es como enfrentarse a un abismo. Por eso le tenemos tanto miedo. Podemos enfrentar un cuerpo, enfrentar una cara o una forma, pero tenemos miedo de enfrentar un abismo”.
“Swallow Me”, te sumerge en las profundidades del mar y te conduce a la cima del verano con una expresión melódica envuelta en un semblante de nostalgia.
Angel Carra nació y creció en Venezuela. Ella es la número ocho de diez hermanos, todos nacidos en un hogar musical. Angel comenzó a cantar a los cinco años y a realizar obras de teatro con cuatro hermanos en una banda fundada por sus padres a mediados de los 90. En 2013 se mudó a Nueva York para estudiar actuación en el Instituto Lee Strasberg y, desde entonces, se ha dedicado a ambas artes.
En el verano de 2022, lanzó sus primeros temas, “Amarme” y “Libre”, seguido de “Que Será”, lanzado el 2 de febrero de 2023. El estilo de Angel Carra se compone de español e inglés, amalgamando una mezcla de pop latino y dark, que refleja sus raíces de crianza en una familia bilingüe.
"Swallow Me" ya está disponible para streaming en este enlace.
Puedes seguir a Angel Carra en su redes en este enlace linktr.ee/angelcarra
La superestrella de la música latina, Ozuna, fue el encargado de poner el broche de oro en "La velada del año 3" que tuvo lugar el pasado sábado 1 de julio en el Estadio Civitas Metropolitano de Madrid. El artista actuó delante de 65.000 personas de forma presencial y frente a una audiencia de más de 3.4 millones de personas a través de la plataforma de streaming Twich.
El artista puertoriqueño que se halla de gira en España, acaba de lanzar su nuevo EP denominado Afro, una extraordinaria producción regida por el afro-beat con una fusión urbana-caribeña y la emblemática voz melodiosa del artista. El resultado es una irresistible colección de música contagiosa con la vibra perfecta para el verano. Para escuchar y/o descargar Afro, haga clickAQUÍ.
Además de este lanzamiento tan esperado, el superastro boricua estrena el video oficial del focus track de este EP que lleva por nombre “Tucu”, su colaboración con Amarion. El video filmado en Puerto Rico y bajo la dirección de Fernando Lugo, transmite un exquisito beat y el flow de ambos artistas que se desprende al ritmo de esta canción, rodeados de una vibra veraniega, apreciando la belleza femenina así como una trama de la que salen victoriosos para así seguir disfrutando de la fiesta.
Afro es la undécima producción musical de Ozuna. El EP fue producido por Ozuna junto a Vicente Saavedra; y la ingeniería musical a cargo de Hi Music Hi Flow.
Por otro lado, cabe destacar que este verano comienza su nueva gira por Europa “Ozuna Afro Euro Tour” donde presentará las canciones de Afro en vivo por primera vez. El tour arranca el 7 de julio en París. Entre las 16 fechas ya confirmadas, se incluyen conciertos en España, Suiza, Francia, Italia, Polonia, Holanda e Israel.
Fechas confirmadas del Ozuna afro euro tour:
7 de julio, París, Francia
8 de julio, Marbella, España
9 de julio, Ibiza, España
14 de julio, Gdañsk, Polonia
15 de julio, Den Hagg, Netherlands
16 de julio, Santander, España
20 de julio, Milán, Italia
21 de julio, Valencia, España
22 de julio, Madrid, España
23 de julio, Barcelona, España
28 de julio, Roma, Italia
29 de julio, Biel-Bienne, Suiza
31 de julio, Tel Aviv, Israel
4 de agosto, Cádiz, España
5 de agosto, Galicia, España
6 de agosto, Torrevieja, España
El multigalardonado cantante y compositor puertorriqueño OZUNA es uno de los artistas más destacados y escuchados de la música latina en todo el mundo. Desde que inició su carrera en 2015, Ozuna ha ganado innumerables reconocimientos, incluyendo la lista de personas más influyentes de la revista Time (2019), el premio al Compositor Latino Contemporáneo del Año de BMI (2019, 2021) y Canción Latina Contemporánea del Año "Taki Taki". (2020). Ganó sus primeros dos Latin GRAMMYs® en noviembre de 2020, por su colaboración “Yo x Ti, Tú x Mí”, con Rosalía. También se llevó a casa el Premio Evolución Extraordinaria en los Latin American Music Awards 2021.
En República Dominicana, recibió el premio “Soberano Solidario” en la edición 2021 de los Premios Soberano por su labor humanitaria. En el verano de 2022, regresó de gira por Europa, presentándose ante casa llena en ciudades de España, Francia, Italia, entre otros países.
En agosto de 2022, lanzó "Arhbo", sencillo para la banda sonora oficial de la Copa Mundial de la FIFA Qatar 2022, junto con el rapero congoleño-francés Gims y RedOne. En octubre de 2022, lanzó su quinto álbum como solista, OzuTochi; seguido del mayor debut en español en YouTube de 2022, “Monotonía”, una colaboración con la superestrella colombiana Shakira. En noviembre de 2022, recibió un reconocimiento de Sony Music Latin por superar los 50 mil millones de reproducciones de audio y video entre todos sus álbumes: Odisea, Aura, Nibiru, ENOC y OzuTochi.
El 18 de diciembre de 2022, Ozuna se presentó en vivo en la ceremonia de clausura de la Copa Mundial de la FIFA Qatar 2022. Cabe mencionar que actualmente Ozuna, cuenta con la representación de Vicente Saavedra, Dímelo Vi.
La talentosa cantante y compositora checa, Slavena Tiger, ha regresado con su último sencillo, titulado "Where are we now", un cautivador himno que destaca por su poder vocal y su destreza como letrista. Con letras escritas por la propia Slavena, esta canción es un testimonio de la valentía de enfrentar los desafíos de la vida y salir fortalecido del otro lado.
"Where are we now" fue grabada en el prestigioso estudio Under My Pillow, y representa el segundo sencillo en inglés de Slavena. La canción ha llamado la atención de productores italianos, quienes la están utilizando para crear remezclas de club, convirtiéndola en un auténtico éxito en la vibrante escena de la música dance europea. Con su imponente voz y su entrega emotiva, Slavena Tiger demuestra una vez más por qué es considerada una fuerza imparable en la escena musical checa y más allá. Sus letras abordan las luchas cotidianas a las que todos nos enfrentamos en la vida, pero también nos brindan una esperanza inspiradora de que somos capaces de superar cualquier obstáculo que se nos presente.
"Where are we now" ya se encuentra disponible en todas las principales plataformas de streaming, lo que permite que su apasionante música llegue a un público cada vez más amplio. Si deseas obtener más información sobre Slavena Tiger y su música, te invitamos a visitar su página web oficial y sus redes sociales, donde podrás descubrir su increíble talento y mantenerte al tanto de sus próximos proyectos.
A medida que esta talentosa artista continúa cautivando a oyentes de todo el mundo con su estilo único y su profunda expresividad, su música se convierte en un testimonio inspirador de perseverancia y empoderamiento. No te pierdas la oportunidad de sumergirte en el emocionante mundo de Slavena Tiger y disfrutar de su impresionante música.
"Where are we now" ya está disponible para streaming en este enlace.
Puedes seguir a Slavena Tiger en www.instagram.com/Slavena_tiger
El músico valenciano Peterson está emocionado de presentar su quinta y última canción del primer EP, titulada "La Fiesta". En esta ocasión, Peterson se aventura en un ritmo funk que comienza con una sección de metales al estilo de James Brown, adornada con palmas al estilo de "Fiebre del Sábado Noche". Desde el primer momento, resulta difícil resistirse a mover los pies con este ritmo, respaldado por un bajo magníficamente ejecutado por el talentoso Candy Caramelo.
La canción narra una noche de fiesta en la que se encuentran presentes personajes como Ed Sheeran, Alaska, Bruno Mars y Patricia Manterola. Se trata de un tema de funk en español que invita a bailar en las pistas de baile. Es una historia que comienza con una amiga que llega tarde, incluye al "gorrón" (el que aprovecha sin pagar), a la que baila sin descanso, un baño abarrotado y termina con maquillaje desordenado como un cuadro de Van Gogh y los zapatos en la mano, de vuelta a casa con las gafas de sol mientras el amanecer ya ha llegado. Una historia tan épica como común que merecía su propia canción.
Con "La Fiesta", Peterson completa su primer conjunto de cinco canciones. Con sus habituales guiños al pop español de los años 80, esta vez se enfoca en hacernos bailar, y lo consigue. Con un tono desenfadado, narra una noche de fiesta que, a diferencia de lo sucedido en la serie "Justo en Netflix", realmente termina en las primeras horas de la mañana, con heridas de batalla y algunas historias que contar. El tema fue grabado y masterizado en Madrid entre 2022 y 2023, con la producción de Candy Caramelo, quien también toca la guitarra, el bajo, la percusión y los sintetizadores. La masterización estuvo a cargo de Álvaro Del Toro. Peterson, el autor de la canción, se encargó de las voces y los teclados.
Peterson, un ingeniero de caminos de Valencia en la cúspide de sus 50 años, ha decidido cumplir su sueño de grabar su propio disco después de más de 30 años en grupos de versiones y como aficionado. "La Fiesta" es su quinta canción y marca el cierre de la Cara A del EP que se publicará en 2023.
El sencillo ha sido lanzado de forma independiente por el artista bajo el sello Inventech Proyectos. Es un paso importante en la carrera de Peterson, quien continúa persiguiendo su pasión por la música y deleitando a sus seguidores con su original estilo y talento.
Para obtener más información sobre Peterson y su música, puedes visitar su página web o seguirlo en sus redes sociales. No te pierdas "La Fiesta", disponible en todas las plataformas de streaming. ¡Prepárate para bailar al ritmo del funk y disfrutar de una noche inolvidable!
Puedes seguir a Peterson en instagram www.instagram.com/peterson_musica
El talentoso cantautor Cullen Jack ha regresado a las plataformas de streaming y video con un conmovedor nuevo sencillo titulado "Space and Time". Jack, quien recibió formación clásica como cantante y compositor y se ha adentrado en la música popular con lanzamientos recientes a finales de 2022, ha lanzado este nuevo sencillo bajo el sello discográfico KiwiRidge Records.
El sencillo, acompañado de un video, ha llegado a las principales plataformas de streaming y video, y ha obtenido una gran acogida por parte del público. La canción aborda el tema de pedirle espacio a alguien y ha logrado conectar con muchas personas.
KiwiRidge Records, el sello discográfico de Cullen Jack, ha anunciado que este sencillo es solo un adelanto de lo que será su próximo álbum completo, el cual se espera que vea la luz a principios de 2024. Cullen Jack escribió la música y las letras de la canción, y también fue el productor principal de la misma. La canción y el video incluyen coros de respaldo, un cuarteto de cuerdas y los tradicionales instrumentos del pop rock.
"Creo que esta canción puede resonar con mucha gente", dijo Jack. "La escribí después de hablar con amigos sobre lo que significa cuando alguien te pide espacio o tiempo. Algo hizo clic en mí, y escribí la canción bastante rápido después de tener la idea".
El sencillo está disponible bajo la marca Cullen Jack en las principales plataformas de streaming y el video en vivo se puede encontrar en YouTube. Jack también anunció que una versión animada de la canción se lanzará más adelante en el verano.
El viaje musical del cantautor Cullen Jack comenzó en la sinfonía y evolucionó hasta presentarse en bares de piano en Estados Unidos y Asia. Ha escrito más de 100 canciones y continúa explorando nuevos horizontes en su carrera artística.
"Space and Time" ya está disponible para streaming en este enlace.
Puedes seguir a Cullen Jack en Instagram www.instagram.com/cullenjackmusic
Dowba Montana anunció a través de sus redes sociales el lanzamiento de su muy esperado álbum titulado "They Call Me Montana". El álbum, compuesto por ocho canciones, promete ser un éxito rotundo y cautivar a los fanáticos de la música urbana.
"They Call Me Montana" marca un nuevo hito en la carrera de Montana, un artista que ha dejado su huella en la industria de la música con su estilo único y letras sinceras. Con una mezcla de ritmos vibrantes y letras conmovedoras, este álbum seguramente sorprenderá y deleitará a los oyentes.
El álbum incluye las siguientes canciones:
•Walkin
•Tcmm Brayan
•Dior Stepper
•Otra Distancia
•Bronx La Favela
•Big Money
•¿Te Quedas Conmigo?
•Amén
Uno de los aspectos más emocionantes del lanzamiento de "They Call Me Montana" es el video musical de la canción "Tcmm Brayan". Esta canción ha sido seleccionada como el enfoque principal del álbum y promete un video lleno de creatividad, energía y una narrativa visualmente impactante.
Dowba Montana ha trabajado incansablemente en la producción de este álbum, colaborando con destacados productores y artistas para ofrecer una experiencia musical única y cautivadora. El artista está ansioso por compartir su música con el mundo y espera que este álbum sea recibido con entusiasmo por sus seguidores.
El álbum "They Call Me Montana" ya está disponible en todas las plataformas de música digital.
El lanzamiento llega justo después de su aparición sorpresa en el escenario con Fatboy Slim en Glastonbury y antes de su presentación en el Pride Festival mañana en Londres.
Coescrito por Rita y producido por Oak Felder, "Don't Think Twice" le sigue a los singles "You Only Love Me" y "Praising You" con Fatboy Slim, que han acumulado más de 80 millones de reproducciones en todo el mundo hasta la fecha. Inspirada en las propias experiencias de Rita, es una canción pegajosa y animada que infunde un espíritu carpe diem a los primeros momentos de una relación.
Rita dice: "Don't Think Twice habla de no pensárselo dos veces y simplemente aventarse románticamente. Sólo se vive una vez, así que se trata de aprovechar el momento y no dejarse frenar por pensamientos sobre lo que podría o no podría pasar".
El video, dirigido por el ganador del Oscar, Taika Waititi, se grabó en Nueva Zelanda. Lleno de imágenes y simbolismo que evocan sentimientos asociados a los sueños, las pesadillas y el mundo de los espíritus, en él vemos a Rita canalizando a Katherine de Wuthering Heights mientras está atrapada en un bosque fantasmal dentro de un mundo distópico.
"Don't Think Twice" es el tercer single de You & I, el primer álbum de Ora desde que firmó un acuerdo con BMG, que le permitirá ser la propietaria de todas sus futuras grabaciones y disfrutar de un control artístico que no había tenido antes. You & I, que saldrá el 14 de julio, es el proyecto más íntimo de Ora hasta la fecha. Trabajando con el productor ejecutivo Oak Felder (Ariana Grande, Nicki Minaj, Alicia Keys, Usher), Rita creó un álbum conceptualmente conectado para representar los diferentes capítulos de sus relaciones con la gente que quiere.
La carrera musical multiplatino de Rita Ora le ha ganado el reconocimiento comercial y de la crítica, con 13 sencillos en el Top 10 del Reino Unido y cuatro números uno. Ostenta el récord del mayor número de sencillos en el Top 10 del Reino Unido por una artista británica. Sólo en Estados Unidos, los aclamados sencillos de Rita y sus colaboraciones estelares le han valido un número 3 en la lista Billboard Hot 100, 7 éxitos en el Top 10 de la lista Billboard Dance Club Songs Chart, 5 de los cuales alcanzaron el número 1, y 6 sencillos en el Top 20 de la lista Billboard Hot Dance/Electronic Songs Chart.
"Don't Think Twice" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Puedes seguir a Rita Ora en:
Su Web ritaora.com
Su Twitter twitter.com/ritaora
Su Instagram www.instagram.com/ritaora
Su Facebook www.facebook.com/RitaOra
El panorama musical español se llena de emoción con el lanzamiento del tan esperado sencillo "La Cazadora 2". Esta increíble colaboración reúne a tres talentosos artistas: Miguel Sáez, Sergio Contreras y Mayel Jiménez. Con una combinación única de estilos y voces, prometen cautivar a sus seguidores y conquistar los listados de éxitos.
La letra y música de "La Cazadora 2" han sido creadas por los propios artistas, Miguel Sáez, Sergio Contreras y Mayel Jiménez. Cada uno aportando su esencia y talento, logrando una fusión explosiva de ritmos contagiosos y letras cautivadoras. La canción promete ser un himno de la música urbana en España.
La producción musical de este sencillo ha estado a cargo de un equipo de reconocidos productores, entre ellos Baby Noel, Sergio Contreras, Manuel2Santos y La Clave. Su experiencia y conocimiento en la industria musical garantizan un sonido impecable y una calidad excepcional que deleitará a los fanáticos.
Además, los coros de "La Cazadora 2" están a cargo del talentoso Mario Méndes, quien aporta su habilidad vocal y su estilo único para complementar la interpretación de los artistas principales. Su participación en la canción promete añadir un toque especial a la mezcla musical.
El videoclip de "La Cazadora 2" ha sido dirigido y realizado por Fabio P. Martín y Víctor López, dos destacados profesionales del mundo audiovisual. El visual ha sido producido por Cebra Studios, una compañía conocida por su creatividad y excelencia en la producción de videos musicales. Seguramente, el videoclip acompañará de manera impactante la experiencia musical de esta colaboración tan esperada.
Los fanáticos de Miguel Sáez, Sergio Contreras y Mayel Jiménez están emocionados por esta nueva propuesta musical, la cual promete ser un éxito rotundo. "La Cazadora 2" llega para conquistar los corazones de sus seguidores y poner a bailar a todos con su ritmo contagioso.
El sencillo ya está disponible para reserva en todas las plataformas digitales, por lo que los amantes de la música urbana no pueden perderse esta poderosa colaboración. Prepárate para disfrutar de "La Cazadora 2" y déjate llevar por la magia de estos talentosos artistas españoles.
En una inesperada unión musical que está dando de qué hablar, Angela Aguilar y Steve Aoki se unieron para recrear un explosivo come back del famoso clásico "Gata bajo la lluvia" de Rocío Dúrcal. Bajo la producción de The Best soundz Duo de productores colombianos Multi platino, un nuevo sencillo ha revolucionado el género EDM contemporáneo.
Por su parte la publicista de The Best Soundz Pilar Torres indica que la colaboración fue un tema de Rocío Dúrcal por lo que fue muy conmovedor y emocionante trabajar todos juntos.
El encuentro épico tuvo lugar en la vibrante ciudad de Las Vegas, donde Angela Aguilar, Pepe Aguilar, Steve Aoki, Dimelo Santi, Ariaz en el area y Oplus se reunieron en la casa del reconocido DJ. En un ambiente de pura magia musical, donde Dimelo Santi y Ariaz (The best soundz) aportaron su toque latino fusionado con el estilo electrónico en la producción, logrando así unir dos mundos.
Un éxito más para los productores Diamante, ganadores del Grammy, Santiago naranjo (Dimelo santi y Juan José Arias (Ariaz en el area), que vienen posicionándose como los productores más destacados en las fusiones latinas y el EDM.
La colaboración entre el aclamado DJ internacionalmente reconocido, Steve Aoki, y la superestrella en ascenso, Angela Aguilar, ha dado lugar a un himno que no dejará a nadie indiferente. "Invítame a un café" es la canción que está dominando las listas de reproducción en todo el mundo, capturando los corazones de fanáticos de todos los géneros musicales.
El contagioso ritmo EDM contemporáneo, combinado con la poderosa voz de Angela Aguilar, ha creado una mezcla irresistible que está conquistando a los amantes de la música en todas partes. La fusión de los talentos y de ambos artistas ha dado como resultado una canción llena de energía y pasión, con un mensaje cautivador que conecta con la audiencia a un nivel profundo.
Las redes sociales se han incendiado con la noticia de esta colaboración inesperada, generando un fenómeno viral sin precedentes. Los fans no pueden dejar de compartir la canción, creando coreografías, covers y memes alrededor de este explosivo tema.
¡Prepárate para disfrutar de "Invítame a un café" en todas las plataformas de streaming y únete al fenómeno viral que está arrasando en todo el mundo!