La cantante venezolana ANEEKA, radicada en la Ciudad de México, se encuentra trabajando en nuevos sencillos en coautoría con Big Metra y Morfo 3030.
Decidida a incursionar como solista en el género urbano, ANEEKA en entrevista comentó "Ya decidí meterme a componer y exponer experiencias mías a través de estas nuevas canciones. Quiero estar a la vanguardia de lo que está sonando en el mercado, pero con mi sello vocal, que considero que me diferencia de otras artistas en este género."
Sobre las nuevas colaboraciones y relanzamientos, ANEEKA declaró que tiene programadas varias colaboraciones para este año, incluyendo el relanzamiento de "Bandida" con Big Metra en versión reguetón, por lo cual está emocionada por esta fresca y pegajosa reinterpretación que busca conectar con nuevas generaciones.
Adelantó que realizará una colaboración con Morfo 30/30. “Este tema, con una fusión de hip hop y funk, promete ser una de las sorpresas del verano 2024.”
Al igual unirá su talento a Edwin, un artista mexicano de Tijuana, cuya música mezcla pop y rock & roll de los años 60, brindando una oportunidad de explorar nuevos géneros.
De su trayectoria y logros ANEEKA relató que nació en San Cristóbal, Venezuela, se mudó a la Ciudad de México a los 19 años para perseguir su sueño artístico. Desde su primer dueto con Big Metra, "La Crema", hasta su nominación al Latin Grammy en 2014 como "Mejor Nuevo Artista", ha dejado una marca significativa en la música latina. Su sencillo "Sin Combustible" logró el puesto número 2 en Monitor Latino, y su interpretación en los Latin Grammy's la consolidó como una voz a seguir.
Al hablar de sus retos y superaciones, ANEEKA expresó que ha enfrentado desafíos significativos, incluyendo una cirugía de cuerdas vocales en 2023 para remover un quiste, lo que requirió una recuperación ardua. A pesar de estos obstáculos, continúa evolucionando y adaptándose, demostrando su resiliencia y pasión por la música.
Este año ANEEKA planea lanzar varias colaboraciones y continuar explorando el género urbano. Además, considera la posibilidad de nuevas fusiones y colaboraciones que le permitan seguir innovando y conectando con su audiencia.
Para concluir la cantante venezolana les aconseja a los nuevos talentos que trabajen constantemente en su habilidad, para estar preparados para críticas y rechazos, y que aprendan a manejar las redes sociales para impulsar su carrera. "Confíen en ustedes mismos y disfruten el camino", señaló.
Para seguir las novedades de ANEEKA, sus proyectos y lanzamientos, pueden encontrarla en Instagram como @aneekamusic
Ya está aquí "Las Olas", el quinto single de adelanto del nuevo disco de La Habitación Roja, que promete ser uno de los mejores trabajos de su carrera y que se publicará después del verano. Tras "Svalbard", "Los Seres Queridos", "El Duelo" y "La Vida Fluyendo", el nuevo sencillo de La Habitación Roja es una obra que evoca con nostalgia los momentos que marcaron nuestra infancia y juventud en la costa mediterránea. Esos recuerdos representan la esperanza de recuperar las ilusiones perdidas por los reveses de la vida, y de que todo el amor compartido a lo largo de nuestra existencia no es en vano y tiene un sentido último, que permanecerá para siempre como lo hacen las grandes canciones.
El mantra que recita la canción, “volveremos a saltar las olas”, simboliza esa esperanza.
Su nuevo single está lleno de reminiscencias veraniegas, con una clara vocación de himno y de llegar a ser uno de los mejores temas de su discografía. Su sonoridad acústica recuerda irremediablemente a la época estival, pero también funciona como nexo de unión entre la cultura hispanohablante: los mares que nos separan también son vasos comunicantes. Así, el tema no solo recuerda al Mediterráneo por la vía de Serrat, sino también al Caribe vía Semilla Negra de Radio Futura, al Atlántico vía Xoel López o incluso al Cantábrico vía Nacho Vegas.
Inspirado por un vuelo de Noruega a España el 24 de agosto de 2023, Jorge Martí, el vocalista de la banda, concibió las melodías de "Las Olas" en pleno vuelo, vislumbrando el mar Mediterráneo desde las alturas. "Grabé las melodías de forma automática en una nota de voz del móvil para que no se me olvidaran, despertando la extrañeza de los pasajeros que viajaban junto a mí", comenta Jorge. "Siempre, incluso en los momentos más oscuros, mantengo la esperanza en el futuro. La frase 'volveremos a saltar las olas' se convirtió en el núcleo de la canción, recordándome a las personas que más quiero y la felicidad que sentíamos jugando en el mar".
La composición de la letra finalizó tres días después en casa del productor Santi Garcia, en Sant Feliu de Guíxols. "Las Olas" cuenta con la contribución especial de Marc Clos en el vibráfono y diversas percusiones. Durante el proceso de grabación, la banda se inspiró en su entorno, navegando por el mar, buceando y empapándose de la vida social y cultural de Sant Feliu de Guíxols, rememorando todos los rincones del Mediterráneo que han ido dejando huella en los componentes de la banda a lo largo de su vida. "Visitamos lugares evocadores como la tumba de Antonio Machado en Colliure, lo que nos llevó de vuelta a Serrat y su célebre 'Mediterráneo'. Todas estas experiencias influyeron profundamente en la canción", añade el vocalista.
"La canción es un sentido homenaje al mar que ha bañado nuestra historia y ha sido testigo de todas las etapas de nuestra vida. Impregnada de melancolía y con una marcada vocación acústica protagonizada por la guitarra española de Pau Roca, la letra llena de reminiscencias al mar, evoca los veranos mediterráneos. A veces las partes de una canción son brillantes, pero la grandeza se encuentra cuando el resultado final es algo más que las suma de las mismas. “Las Olas”, íntima, minimalista, platónica, es también gigante y desde ya un clásico de La Habitación Roja por derecho propio".
Tenemos la convicción de que “Las Olas” es un clásico desde su nacimiento. Ojalá el viento lleve su voz a todas partes y el eco de sus melodías resuene en más corazones que el nuestro.
El artista Ari Fraser, cantante y compositor originario de Hollywood, Florida, ha lanzado su nuevo single titulado "Your Devil Your Protector". Nacido y criado en la histórica ciudad de Jerusalén, Ari creció en un hogar judío ortodoxo tradicional con padres estadounidenses. A pesar de no haber recibido formación musical formal debido a sus creencias religiosas, la pasión y el talento natural de Ari por la música lo llevaron a unirse a varios coros y a liderar oraciones en sinagogas durante el Shabat y las Altas Fiestas.
En una reciente colaboración con Gemini Muziq, un reconocido productor musical de Hollywood, California, Ari ha creado "Your Devil Your Protector". La canción explora las emociones profundas que un padre siente hacia su hijo en el tumultuoso escenario del mundo actual. En ella, se encapsula una conmovedora conversación entre un padre y su hijo, donde el ferviente deseo del padre es que su hijo conserve su inocencia y pureza a pesar de las duras realidades de la vida. El padre está dispuesto a sacrificarse a sí mismo, incluso si eso significa asumir el papel de un monstruo guardián que protege a su hijo de las sombras que acechan en el mundo.
Esta canción cargada de emoción no solo transmite un mensaje poderoso, sino que también ofrece una experiencia musical cautivadora. Con una mezcla única de influencias del Medio Oriente entrelazadas con elementos contemporáneos del pop, "Your Devil Your Protector" ofrece un sonido pop moderno y conmovedor que resuena profundamente con los oyentes.
A través de sus letras sentidas, música evocadora y giros inesperados, la composición de Ari Fraser toca la fibra sensible del público, invitándolos a reflexionar sobre las complejidades del amor parental y las medidas que un padre tomaría para proteger la inocencia de su hijo. "Your Devil Your Protector" se erige como un testimonio del vínculo duradero entre padre e hijo, capturando la esencia del amor incondicional y la devoción inquebrantable en un mundo lleno de desafíos.
Experimenta la profundidad y la belleza de "Your Devil Your Protector" mientras teje un tapiz de emociones, melodías e influencias culturales, ofreciendo una exploración conmovedora del tema intemporal del amor parental en un entorno contemporáneo.
El single está disponible para streaming en plataformas digitales. Para más información sobre el artista y sus futuros proyectos, síguelo en sus redes sociales.
En la segunda noche de Les Nits de Barcelona pudimos contar con la presencia del cantante, compositor y guitarrista colombiano Juanes, quién presentó su último trabajo "Vida Cotidiana", además de hacer un repaso por sus más de dos décadas sobre los escenarios.
Él es, sin duda, uno de los artistas más destacados del pop/rock latino, y cuenta con infinidad de galardones, entre los que se encuentra el último Latin Grammy a mejor álbum pop/rock que recibió el pasado noviembre en Sevilla.
Alrededor de las 22:00h irrumpió en el escenario situado en los emblemáticos Jardins de Pedralbes, e hizo enloquecer al público allí congregado, quiénes fueron partícipes de una noche inolvidable.
Hizo un repaso a los temas más sonados de su carrera, como "Nada valgo", "Volverte a ver", "Gotas de agua", "A Dios le pido" o "La camisa negra", en los que demostró cautivar al público, quién no dudó en corear todas las letras junto al cantante colombiano. Aunque quizás el momento clave del concierto fue cuando se acercó a cantarles de bien cerca, en acústico, el tema "Para tu amor".
La atmósfera que se creó fue realmente mágica, y bien seguro que sus fieles seguidores lo recordarán para toda la vida.
Se despidió con un mix de "Twist and shout" y "La Bamba" y consiguió levantar al público de sus butacas, para acabar con una versión muy rockera de "La luz", otro de sus míticos temas.
En definitiva, una noche muy especial tanto para el cantante como para todos los espectadores, quienes gozaron de un concierto mágico e irrepetible en un entorno maravilloso.
Artículo de Eva Ladevesa (twitter.com/miviajemusical) para ElFiesta.es
Toro Electriko responde al nombre artístico del cantante y compositor argentino Sergio Toro. Nacido en Buenos Aires, afincado en Valencia-España desde 2001, con dos discos grabados bajo el nombre de Toro Rock y su último trabajo “Contradicción” bajo el nombre de Toro Electriko.
En esta ocasión presentando un nuevo sencillo llamado CADENAS DE HUMANIDAD, una canción vestida de música Rock, cargada de metáforas y reflexiones con respecto al mundo en que hoy vivimos desde su prisma.
Cadenas de Humanidad está compuesta y producida por el artista, con la colaboración de Adrian el Negro Blanco (Argentina) en Batería y Nikola Usanović (Belgrado-Serbia) en el Bajo. Voces, Guitarras y Teclados Sergio Toro.
Cadenas de Humanidad es una producción independiente. La batería y la voz fueron grabadas por el Ingeniero de Sonido Alberto Díaz Ors en Estudios Elefante (Valencia-España) y posteriormente fue mezclada y masterizada en Estudios AUDION (Buenos Aires-Argentina) por el Ingeniero y productor argentino Gonzalo Villagra (Mano Negra, Los Natas, Iorio /Flavio, Massacre, Pandolfo, Vitico, Vox Dei, Pappo, Hermética y Cienfuegos) entre otros.
La destacada intérprete de música latina, Cenca, nos sorprende una vez más con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado "Tequila". Este tema, que ya genera grandes expectativas entre sus seguidores, marca el inicio de una nueva era en su carrera musical, llevando consigo un mensaje poderoso y emotivo sobre la libertad y la fuerza interna.
"Tequila" es una canción que refleja la lucha por liberarse de una relación sin salida y encontrar el valor necesario para ir contra la corriente. Con una letra profunda y conmovedora, Cenca nos invita a confiar en nosotros mismos y a comprender que somos suficientes, con o sin vicios. Este lanzamiento es una llamada a dejar atrás lo que ya no nos sirve y a tener el coraje de romper los ciclos repetitivos para lograr un cambio verdadero en nuestras vidas.
El estreno de "Tequila" está confirmado para el próximo 5 de julio y estará disponible en todas las plataformas digitales, incluyendo YouTube. Este lanzamiento promete ser un éxito rotundo entre los amantes de la música latina, consolidando aún más la posición de Cenca en la industria musical. Con su inconfundible estilo y poderosa voz, Cenca promete conquistar corazones y regalarnos temas que resuenen profundamente con las experiencias de muchos.
La canción no solo destaca por su mensaje inspirador, sino también por su producción de alta calidad, que combina ritmos latinos tradicionales con elementos contemporáneos, creando un sonido fresco y cautivador. "Tequila" es una prueba del talento y la versatilidad de Cenca, quien sigue evolucionando y reinventándose como artista.
No te pierdas este lanzamiento que, sin duda, marcará un antes y un después en la carrera de Cenca y en la vida de quienes escuchen su mensaje. ¡Prepárate para sentir el poder y la emoción de "Tequila"!
Disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Para más información sobre la artista y sus futuros proyectos, síguela en sus redes sociales.
El talentoso cantante y compositor Ashrynia, originario de la pequeña localidad de Thedford, Nebraska, nos sorprende con su más reciente sencillo titulado "Rain". Conocido por buscar diferentes fórmulas para conectar con su audiencia desde cualquier lugar, Ashrynia no teme explorar diversos géneros musicales, desde el rock hasta el pop. En esta ocasión, se aventura en una temática que incorpora secuencias bailables con influencias latinas y mediterráneas, sin dejar de lado su esencia única.
"Rain" es un tema que destaca por su voz altamente expresiva, que crea una historia que va atrapando al oyente poco a poco hasta captar toda su atención. El multifacético artista nos ofrece una muestra más de su creatividad y versatilidad, entregándonos una canción que invita a bailar mientras mantiene una profundidad emocional.
Disponible para streaming en todas las plataformas digitales, "Rain" promete convertirse en un éxito, resonando tanto con los fans de Ashrynia como con nuevos oyentes que se sumarán a su creciente base de seguidores. Este lanzamiento no solo demuestra la habilidad de Ashrynia para reinventarse y explorar nuevos sonidos, sino también su compromiso de conectar profundamente con su público a través de la música.
No te pierdas "Rain", una canción que sin duda marcará un nuevo hito en la carrera de Ashrynia y ofrecerá a los oyentes una experiencia sonora única y refrescante. Con su combinación de ritmos bailables y su emotiva interpretación, "Rain" es una pieza imprescindible para quienes buscan música que inspire y haga mover el cuerpo.
Para más información sobre el artista y sus futuros proyectos, síguela en sus redes sociales y mantente al tanto de sus novedades. ¡Prepárate para disfrutar del talento y la innovación de Ashrynia con su nuevo single "Rain"!
La reconocida cantante y compositora española Aitana ha lanzado su esperado nuevo single "4TO 23", una canción pop destinada a convertirse en uno de los grandes éxitos del verano de 2024. Tras el éxito de "Las Babys" en 2023, Aitana vuelve a sorprender a sus fans con un tema que promete liderar las listas de éxitos.
Para la creación de "4TO 23", Aitana ha contado una vez más con la colaboración de sus productores de confianza, Mauricio Rengifo y Andrés Torres. Además, Valentina López se suma como compositora y productora, aportando su talento a esta pieza musical. Este equipo de producción de primer nivel garantiza un sonido impecable y fresco, característico de los hits de Aitana. La letra de "4TO 23" refleja una noche mágica y una conexión intensa, capturando los sentimientos de deseo y atracción.
Aitana, quien se dio a conocer tras su participación en la novena edición del talent show español Operación Triunfo, donde obtuvo el segundo puesto, ha demostrado ser una artista versátil y talentosa. Además de su carrera musical, Aitana también es actriz y disc jockey, consolidándose como una figura influyente en la industria del entretenimiento.
"4TO 23" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Los fans pueden disfrutar de esta nueva entrega de Aitana, una canción que combina una producción excepcional con letras profundas y emotivas.
Para mantenerse al día con las últimas novedades sobre Aitana y sus futuros proyectos, los seguidores pueden seguirla en sus redes sociales. Aitana continúa construyendo una conexión cercana con su audiencia, compartiendo detalles de su vida y su música, y ofreciendo a sus fans una mirada única a su proceso creativo.
No te pierdas "4TO 23", una canción que promete ser la banda sonora perfecta para este verano y reafirma a Aitana como una de las artistas más destacadas de la música pop actual.
“El Encuentro” es una colaboración especial entre Residente y Jessie Reyez, como parte del reciente álbum “Las letras ya no importan”. Esta canción se presenta en una íntima sesión acústica que captura la esencia pura de la música y la interpretación de estos dos grandes artistas en vivo.
Esta canción es un testimonio de la conexión artística y emocional entre dos talentos excepcionales, en esta interpretación acústica el puertorriqueño Residente y la colombo-canadiense Jessie Reyez, se unen en la profundidad lírica de la canción que se combina con la sensibilidad musical única de ambos artistas, creando una experiencia auditiva verdaderamente emotiva y auténtica.
“Las letras ya no importan” es el álbum que representa un nuevo capítulo en la carrera de Residente, explorando temas de identidad, amor y la importancia de la expresión artística en un mundo cada vez más complejo y en el que logra colaborar con varios artistas.
La sesión acústica de “El Encuentro” no sólo resalta la habilidad interpretativa de Residente y Jessie Reyez, sino que también ofrece a los oyentes una experiencia única, donde la pureza de la música se fusiona con letras profundas y significativas.
La joven artista Lounaa, originaria de Créteil en la banlieue suroriental de París y criada en Saint-Maur-des-Fossés, ha lanzado su nuevo single "Tu m'adores". Con su habilidad para crear frases melódicas y su pluma talentosa, la adolescente se inspira en su vida cotidiana para escribir canciones que ya demuestran una madurez artística sorprendente.
En febrero de 2023, Lounaa presentó su primer EP titulado "Ma Génération", comenzando así un nuevo capítulo en su carrera artística. Desde temprana edad, Lounaa estableció una conexión con la música gracias a su madre y su abuela, ambas cantantes. Esta influencia familiar, combinada con su amor por la literatura, la llevó a escribir como una forma de expresar sus pensamientos y emociones.
A los 14 años, Lounaa comenzó a experimentar con la composición musical, fusionando sus dos pasiones: la escritura y la música. En 2022, lanzó su primer sencillo, "Ma Paresse", un tema R&B donde describe con delicadeza la pereza que a veces la invade. Con solo 16 años, Lounaa impresiona por su madurez artística y su capacidad de capturar emociones complejas en sus canciones.
El lanzamiento de "Tu m'adores" marca otro hito en la carrera de Lounaa. Este nuevo sencillo refleja su evolución como artista y su habilidad para combinar influencias de la POP, el R&B y la música urbana. "Tu m'adores" destaca por sus melodías envolventes y letras sinceras, mostrando la profundidad de los sentimientos de Lounaa y su capacidad para conectar con su audiencia.
Influenciada por artistas como Angèle, Lujipeka y Nekfeu, Lounaa ha desarrollado un estilo propio que oscila entre la POP y el R&B. Su creatividad desbordante a menudo interfiere con su sueño, como relata en su canción "Sommeil" del EP "Ma Génération". "Este título, 'Sommeil', me es muy querido porque traduce con mucha precisión lo que vivo. Me despierto a menudo por la noche, demasiado para mi gusto (risas), con el cerebro en ebullición. Ser artista parece ser incompatible con una buena noche de sueño para mí...", confiesa Lounaa.
"Tu m'adores" está disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Para más información sobre Lounaa y sus futuros proyectos, síguela en sus redes sociales. No te pierdas la oportunidad de descubrir la música de esta prometedora artista que, a pesar de su juventud, ya ha demostrado tener un talento y una pasión inigualables por la música y la escritura.
La joven artista Sofi ha lanzado hoy su nuevo single "Cuento de Hadas", una emotiva canción que explora las complejidades de un amor tan perfecto que parece irreal. La canción ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales.
"Cuento de Hadas" es una pieza musical que captura la esencia de un amor profundo y bonito, que desafía las inseguridades y las dudas. Sofi expresa en su canción cómo, a pesar de las inseguridades y las malas jugadas que la mente puede hacer, la conexión con esa persona especial es tan fuerte que todas las preocupaciones desaparecen.
La letra de "Cuento de Hadas" es un reflejo sincero de las emociones que acompañan a un amor verdadero. Sofi canta sobre la sensación de que todo es demasiado bueno para ser verdad, pero encuentra consuelo en la conexión inquebrantable que comparte con su pareja. Esta canción resonará con aquellos que han experimentado un amor que desafía las expectativas y las dudas.
El nuevo single de Sofi ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Los fans pueden disfrutar de "Cuento de Hadas" y dejarse llevar por sus melodías y letras conmovedoras.
Para más información sobre Sofi y sus futuros proyectos, los seguidores pueden mantenerse al día siguiéndola en sus redes sociales. Sofi continúa construyendo una sólida relación con su audiencia, compartiendo detalles de su vida y su música, y ofreciendo a sus fans una mirada cercana a su proceso creativo.
No te pierdas la oportunidad de sumergirte en el mágico mundo de "Cuento de Hadas" y descubrir por qué Sofi es una de las artistas emergentes más prometedoras del momento.
Optimismo y Escapismo para Soñadores - Jacob Chacko, el talentoso compositor y multiinstrumentista de New Milford, NJ, anuncia con entusiasmo el lanzamiento de dos nuevos sencillos, 'Journeyman’s Tale' y 'Turnaround', provenientes de su ecléctico y emotivo álbum independiente 'Much Sublime'.
El 24 de mayo, los oyentes fueron invitados a sumergirse en las esperanzadoras melodías de "Journeyman’s Tale". Con guitarras nítidas y orgánicas que nos guían hacia una disposición acústica encantadora, la canción destaca por sus voces prominentes y reflexiones sinceras sobre el paso del tiempo.
"Journeyman’s Tale" ofrece una mirada íntima y emocionante a la vida de una persona constantemente en movimiento debido a sus obligaciones profesionales. Con un hermoso estribillo que resuelve, la canción es profundamente conmovedora e inspiradora en su celebración de la vida y el mundo que compartimos.
Siguiendo este lanzamiento, el 5 de julio llegó "Turnaround", un esfuerzo pop-rock con letras igualmente poéticas pero con una configuración claramente animada y energizante.
"Turnaround" presenta un solo de guitarra rock intoxicante, convirtiéndolo en un sencillo completamente cargado con una variedad de voces combinadas que refuerzan la energía y la cohesión de la composición. La canción aborda el tema motivador del trabajo duro y la perseverancia como aspectos clave para crear una vida valiosa.
En ambos casos, la música y las letras originales trabajan arduamente para infundir sus sentimientos y autoconfianza en los oyentes, destacando la calidez evocadora natural de 'Much Sublime'. Jacob Chacko continúa demostrando su habilidad para crear música que no solo entretiene, sino que también inspira y motiva a sus seguidores.
Ambos sencillos, "Journeyman’s Tale" y "Turnaround", están disponibles para streaming en todas las plataformas digitales. Para más información sobre Jacob Chacko y sus futuros proyectos, sigue al artista en sus redes sociales.
No te pierdas la oportunidad de experimentar el optimismo y el escapismo que Jacob Chacko ofrece en su nuevo trabajo. Sumérgete en las historias y melodías de "Much Sublime", y déjate llevar por la inspiración y la energía positiva que estos sencillos traen consigo.
Blackchango Entertainment ha anunciado con entusiasmo el lanzamiento del último sencillo de wriiiki titulado "Piragua", parte del muy esperado EP debut "PRarte". Este lanzamiento sigue a los éxitos anteriores del artista, "Con Estailo" y "La Turista", consolidando aún más su posición en la escena musical.
"Piragua" es una pieza de hip-hop que, mientras mantiene una sólida base rítmica, conserva la esencia tropical por la que wriiiki es conocido. La canción aborda el serio problema de la inversión extranjera en Puerto Rico, resaltando el contraste entre el encanto local de la isla y la creciente presencia de compradores extranjeros de tierras. Con un bajo 808 latente y una vibra tropical, wriiiki articula en su voz el calor del clima socioeconómico de la isla, simbolizando al mismo tiempo el fresco respiro de una "Piragua" tradicional.
El primer sencillo, "Con Estailo", es un tema de reggaetón que mezcla sabores nuevos y de la vieja escuela. Producido por Blackchango, Duran The Coach y Gran Neff, esta canción introdujo el estilo único de wriiiki y estableció el escenario para su EP debut.
El segundo sencillo, "La Turista", presenta una historia vibrante sobre la alegre experiencia de una turista en Puerto Rico, mostrando la personalidad de wriiiki y la cultura amigable de la isla. El video musical, lleno de positividad y calor tropical, se ha convertido en un favorito del verano.
wriiiki continúa cautivando a las audiencias con su sonido auténtico y sus historias convincentes. Su música es una celebración de la cultura puertorriqueña, mezclando ritmos contemporáneos con influencias tradicionales. "Piragua" es un testimonio de su crecimiento artístico y su compromiso de abordar problemas reales a través de su arte.
"Piragua" ya está disponible para streaming en todas las plataformas digitales. Para más información sobre wriiiki y sus futuros proyectos, sigue al artista en sus redes sociales.
¡No te pierdas la oportunidad de sumergirte en los ritmos y las historias que wriiiki tiene para ofrecer en su nuevo sencillo "Piragua"!
Eloise Viola ha contado con el productor londinense Nate Notes (Lizzo, Raye, Craig David) para la remezcla de su último single y tema principal de su álbum debut Glasshouse, que ya está disponible.
"Glasshouse" es un tema disco glorioso con cuerdas entrecortadas y ganchos infecciosos, aunque líricamente la canción aborda problemas de desórdenes alimenticios y se inspiró en un artículo específico que celebraba el regreso de la heroína chic, una tendencia de moda de los 90 que parecía celebrar los cuerpos dolorosamente delgados.
El remix de Nate Notes, que ya estaba destinado a convertirse en un éxito de las pistas de baile, potencia aún más el ritmo contagioso de "Glasshouse," añadiendo un bajo funky profundo a los versos de ensueño y elevando el coro a una euforia de manos en el aire.
Glasshouse, su álbum debut, es una muestra de pop apasionado que comparte sus mensajes de amor propio, autonomía y fuerza independiente ganada a pulso. Incluye otros éxitos pop como "Electricity,"que ha arrasado en las radios de todo el mundo. En el Reino Unido ha recibido el apoyo de Radio 2 y Radio 1 BBC Introducing, y se ha convertido en un éxito masivo en América Latina, además de encabezar la lista de éxitos de EDM Radio España votada por los fans durante cinco meses.
El álbum también ha recibido multitud de elogios por parte de la crítica: el Sunday Mirror ha proclamado: "Nos ha sorprendido su magnífica voz y sus letras poderosas," y The Voice la ha calificado como una "Cantante londinense de talento excepcional... que querrás escuchar una y otra vez."
Para celebrar el lanzamiento del álbum, Eloise ha estado de gira por el Reino Unido con Rebecca Ferguson. La pareja terminó la gira en el Cadogan Hall de Londres el mes pasado y para el final compartieron escenario en una interpretación alegre de "Ain't Nobody" de Chaka Khan y Rufus. Eloise Viola anunciará más conciertos próximamente.
La joven cantante y compositora española Clauw, nacida en Barcelona en 2001, ha lanzado su nuevo single titulado "Celoso". Residiendo actualmente en Madrid, Clauw está desarrollando su prometedor proyecto musical junto a su productor “Dímelo Milo”.
Este lanzamiento sigue a sus dos exitosos primeros temas de 2023, “1000 Veces” y “Cerca Del Cielo”, ambos producidos por Dímelo Milo y Max Kleinz. Con su distintiva voz y estilo único, Clauw continúa capturando la atención de los amantes de la música en España y más allá.
Apoyada por Cosmophonix España, filial de la reconocida productora italiana Cosmophonix, Clauw está demostrando ser una artista emergente con un futuro brillante. “Celoso” está disponible en todas las plataformas digitales de streaming, ofreciendo a sus seguidores una nueva muestra de su talento y versatilidad.
La carrera de Clauw está en pleno ascenso, y sus seguidores pueden esperar más música y proyectos emocionantes en los próximos meses. Para estar al tanto de sus últimas noticias y lanzamientos, se invita a todos a seguir a Clauw en sus redes sociales.
Con "Celoso", Clauw reafirma su posición como una de las voces más prometedoras en el panorama musical español, mostrando su capacidad para conectar con su audiencia a través de letras sinceras y melodías pegajosas.