Los supervivientes del amor son kamikazes que aún con esquirlas en la piel no se arrepienten de nada. Y lo harán una y mil veces. Saben de qué se trata, de aprender y desaprender, sorteando las heridas. Ese salto al precipicio de darlo todo, morir y renacer, está latente en el próximo lanzamiento de Canciller desde su muy especial “Kamikaze de vuelta”.
Una canción de amor, donde vibra una historia poética y humana, donde conviven lo clásico con lo moderno, se presenta como un single muy promisorio.
Según Sara Canciller, esta canción nació del "miedo visceral e infinito” que produce embarcarse en una relación y contra todo pronóstico, sabes “que no hay vuelta atrás”. Así, la compositora valenciana nos ofrece otra propuesta original, un desafío que sazona con varios condimentos del indie.“Kamilaze de vuelta” es un sencillo con un ritmo envolvente, que crece, desde la expresiva voz de Sara, llevándonos a experimentar ese pulso entre amor y desamor, siempre al límite. El riesgo existe en el juego de la pasión y por eso mismo, como Canciller, creemos que siempre valdrá la pena ser un “Kamikaze de vuelta”.
Cuando hablamos de Canciller, lo hacemos del proyecto en solitario de Sara Canciller, ex líder de la desaparecida banda Papá Canciller que fundó en 2014 junto a su hermano el escritor Iván García Sánchez y que contó con una modesta pero reputada presencia en la escena valenciana. Tras unos años trabajando en Florida (EE.UU), Sara decide volver a componer para satisfacer sus pulsiones artísticas: canciones con melodías sinuosas, letras potentes y una reminiscencia pop ochentera con brillo y lentejuela, pero con un aire melancólico dream pop.
Después de traernos GOLPE DE ESTADO en 2021, un EP con el que se presentaba en la industria musical, la artista reaparece con un nuevo disco, GOLPE DE SUERTE. Si en el primero nos sorprendía con canciones de pop elegante y arreglos cuidados, el nuevo trabajo de Canciller aparecen 10 canciones vibrantes en las que las melodías pop adquieren casi una voluntad propia.
Un universo musical rico y lleno de reminiscencias del pop clásico, con canciones de identidad y en la que la artista abre las alas, narrando de forma hermosa aquellos momentos vitales, oscuros y brillantes, que nos hacen humanos. Romperse y volver a pegar las piezas es el concepto de este primer álbum largo en el que Canciller se reivindica como una compositora imprescindible en la nueva escena nacional.
“Golpe de Suerte” representa el mapa vital de esta artista en la que narra distintos episodios en los que la vida le ha regalado todo lo bueno y lo malo. Muescas que representan cambios repentinos, la pérdida, una pandemia, la urgencia de saltar al vacío, canciones que te salvan la vida, bailar en un festival, la certeza de amar y ser amado. Este 20 de septiembre presentará el single Kamikaze de vuelta, un adelanto de este gran trabajo que llega con un mensaje para los valientes en el amor, los que no se arrepienten de nada y saltan al vacío cada vez que vuelven a querer.
El nuevo single de Psychodrome, “Aléjate de Mí”, narra la historia de dos almas que una vez compartieron un amor, pero que ahora se enfrentan a la realidad de seguir caminos separados. Nick con su voz transmite la desilusión y la determinación de alejarse de una relación que ya no funciona, mientras que el estribillo pegadizo se convierte en un himno para aquellos que buscan cerrar un capítulo en sus vidas y seguir adelante.
Con una producción impecable y un estilo musical que combina elementos pop y rock, "Aléjate de mí" te llevará a través de una montaña rusa de emociones. Ya seas alguien que ha pasado por una ruptura dolorosa o simplemente amante de la buena música, "Aléjate de mí" es una canción que te conmoverá y te dejará con una sensación de empoderamiento.
Psychodrome es una banda afincada en Barcelona. Después de dos álbumes como “Bohemian Lights” (Flor y Nata Records, 2017) y “La Infinidad del Mundo” (2022), el grupo da un gran salto este 2023 con sus nuevos singles.
Con Nick Corominas a la voz, guitarra rítmica y teclados, Carles Hidalgo en la guitarra solista, Jesús Gual en el bajo e Isi Martínez a los mandos de la batería, el cuarteto nos presenta “Aléjate de Mí”, el nuevo single de la mano de Flor y Nata Records, una canción que sigue los pasos pop-funk de “Bola de Cristal”, que fue el primer single de este 2023.
El single ha sido grabado y mezclado en el prestigioso Sol de Sants Studios, dónde han grabado artistas como C. Tangana, Side Chick, Nathy Peluso, Sílvia Pérez Cruz o Iván Ferreiro, con la inestimable ayuda en la producción de Alberto Pérez. La masterización la realizó Mario G. Alberni en Kadifornia Mastering.
"Aléjate de Mí" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
Descubre el impactante y provocador nuevo sencillo de Ombra: "Zombis". Esta canción es mucho más que una melodía pegajosa; es un viaje sonoro y visual que te invita a explorar las profundidades de nuestra sociedad moderna. A través de letras impactantes, Ombra pinta un retrato vívido de una sociedad que se ha sumergido en las aguas tumultuosas de las nuevas tecnologías, perdiendo gradualmente su humanidad y desconectándose del mundo que les rodea.
"Zombis" expone una realidad cruda en la que las tecnologías actúan como una droga adictiva, despojando a las personas de su empatía y capacidad para percibir la vida que ocurre a su alrededor. La voz apasionada de Mireia guía la narrativa, transmitiendo la urgencia de la situación y haciéndonos cuestionar nuestra propia relación con la tecnología, Joan (Bajo) Toni (guitarra) y Berto (bateria) acompañan con la energía y sonoridad perfecta que querían ofrecer a dicha canción.
"Zombis" es un recordatorio poderoso de la importancia de mantenernos conectados con nuestro entorno y nuestra esencia, y Ombra es el guía musical que nos lleva en este revelador viaje. No te pierdas la oportunidad de experimentar esta oda a la conciencia en la era digital.
El videoclip animado, es una pieza visualmente impactante que acompaña a la canción de manera perfecta. Ombra nos invita a sumergirnos en este universo sonoro y visual, a cuestionar nuestras elecciones tecnológicas y a reflexionar sobre el equilibrio entre la innovación y nuestra humanidad.
El talentoso artista norteamericano Erik Vibes, conocido por su destreza en el género del R&B/Soul, está listo para hacer vibrar al mundo de la música con su más reciente sencillo titulado "G.F.R.M.". Esta nueva canción es un testimonio del talento creativo de Vibes y promete cautivar a los amantes de la música de todo el mundo.
Erik Vibes escribió la canción "Get from round me" hace algún tiempo, y desde entonces ha estado ganando atención y tracción de manera constante. Ahora, con el lanzamiento de "G.F.R.M.", Vibes está decidido a llevar su música a un nivel superior y llegar a un público más amplio.
Uno de los aspectos más emocionantes de este lanzamiento es la producción de un videoclip de alta calidad que acompañará a la canción. Erik Vibes está trabajando arduamente para crear una experiencia visual única que complemente la intensidad y la emoción de "G.F.R.M.". Los fanáticos pueden esperar un video musical que elevará aún más la narrativa de la canción y que sin duda será digno de admirar.
Vibes está entusiasmado por compartir su música con el mundo y espera que "G.F.R.M." llegue a más oídos antes de embarcarse en nuevos proyectos musicales. Su deseo es conectar con más personas mientras esta canción sigue creciendo y extendiéndose por todas partes.
La música de Erik Vibes se caracteriza por su expresividad y su habilidad para transmitir emociones a través de su voz única y cautivadora. Con "G.F.R.M.", no solo nos brinda una muestra de su talento vocal, sino que también nos invita a explorar su mundo musical y su evolución artística.
En resumen, el lanzamiento de "G.F.R.M." es un hito en la carrera de Erik Vibes, y promete ser un sencillo que dejará una huella imborrable en la escena del R&B/Soul. Manténganse atentos a este talentoso artista, ya que su música continúa creciendo y expandiéndose en el mundo de la música.
"G.F.R.M." ya está disponible para streaming en este enlace.
En una colaboración explosiva, Pau Mueller, la prometedora cantante latina conocida por crear éxitos virales de TikTok en el género urbano latino, se une a Nurnoloco, el artista que se alzó con el primer puesto en las listas de iTunes Latin Charts en Alemania. Juntos, han creado una apasionada y melódica canción de reguetón que promete conquistar los corazones de los amantes de la música latina en todo el mundo: "Tal Vez".
Pau Mueller, una joven cantante, compositora, músico y estudiante de secundaria originaria de Suiza Central, ha estado forjando su camino en la industria musical con un talento innato y una pasión desenfrenada por la música. A pesar de su juventud, Pau ha demostrado ser una artista versátil, y su destreza musical se ha reflejado en sus éxitos previos en TikTok, donde ha cautivado a una audiencia global con su carisma y estilo único.
La historia de Pau Mueller tiene sus raíces en dos culturas distintas: Suiza, donde creció, y Cuba, el país de origen de su madre. Fue en Cuba donde Pau tuvo sus primeros encuentros con la música, aprendiendo a tocar la guitarra y el piano. Esta fusión de influencias culturales se refleja claramente en su música, que combina la frescura del pop con la pasión y el ritmo característicos del reguetón.
Por su parte, Nurnoloco ha demostrado ser un fenómeno musical en Europa y más allá, conquistando el corazón de los fanáticos de la música latina en Alemania y otros lugares. Su presencia en las listas de éxitos y su energía en el escenario le han valido un lugar destacado en la escena musical.
La colaboración entre Pau Mueller y Nurnoloco en "Tal Vez" promete ser un punto de inflexión en sus carreras, ya que unen sus talentos para crear una canción que sin duda se convertirá en un himno del reguetón. La pasión y la química entre estos dos artistas se hacen evidentes en cada nota y letra de la canción.
"Tal Vez" es un himno de amor que explora las emociones y la incertidumbre que a menudo acompañan a una relación. La mezcla de voces de Pau Mueller y Nurnoloco crea una experiencia auditiva cautivadora que seguramente dejará a los oyentes conmovidos.
La espera ha terminado, y "Tal Vez" está listo para conquistar el mundo de la música latina. Prepárense para sumergirse en esta emocionante colaboración que promete ser un hit en todas las plataformas de streaming.
Puedes seguir a Pau Mueller en:
Twitter twitter.com/paulamuellernow
Instagram www.instagram.com/paumuelleroficial
Kapla y Miky, siguen haciendo historia en el género urbano con sus sencillos llenos de ritmo y flow, representando el reggaetón como el dúo de artistas urbanos de la nueva ola en la industria. Estos artistas paisas llegan con una colaboración increíble junto al puertorriqueño Darell, uniendo nuevamente estos dos países que siguen proyectando este género en lo más alto.
En esta ocasión, los artistas conectan su talento para presentar oficialmente ‘‘Lunática’’, un sencillo compuesto por los mismos intérpretes, reflejando también su talento al escribir. Esta canción expresa el deseo, atracción física y emocional que sienten las protagonistas, disfrutando de la fiesta y exaltación de la vida nocturna, además, resalta la característica de interpretación de Darell sincronizada perfectamente con el dúo urbano que da un empuje increíble en este tema.
‘Lunática’ sumerge a los fans en un mundo lleno de ritmos pegadizos y letras que incitan a un ambiente de fiesta y perreo. Se puede decir que esta colaboración es el nuevo himno de todos los que sienten que son unos LUNATICOS Y LUNATICAS.
El vídeo nuevamente es dirigido y producido por su casa disquera Latino Gang Music, grabado en la ciudad de Medellín, en donde demuestran a través de escenas el centro de rehabilitación Lunático, entrelazando la esencia lírica de la canción con un cautivador despliegue visual.
Kapla y Miky, recientemente han brindado diferentes sencillos, que dan muestra de la pasión y amor por este género urbano y la dedicación y entrega que reflejan en cada proyecto musical, en donde siguen esforzándose para cautivar y mantener su nombre en la industria nacional y tocar puertas internacionales; logrando un posicionamiento mundial que destaque todo su trayecto y potencia en la música.
Actualmente, los artistas están promocionando su lanzamiento, llevando a cada rincón del país su música y brindando canciones que su público pueda gozar en la discoteca y compartir con sus conocidos.
Después del tremendo éxito con más de 1.2 millones de reproducciones en Spotify de "Summer Love" con Osmani García y Julian Marley, los cantantes están lanzando la canción en una versión de salsa.
La producción musical original estuvo a cargo de Crawba Genius, y para esta versión de salsa, los productores Ángel "Pututi", Juan Manuel Aracil "Mayito" y Dj Conds fueron los encargados, agregando un toque especial para crear esta versión bailable de "Summer Love".
Con "Summer Love", Osmani y Julian han logrado promocionar la canción en los medios más emblemáticos de la industria, como: El Gordo y La Flaca, En casa con Telemundo, Despierta América, Sirius XM Radio, "I Heart Radio" con Enrique Santos, South Florida Live en NBC, Rolling Stone Magazine, SBS, entre muchos otros. También han recibido un importante apoyo de las plataformas digitales, siendo destacados en múltiples listas de reproducción de mercados importantes. Vale la pena mencionar que la canción recibió el apoyo de la página oficial de Instagram del legendario e histórico cantante de Reggae, Bob Marley, que tiene 7.8 millones de seguidores en esa plataforma.
"Summer Love" fue coescrita por ambos cantantes junto con el productor jamaiquino Crawba Genius. La canción cuenta con el respaldo del sello discográfico Ruido Callejero, una empresa propiedad de Nahim Jorge Bonilla y Melissa Granda Gastelu. Osmani y Julian han forjado una hermosa amistad y planean hacer cosas más emocionantes con la música en el futuro.
"Siempre es un placer trabajar con cantantes creativos, icónicos y con buena vibra. Julian es una persona súper humilde, a pesar de ser parte de un imperio tan grande como los Marleys. Su padre fue uno de los cantantes más icónicos de la historia, y Julian lleva esa grandeza y talento en su sangre. Vendrán cosas hermosas pronto", dijo Osmani García "La Voz".
Osmani García se está preparando para una gira promocional y eventos en México próximamente. La canción ya está disponible en todas las plataformas digitales
El talentoso artista THENI 8 está de vuelta con una nueva producción que promete cautivar a sus seguidores. Su último sencillo, "1234", es mucho más que una simple canción; es un himno a la autenticidad y el amor propio, inspirado por sus propias experiencias y evolución personal.
THENI 8 ha compartido abiertamente su viaje desde una tumultuosa primera relación amorosa hasta el entendimiento de la importancia del amor propio. En palabras del propio artista: "Souffrir ça fait du bien, décider de s’aimer c’est mieux" (Sufrir es bueno, pero decidir amarse a uno mismo es mejor). Su primera experiencia amorosa fue un caos, marcada por insultos, engaños y situaciones dolorosas. Sin embargo, estas difíciles experiencias sirvieron como escalón necesario en su camino hacia la evolución personal y artística.
"1234", como lo refleja la canción, aborda temas de abuso emocional y la importancia de cuidar de nuestra salud mental y emocional. THENI 8 ha convertido su liberación en un acto de amor propio y un mensaje para sus seguidores: aceptar y amarse a uno mismo es esencial para encontrar la verdadera felicidad.
El álbum "SENS" de THENI 8 narra su transformación desde sentirse atrapado hasta encontrar la liberación. Cada canción en el álbum ilustra de manera progresiva este camino único hacia la autenticidad personal. Además, el artista tiene programado su primer concierto para el año 2024, donde compartirá en vivo su evolución con el público.
"1234" ya está disponible en todas las plataformas desde el 12 de septiembre de 2023. Esta canción nos brinda un sonido de las islas que promete ser el acompañamiento perfecto para un atardecer suave, melancólico y liberador.
Los fanáticos de THENI 8 tienen la oportunidad de ordenar su álbum "SENS" y adquirir boletos para su próximo concierto en línea a través de su sitio web oficial. No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta experiencia única que celebra la autenticidad y el amor propio a través de la música de THENI 8.
Puedes conocer mejor a THENI 8 a través de su música y Redes Sociales en linktr.ee/theni_8
El talentoso artista costero, conocido por su nombre artístico RDEREBO, está de regreso con un nuevo lanzamiento que promete revolucionar la escena musical. Tras 364 días de su primer lanzamiento como "Rebo El Niño Del Club" con "B EM", RDEREBO nos presenta su más reciente sencillo titulado "RTS" (Rebo Tech Session), un refrescante soplo de brisa marina en el mundo de la música urbana que había explorado hasta el momento.
En esta ocasión, RDEREBO se atreve con una instrumental inspirada en la música "techno-house", un género que aporta una nueva dimensión a su estilo artístico. La producción musical de "RTS" ha sido llevada a cabo de manera excepcional por el talentoso Dj y Productor Maken Row, quien ha colaborado estrechamente con RDEREBO para crear una experiencia sonora única.
La canción "RTS" es un viaje musical que nos lleva por paisajes sonoros vanguardistas, fusionando elementos del mundo urbano con los ritmos electrizantes de la música electrónica. Esta combinación audaz demuestra la versatilidad artística de RDEREBO y su disposición para explorar nuevos horizontes musicales.
RDEREBO ha mantenido en vilo a sus seguidores durante casi un año, dejándolos anticipar con ansias sus futuros proyectos. Ahora, con el lanzamiento de "RTS", la espera ha llegado a su fin y su audiencia puede comenzar a imaginar con entusiasmo lo que este joven artista costero tiene preparado para sorprendernos en colaboración con CBDreams.
La música de RDEREBO es un testimonio de su creatividad y su pasión por la experimentación. "RTS" no solo nos invita a sumergirnos en su mundo musical, sino que también nos desafía a abrir nuestras mentes y nuestros oídos a nuevos sonidos y tendencias.
En resumen, con "RTS", RDEREBO ha demostrado una vez más que es un artista dispuesto a romper barreras y explorar territorios inexplorados en la música urbana. Su habilidad para fusionar diferentes géneros y estilos enriquece la escena musical y lo convierte en una figura destacada que vale la pena seguir de cerca. Prepárense para dejarse llevar por la brisa marina de "RTS" y mantengan sus oídos atentos a las futuras sorpresas que RDEREBO tiene reservadas para su audiencia.
Mantente atento a las redes sociales y plataformas de streaming de RDEREBO para descubrir "RTS" y sumergirte en su universo musical experimental. Esta prometedora propuesta promete ser un hito en la escena musical urbana.
"Ultimo" ya está disponible para streaming en este enlace.
Tras volver de su segunda y exitosa gira con Argentina y mientras prepara nuevo material para 2024, Javi Robles ha anunciado una nueva fecha en Madrid.
Tras lograr el sold out en su anterior visita a la capital, el próximo 17 de noviembre regresará a la sala Cadavra (antigua Costelo) de Madrid para presentar un amplío set list que no deja de crecer y algún tema inédito que verá la luz en 2024 a partir de las 21:30.
Las entradas anticipadas para este concierto pueden adquirirse online en la web de Irufest Producciones desde 10€. Javi Robles está disponible para realizar entrevistas y queda abierto el plazo de acreditación para este concierto.
Además de esta fecha especial, Javi Robles será el encargado de abrir los conciertos de 'The Never Ending Tour of Everywhere 2023', la próxima gira española del cantautor británico Frank Turner en las siguientes fechas:
4 de octubre: Madrid (Sala Nazca).
5 de octubre: Barcelona (Sala Wolf).
Después de conquistar Estados Unidos, México, Centro y Sudamérica, el fenómeno Matute llegará por primera vez a España el próximo mes de octubre para armar la fiesta más grande y épica de toda la historia, llegó el momento de sacar el “Party Monster” que llevas dentro.
Los grandes hits de la década de los 80’s vendrán acompañados de una imponente producción con la que Jorge, Tana, Oso, Irving, Nacho y Pepe sorprenderán a toda su familia ochentera española el próximo 13 de octubre en La Riviera de Madrid y el 14 de octubre en la Sala Razzmatazz de Barcelona.
El camino construido en 16 años de exitosa trayectoria no ha sido fácil, sin embargo han logrado obtener un éxito internacional y se han presentado en los lugares más importantes de América Latina y Estados Unidos.
Su gira “BoomBox Tour” realizada entre 2016 y 2019 logró generar 237 conciertos en el que más de 1 millón de personas pudieron vivir la experiencia más grande de los 80’s.
De esta gira se lanzó el álbum que logró debutar en número uno de las listas de ventas físicas y digitales a nivel nacional y se mantuvo por más de 30 semanas consecutivas en el top 10.
Recientemente Matute recibió su primer Disco de Oro por las más de 30,000 copias vendidas de su álbum “En Vivo Desde la Arena Ciudad de México”, con el que han generado más de 350 millones de reproducciones en Youtube y VEVO.
“Planeta Retro Tour” fue una gira realizada entre 2019 y 2022 con la que hicieron más de 250 shows en México, Centroamérica y Estados Unidos.
Para celebrar sus primeros 15 años juntos, el grupo realizó la gira de celebración “Quinceañera World Tour” en 2022 y 2023 con la que hicieron más de 130 conciertos. La sexta producción discográfica del grupo “Quinceañera World Tour” se estrenó el 9 de diciembre en todas las plataformas digitales y debutó en #1 del Chart General de iTunes Mexico.
El fenómeno Matute continuará conquistando nuevo público ochentero con su nueva gira “Party Monster Tour” y realizará sus primeros conciertos en España.
"Deprisa, Deprisa" es el segundo single del álbum debut de Bum Motion Club, "Claridad y Laureles", que verá la luz el 3 de noviembre.
Tras "Casi un buen día", el quinteto vuelve a la carga con una nueva canción cuyo título es un guiño al filme homónimo de Carlos Saura, estrenado en 1981. En esta película, un grupo de delincuentes juveniles buscan escapar de su entorno marginal para poder labrarse la vida dignamente en un futuro. De este modo, la banda establece un paralelismo entre esa juventud y la actual, continuando con la línea iniciada con "Casi un buen día".
"Deprisa, Deprisa" habla sobre el paso irrefrenable del tiempo, del como nos construye o destruye y la velocidad con la que cambian y transcurren los acontecimientos de nuestra vida. Mañana puedes no estar donde estas hoy. Todo lo construido, mañana puede derrumbarse.
Salirse de la línea recta es la única opción de sobrevivir al daño del paso del tiempo. No ser un reflejo, una copia de una copia de una copia. Destruir lo que escupen los espejos, todo va por dentro.
La portada es un cuadro original del artista madrileño Juan Feo, acrílico y rotulador sobre tablilla entelada, y escogida por su significado. Según el artista:
"Existe en el humano una condición sin igual, aunque esa misma nos condene si no se muestra a ser repeticiones unos de otros, calcos y reflejos, el encuadre que constriñe la oportunidad. La acción así, rompe el círculo, revienta el devenir y la monotonía, nos distingue e iguala y siempre, por ser su naturaleza espontánea aparecerá desde muy dentro y llegará deprisa. En definitiva, la idea de una megalópolis vacía acorralada por la monocromía."
"Deprisa, Deprisa" fue grabada en El Búnker de San Crispín por David Baldo y en Los Invernaderos por José Doel y Fernando Monedero. Mezclada y Producida por Alejandro Leiva y masterizada por Javier Roldón (Vacuum Mastering).
"Deprisa, Deprisa" ya está disponible para descarga y streaming en este enlace.
La talentosa artista Leisley está lista para llevar a los oyentes en un viaje nostálgico con su sencillo "Secundaria", que ya fue lanzado a nivel mundial.
El título mismo de la canción, "Secundaria", captura la esencia única de la escuela secundaria, sumergiéndonos en el nostálgico reino del enamoramiento adolescente. Esta canción es una hermosa cápsula de tiempo que encapsula una experiencia universal: ese inolvidable flechazo que consumía nuestros pensamientos, persistiendo incluso más allá del último timbre de la campaña escolar.
"Secundaria" no solo nos sumerge en la efervescencia del primer amor, sino que también nos lleva a reflexionar sobre el proceso de crecimiento. La canción nos transporta sin esfuerzo a un tiempo en el que esas personas especiales tenían un lugar irremplazable en nuestros corazones. Con letras sinceras y emotivas, Leisley teje habilidosamente una historia que resonará profundamente con los oyentes, recordándonos el impacto perdurable de estos preciosos recuerdos en nuestras vidas.
El video musical de "Secundaria" es una interpretación visual que complementa perfectamente la narrativa de la canción. A través de imágenes cautivadoras y emotivas, Leisley comparte su visión de la canción, llevando a los espectadores a un viaje que ilustra la profundidad de los sentimientos plasmados en la música.
Leisley es una artista dinámica y polifacética con sede en Nueva York. Su música abarca una amplia gama de influencias, desde el hip-hop y el R&B hasta el neo-soul. Nacida y criada en la vibrante ciudad de Nueva York, Leisley proviene de una familia dominicana, lo que añade un rico telón de fondo cultural a su trayecto artístico.
Si bien inicialmente se destacó como rapera underground en la escena de Nueva York, Leisley ha evolucionado en una artista multifacética. Su amor por el escenario es evidente en cada actuación cautivadora, combinando sus excepcionales habilidades de baile con voces emotivas que llegan al corazón de la audiencia.
El destacado artista urbano conocido como ED ROX, también cariñosamente apodado "Mr. 28" por sus leales seguidores, los "Purple Demons," acaba de lanzar su último sencillo titulado "FOAR". Este nuevo tema, realizado en colaboración con Renzo Venelly de The Well Done Music, compañía de Jowell del duo Jowell & Randy, promete ser un éxito en las pistas de baile de todo el mundo.
Desde su debut en la escena musical, ED ROX ha deleitado a sus seguidores con música nueva cada día 28 de cada mes, ganándose el aprecio y la admiración de su fiel base de seguidores. Su compromiso con la producción constante de música fresca y emocionante le ha valido el apodo de "Mr. 28".
"FOAR" es el segundo lanzamiento de ED ROX bajo el concepto de "Las Ñapas", que consiste en lanzar música nueva los días 14 y 28 de cada mes, con un total de ocho nuevos temas. "FOAR" promete ser un perreo sabroso que encenderá las pistas de baile. La canción hace referencia a las mujeres que, detrás de una apariencia angelical, esconden una faceta peligrosa cuando se ponen en "FOAR", combinando elegancia y maldad.
El sencillo "FOAR" es un himno que se suma al legado del reggetón, con un ritmo potente que invita a todos a moverse. La letra se inspira en la famosa frase "sentimiento, elegancia y maldad" del artista urbano Arcángel.
El ritmo de "FOAR" es una creación magistral de Tercero "El Sonido Extravagante", quien ha logrado una mezcla única que garantiza pura gozadera en cada nota.
"Estamos emocionados de lanzar música nueva cada día 14 y 28 bajo el concepto de “Las Ñapas", afirma ED ROX. "Quiero compartir toda esta música que he estado trabajando durante mucho tiempo con mis fieles seguidores. Pueden esperar métrica, punchlines, barras y mucho delivery en cada tema."
ED ROX es conocido por su estilo único y su "Lengua Elástica," que muestra su talento como letrista y rapero. Su expresión artística va más allá de lo común, destacando su cualidad de ser "Un poco loco, Un poco genio." ED ROX promete seguir entregando música, música y más música para el disfrute de su audiencia.
ED ROX, también conocido como "Mr. 28," es un talentoso artista y compositor musical en la escena urbana. Su versatilidad y estilo único lo han convertido en una figura destacada en la industria musical, con una base de seguidores apasionados que esperan con ansias sus lanzamientos.
El pasado jueves Gonzalo Hermida protagonizó una emocionante actuación en el Wizink Center de Madrid, durante el concierto Vive Dial.
El artista gaditano se subió por primera vez al escenario del Wizink Center, y lo hizo para no dejar indiferente a ninguno de los asistentes, quienes se emocionaron, rieron y corearon el tema 'La Ciudad Intermitente' de principio a fin.
Gonzalo Hermida es sin duda uno de los artistas que van a dar mucho que hablar en los próximos meses. Con 'La Ciudad Intermitente' sonando en todo el país y una gira de conciertos que comienza la próxima semana, Gonzalo llevará sus canciones por toda la península.
Si no quieres perderte a Gonzalo Hermida en directo, anota las próximas fechas.
Gonzalo Hermida, es un cantante, compositor y productor español, nacido en Cádiz el 26 de junio de 1995.
Este joven gaditano lleva desde los 15 centrado en la música como profesión para lo que no dudó en formarse y aprender a tocar la guitarra, el piano y el ukelele con los que compone sus propios temas.
Se dio a conocer tras ser finalista de Benidorm Fest ,en su primera edición, junto con el lanzamiento de su álbum Ignífugo llegando a más de 5 millones de Streams , teniendo más de 35 conciertos por toda la península, y seguir componiendo y produciendo para artistas de primera línea de este país, como Malú, Sergio Dalma, Maria Parrado, Antonio José...
Este 2023 lanzó su álbum 'La Ciudad intermitente', que recoge canciones como 'La Promesa,' que pone banda sonora a la serie más exitosa de TVEAdemás, 'Que Viva La Vida' o 'Tus Latidos', sintonía oficial de la Vuelta a Andalucía 2023.
Durante los próximos meses podrás verlo participando en el concurso musical de TVE, 'Dúos Increíbles'.