El cantante y compositor Raúl Guillén presenta "Obsesión", su nuevo sencillo cargado de intensidad, emociones crudas y una melodía que promete quedarse en tu mente. Con su característico estilo flamenco pop, el artista andaluz ofrece un tema que combina su versatilidad musical con una historia donde el deseo y la fascinación juegan un papel central.

"Obsesión" cuenta la historia de un amor arrebatador, donde las miradas cruzadas y los encuentros casuales se convierten en el detonante de una atracción difícil de explicar. Con versos como "Ya no sé si es una obsesión, solo mira para mi dirección", Raúl logra transmitir la mezcla de fascinación y misterio que puede surgir entre dos personas.

La canción cuenta con la producción de Raúl Ruiz, quien ya colaboró con Guillén en sus proyectos anteriores, y con la letra del talentoso Cyclo, que añade profundidad y emoción a este nuevo trabajo. El resultado es un tema con una base rítmica vibrante que fusiona el pop actual con matices flamencos, logrando un sonido fresco y auténtico.

“Este single es una ventana a esas emociones intensas que todos hemos sentido alguna vez. Quiero que quienes lo escuchen se dejen llevar por el ritmo y se vean reflejados en la historia”, comenta Raúl Guillén.

El artista, querido por su pueblo natal, Mairena del Alcor, continúa consolidándose en la escena musical con su talento autodidacta y su capacidad para conectar con el público a través de sus letras y melodías.

"Obsesión" ya está disponible en todas las plataformas digitales, y sus seguidores pueden disfrutar de este nuevo capítulo en la carrera de Raúl Guillén, que sigue apostando por crear música que emocione y deje huella.

Para estar al tanto de sus próximos lanzamientos y proyectos, no dudes en seguir a Raúl Guillén en sus redes sociales. "Obsesión" es una invitación a dejarse llevar por el ritmo, la pasión y la intensidad del amor.

La cantante Luisa presenta su más reciente sencillo, "Obsesión", una canción que captura la intensidad de una conexión inesperada y el magnetismo de una atracción imposible de ignorar. Con un estilo fresco y pegadizo, este tema promete convertirse en un favorito de las pistas de baile y las playlists de quienes disfrutan del pop urbano y los ritmos seductores.

"Obsesión" narra una historia cargada de misterio y deseo, donde las miradas cruzadas y la química entre dos personas desatan una atracción que no se puede controlar. Con versos como "Ya no sé si es una obsesión, solo mira para mi dirección", Luisa logra transportar al oyente a un escenario vibrante, lleno de energía y emociones a flor de piel.

La producción musical del tema combina bases rítmicas modernas, efectos electrónicos y la voz única de Luisa, que imprime pasión y carácter en cada estrofa. Además, la letra refleja un juego de emociones intensas, mientras el protagonista sucumbe al encanto y la energía de la artista.

"Quiero que la gente se identifique con esta canción y la disfrute tanto como yo al grabarla", comenta Luisa. "Es un tema para dejarse llevar, para bailar, para sentir."

El lanzamiento de "Obsesión" no solo destaca por su potencia musical, sino también por su proyección en plataformas digitales. Desde hoy, la canción está disponible en streaming, y sus fans podrán seguir descubriendo el crecimiento y evolución de esta talentosa artista.

Para quienes quieran saber más sobre Luisa y sus próximos proyectos, la invitación es clara: seguir sus redes sociales, donde comparte novedades, contenido exclusivo y, seguramente, nuevas sorpresas musicales.

Déjate llevar por el ritmo y la pasión de "Obsesión", el nuevo éxito de Luisa que ya está conquistando corazones y oídos.

La cantante ucraniana Janeuary, reconocida por su estilo alternativo y teatral, presenta "Black into White", un cautivador single que marca un audaz giro en su trayectoria artística. Este lanzamiento combina una profunda carga emocional con una rica orquestación, y representa la evolución de una artista que sigue desafiando los límites de lo convencional.

"Black into White" es mucho más que una canción; es una revelación de sentimientos crudos y una exploración de nuevas dimensiones sonoras. "Mientras que el blanco y negro han sido mi base, ahora estoy explorando una polifonía de colores musicales", comparte Janeuary, quien describe este tema como una etapa transformadora en su carrera.

La propuesta emocional de Janeuary se distingue por su intensidad y autenticidad, haciendo que cada composición se sienta como una interpretación íntima en vivo. "Si la mayoría de la música es como una sala de cine, la mía es un teatro", explica la artista, quien pone cada fibra de su ser en sus canciones, dejando todo en el escenario musical.

El lanzamiento de "Black into White" viene acompañado de un impresionante videoclip en blanco y negro, disponible en su canal oficial de YouTube. Este video ofrece una interpretación visual de las complejas emociones que transmite la canción, sumergiendo al espectador en una experiencia cinematográfica única.

Janeuary no solo ha conquistado el corazón de su audiencia en Ucrania, sino que también ha logrado reconocimiento internacional. Sus trabajos anteriores, como el EP experimental "Earendel", tuvieron rotación en emisoras ucranianas y en otros países, y han sido destacados en revistas como Playboy Ukraine, Illustrate Magazine y Clout. Además, su álbum "No News but Muse" inspiró a artistas visuales y bailarines de diferentes partes del mundo, consolidando su impacto global.

Con "Black into White", Janeuary amplía su repertorio con una obra que promete ser inolvidable. Y para sus seguidores, hay más sorpresas en camino: la cantante está preparando un gran espectáculo en vivo que se revelará en febrero.

"Black into White" ya está disponible en todas las plataformas digitales. No te pierdas la oportunidad de sumergirte en el universo de esta talentosa artista ucraniana, cuya música continúa resonando como una obra de arte.

Alejandro Fernández, el máximo representante de la música mexicana en todo el mundo, anuncia tour por España para este próximo 2025 tras el éxito rotundo de sus tres paradas en nuestro país durante este mes de diciembre. El artista mexicano regresa a España con ‘Alejandro Fernández En Vivo’, una gira que promete conquistar una vez más al público español.

Este esperado tour arrancará en Cádiz el próximo 8 de agosto y continuará por varias ciudades españolas, entre las que se encuentran Marbella, Pamplona y Murcia, donde Alejandro Fernández ofrecerá un concierto de más de dos horas y un set list que abarca toda su historia, incluyendo un homenaje a su padre, Vicente Fernández, acompañado de sus músicos y mariachi.

FECHAS CONFIRMADAS ESPAÑA 2025

8 de Agosto- Concert Music Festival - Cádiz

12 de Agosto - Plaza de Toros - Murcia

20 de Agosto - Starlite Festival - Marbella

23 de Agosto - Navarra Arena - Pamplona

Alejandro Fernández “El Potrillo”, ha vendido más de 35 millones de discos en el mundo y obtenido innumerables premios y nominaciones; ganador de 4 LATIN GRAMMYs, su más reciente por Mejor Álbum de Música Ranchera/Mariachi con ‘Te llevo en la Sangre’. Gracias a su excepcional voz, ha logrado numerosos #1 en los charts de México, Estados Unidos, España y América Latina. También ha cautivado con su talento a sus fans alrededor del mundo, llevando su propuesta musical y sus raíces mexicanas a los escenarios más importantes a nivel internacional, a través de colaboraciones con Beyoncé, Christina Aguilera, Gloria Estefan, Marc Anthony, Rod Stewart, Plácido Domingo, Sebastián Yatra y Annita.

Alejandro Fernández es una de las estrellas con más presencia en la música actual, que continúa conquistando a las nuevas generaciones. Con más de 15 millones de oyentes mensuales y más de 7 millones de seguidores en Spotify, Alejandro se mantiene como el más grande representante del género ranchero en el mundo. Es el primer artista en alcanzar el #1 en el listado de Top Álbumes Latinos de Billboard, logro que ha obtenido en cuatro décadas diferentes: 1990, 2000, 2010 y 2020. ¡Las entradas ya están a la venta, no te quedes sin la tuya!

El joven cantautor gallego Totty, de tan solo 21 años, sigue apostando por su sueño de emocionar y conectar con el público a través de su música. Con su nuevo single titulado "Tu Sonrisa", Totty busca transmitir esa magia única que ya ha logrado en las calles de A Coruña, donde comenzó a tocar para la gente y vivir momentos inolvidables.

Inspirado por artistas como Dani Fernández y Noan, Totty ha decidido este año dar un paso más en su carrera musical, llevando su talento y sensibilidad a plataformas digitales como Spotify. "Tu Sonrisa" es una muestra de su deseo de que las personas puedan sentir sus letras tanto como él las siente al componerlas.

“Quiero divertirme y que tú te diviertas conmigo”, comparte Totty, quien ve la música no solo como una forma de expresión, sino también como un puente para crear momentos de alegría y conexión con su audiencia.

Disponible ya en streaming, "Tu Sonrisa" promete ser el comienzo de un emocionante camino para este artista emergente que sueña con tocar corazones. Para conocer más sobre Totty y sus futuros proyectos, puedes seguirlo en sus redes sociales.

Descubre la esencia de este joven cantautor gallego y déjate llevar por la magia de "Tu Sonrisa".

La sensación internacional del pop/rock Alexa Lace cerrará el año con broche de oro con el lanzamiento de su poderoso nuevo sencillo, "Every Girl Needs a Hero". Escrita por las leyendas de Nashville Larry King, Joie Scott y Emma Rose Ferry, esta balada rock/country es un emotivo homenaje a los héroes cotidianos que nos inspiran y empoderan.

Con su distintivo sonido de guitarras y letras conmovedoras, "Every Girl Needs a Hero" nos recuerda que los héroes vienen en todas las formas a menudo en la figura de personas comunes que tienen un impacto extraordinario en la vida de los demás. La canción resuena con oyentes de todas las edades y celebra la importancia de los modelos a seguir y la fuerza que inspiran en nosotros.

"Esta canción tiene un lugar especial en mi corazón," dice Alexa. "Se trata de encontrar fuerza en las personas que nos elevan, ya sea familia, amigos o alguien que nos inspira desde lejos. Espero que motive a todos a ver al héroe dentro de ellos mismos y en quienes los rodean."

El sencillo, disponible en todas las principales plataformas de streaming, muestra el rango vocal dinámico de Alexa Lace y su habilidad para combinar narrativas conmovedoras con melodías llenas de energía. Es un testimonio de su evolución como artista y un adelanto de la música increíble que llegará en 2025.

Oriunda de Barcelona, Alexa Lace es una artista internacional galardonada cuya música combina la energía vibrante del pop/rock con letras conmovedoras que resuenan profundamente con sus fans. Es ganadora del prestigioso Hollywood Music Award y ha recibido cinco nominaciones musicales en los EE.UU., incluyendo "Mejor Intérprete Femenina en Vivo." Su exitoso sencillo "Dime con tus manos" alcanzó el puesto #34 en las listas de radio Top-40 de EE.UU., consolidando su lugar como una de las artistas más prometedoras a nivel global.

La música de Alexa captura la esencia del empoderamiento y la alegría, convirtiéndola en una favorita entre oyentes de todo el mundo. Su nuevo álbum, que se lanzará a principios de 2025, promete ofrecer más temas inolvidables que dejarán una huella duradera.

Para conocer más sobre Alexa Lace y sus proyectos futuros, síguela en sus redes sociales y únete al viaje de una artista que sigue conquistando corazones con su música y autenticidad.

KAÑASUR, el cantautor granadino que ha sabido fusionar a la perfección el flamenco, la rumba y el carnaval andaluz, nos trae el regalo perfecto para estas fiestas: su nuevo single "Navidad por Rumbas". Una canción que, con su ritmo contagioso y su letra llena de alegría, promete convertirse en el himno de estas Navidades.

Nacido en la costa tropical de Granada, KAÑASUR lleva años conquistando corazones con su música. Su estilo único, que mezcla las raíces flamencas con la frescura del pop, lo ha convertido en uno de los artistas más queridos del panorama musical español. Con temas como "Tu Sonrisita" y álbumes como "Brisa de Azúcar" y "He Cambiado", KAÑASUR ha demostrado su versatilidad y su capacidad para conectar con un público muy amplio.

"Navidad por Rumbas" es una muestra más del talento y la creatividad de este artista. La canción, con su sonido festivo y sus letras llenas de referencias navideñas, nos invita a celebrar estas fechas tan especiales junto a nuestros seres queridos. KAÑASUR logra transmitir la alegría, la unión y la magia de la Navidad de una forma muy especial, convirtiendo esta canción en un verdadero himno navideño.

Este nuevo lanzamiento llega en un momento muy especial para KAÑASUR, quien sigue trabajando en nuevos proyectos y sorprendiendo a sus seguidores con su música. Con "Navidad por Rumbas", el artista granadino nos demuestra una vez más por qué es uno de los artistas más destacados de nuestro país.

¿Estás listo para celebrar la Navidad con KAÑASUR? Escucha ya "Navidad por Rumbas" en todas las plataformas digitales y déjate llevar por la magia de su música.

¡KAÑASUR, la banda sonora perfecta para tus Navidades!

En su segundo single, "Tu traición", ATK Epop y Amaia Pop nos presentan una balada pop emotiva y sincera que explora el desamor y la traición desde una perspectiva fresca y esperanzadora. Con arreglos simples pero conmovedores, la canción se desliza suavemente entre versos que describen el dolor, la fortaleza y, sobre todo, la libertad que sigue al desengaño.

La voz de Amaia Pop, delicada y segura, destaca entre melodías que acompañan el renacer de alguien que, tras una amarga traición, decide levantarse y volar de nuevo. La letra de "Tu traición" ofrece imágenes poéticas, como “Tus mentiras eran dulce veneno” o “Mis alas renacen y empiezo a crecer”, que conectan de inmediato y dan un mensaje de resiliencia y superación.

Este segundo sencillo no solo adelanta la dirección del próximo EP, sino que además subraya la capacidad de ATK Epop y Amaia Pop para convertir el dolor en un himno de renovación.

Déjate llevar por "Tu traición" y vive el poder de sanar y comenzar de nuevo.

Makaú, el trío de flamenco fusión que está revolucionando la escena musical, acaba de lanzar su nuevo single, "Así de Especial". Este tema se convierte en el tercer adelanto de su primer álbum de estudio, "Gloria y Veneno", un trabajo que promete ser una auténtica bomba de energía y pasión.

Con un estilo único que fusiona a la perfección el flamenco más puro con ritmos urbanos y una frescura arrolladora, Makaú se ha ganado un lugar destacado en el panorama musical español. Su directo es una auténtica fiesta, donde la música, la energía y la conexión con el público se unen para crear una experiencia inolvidable.

"Así de Especial" es una muestra más del talento y la versatilidad de este grupo formado por Víctor Carrasco (voz y guitarra), Jesús Condito (voz, saxo y flauta) y Carlos Carrasco (percusión y batería). La canción, con su letra pegadiza y su ritmo contagioso, invita a bailar y a disfrutar de la vida.

Este nuevo single llega tras el éxito de sus anteriores lanzamientos, "Gloria y veneno" y "Donde tu estás", que ya han conquistado a miles de oyentes y han conseguido colarse en las listas de las principales radios musicales.

"Gloria y Veneno", el primer LP de Makaú, verá la luz a lo largo de 2024 de la mano del prestigioso productor Pedro Pimentel. Un trabajo que promete ser una auténtica revolución y que consolidará a Makaú como una de las bandas más importantes del panorama musical actual.

¿Quieres formar parte de esta fiesta? Escucha ya "Así de Especial" en todas las plataformas digitales y sigue a Makaú en sus redes sociales para estar al tanto de todas sus novedades.

¿Quién no echa de menos los días despreocupados de los veranos de su infancia? Sin hipotecas de las que preocuparse, sin trabajos aburridos, sin planes profesionales, sin familia que cuidar... Las vacaciones de verano fueron sólo meses de alegría ociosa, sin nada más que hacer que dormir hasta tarde, pasar el rato, broncearse y buscar el “amor de verano”. ¿Y qué mejor manera de calmar el anhelo de la época estival en pleno invierno que con un conjunto de canciones veraniegas?

Con el acertadamente titulado “Summertime Love EP”, A Permanent Shadow recuerda con cariño los tiempos en que la radio ponía la banda sonora a estos largos días y noches de verano lejos del colegio y otras responsabilidades que dominarían nuestras futuras vidas.

El set comienza con una mezcla de “Killer” de Adamski y el éxito de Sabrina, “Boys (Summertime Love)”. Dice CP Fletcher, vocalista de la banda: “La canción de Sabrina ha estado en mi mente durante mucho tiempo; de hecho, la versionamos una vez para una sesión en vivo y nos gustó tanto que decidimos grabarla bien para esta ocasión."

Otras versiones incluyen “Self-Control”, escrita por el cantante italiano Raf y que la fallecida Laura Brannigan hizo famosa en el verano de 1984. A Permanent Shadow aceleró la canción y casi la despojó de su riff característico para mostrar un lado diferente de este mega hit.

Otros temas incluidos en el EP son “Sweet Harmony” de The Beloved, mejor recordado por su fogoso video, así como “Mary's Prayer” de la banda escocesa Danny Wilson, un sencillo hermoso y melancólico que sacudió las ondas en 1987. La canción final es “I Know There's Something Going On” de Anni-Frid Lyngstad, escrita originalmente por Russ Ballard y producida nada menos que por Phil Collins. Una vez más, A Permanent Shadow redujo la canción a su esencia y le dio un brillo que poco tiene en común con la versión de la ex cantante de ABBA. “Hacer covers es muy divertido”, confirma Fletcher, “es un ejercicio fantástico tomar la música de otros artistas y abordarla desde un ángulo diferente”.

Fletcher y el multiinstrumentista y productor Valentí Nieto grabaron el EP en Barcelona, ​​con la participación de Jonah A. Luke, guitarrista y cantante de The Foxholes y compañero de Fletcher en la banda española de indie rock We Are Mono.

“Summertime Love” estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del 17 de enero. El single “Killer Boys” se publicará el 5 de enero, fecha en la que CP Fletcher cumple años.

Para obtener más información, visita www.apermanentshadow.com

King Sopo, lo bando formado por José Alberto Solís, Andrés Duende, Jesús Trujillo y Ramiro Uncento, lanzo 'Dios de América" que da título el que será su nuevo trabajo discográfico. Es el tercer single que conocemos tras "Hasta nunca" con lo colaboración de Codos Tarque y 'No terminó'.

Una poderoso canción rock de inspiración noventera producido porJuoncho Guevara y mezclada por Felipe Guevara con un mensaje muy de actualidad en un momento de guerras y caos político en todo el mundo.

'América es solo un eufemismo, uno metáfora de lo plutocracia -conjunto de ciudadanos adinerados que ejercen su influencio en el gobierno del Estado-, ejercido por tantos indeseables de diferentes lugares de un mundo lleno de basura gobernante. Aquellos que rinden culto al Dios del poder, del dinero y la mentira. la máquina de manipulación está rodando y trabajando siempre o favor de intereses materiales, sesgando vidas, creencias y rumbos elegidos por sociedades legítimamente soberanos. Seamos molo hierba, tan malo que ninguno hoz pueda corto', ha explicado el grupo.

'Dios de América' es un cañonazo musical para hacernos reflexionar sobre la importancia de la verdad en la era de lo desinformación y el ruido, un disfrute para los oídos que resucitan nuestro espíritu critico o ritmo de rock ond roll.

King Sopo presentará su nuevo disco el 28 de marzo en lo Solo El Sol de Madrid.

El dúo Ha*Ash y la solista mexicana María José se unen por primera vez para lanzar Te Apuesto, un poderoso tema de desamor que combina las voces inconfundibles de Hanna y Ashley Pérez con la intensidad vocal de María José. Disponible en todas las plataformas digitales, esta colaboración promete convertirse en un éxito rotundo, uniendo a dos grandes exponentes de la música pop en español.

Te Apuesto narra la confrontación entre dos mujeres que descubren haber sido engañadas por el mismo hombre. La letra, cargada de emociones y fuerza, refleja la sororidad y la valentía para enfrentar la verdad, dejando claro que ninguna se quedará callada. Con frases como "Te apuesto que te enamoró y que ahora está sintiendo mariposas", la canción retrata un amor traicionero con una mezcla de dolor y determinación.

El tema cuenta con una producción de primer nivel que resalta la esencia pop melódica característica de Ha*Ash, complementada con los matices distintivos de María José, quien aporta su estilo vibrante y poderoso. La canción ha sido compuesta con una narrativa que conecta con cualquiera que haya vivido un desengaño amoroso, convirtiéndola en un himno de empoderamiento femenino.

Ha*Ash, el dúo estadounidense-mexicano integrado por Hanna y Ashley Pérez, ha sido un referente del pop latino desde su debut en 2003. Con múltiples discos de platino y éxitos internacionales como Perdón, Perdón y 100 Años, las hermanas se han posicionado como una de las propuestas más sólidas y queridas en la industria musical. Sus giras y premios a lo largo de dos décadas las han consolidado como iconos del género.

Por su parte, María José, conocida cariñosamente como "La Josa", es una de las cantantes más versátiles y admiradas de México. Tras su exitoso paso por Kabah, inició su carrera como solista en 2007, logrando grandes éxitos como No Soy una Señora y Me Equivoqué. Su capacidad para reinterpretar clásicos y aportar frescura a cada producción la ha mantenido vigente y en la cima de las listas de popularidad.

En una industria donde las colaboraciones femeninas son cada vez más importantes, Te Apuesto resalta como un ejemplo de apoyo mutuo entre mujeres, no solo en lo artístico, sino también en el mensaje que transmite. Las voces de Ha*Ash y María José se unen para mostrar que la unión y la sororidad son más fuertes que cualquier adversidad.

Para más información sobre Te Apuesto y los futuros proyectos de Ha*Ash y María José, no olvides seguirlas en sus redes sociales. ¡Un lanzamiento que no te puedes perder!

La cantante española Melody, una de las artistas más icónicas y polifacéticas de su generación, vuelve a sorprender con el lanzamiento de su nuevo single Esa Diva. Este tema, que promete convertirse en un himno, cuenta con una producción de alto nivel a cargo de Joy Deb, Peter Boström y Thomas G:son, reconocidos por su trabajo en éxitos internacionales. Además, la coproducción estuvo en manos del prestigioso Juan Sueiro, mientras que la composición corre a cargo de Alberto Lorite y la propia Melodía Ruiz Gutiérrez.

Con Esa Diva, Melody reafirma su capacidad para reinventarse y mantenerse vigente tras casi dos décadas de carrera. La canción, disponible ya en todas las plataformas digitales, combina ritmos modernos con el carisma y la fuerza interpretativa que siempre han caracterizado a la artista.

Melody irrumpió en la escena musical a los 10 años, convirtiéndose en la primera artista española en alcanzar el número uno en más de 15 países y vendiendo más de un millón de copias con su éxito El Baile del Gorila. Desde entonces, su trayectoria ha sido un ascenso constante, con seis álbumes de estudio que han conquistado tanto a la crítica como al público. Sus recientes éxitos, como Parapapá y Rúmbame, han consolidado su posición en la industria, llevándola a realizar una gira de más de 100 actuaciones por toda América Latina y España, donde su conexión con el público es inigualable.

Además de su faceta musical, Melody ha demostrado ser una artista versátil, participando en programas de televisión como Tu cara me suena, donde sus imitaciones de grandes divas internacionales y españolas han acumulado más de 60 millones de visualizaciones en YouTube. También ha brillado en la gran pantalla con la película Ahora o Nunca, número uno en taquilla en España, y en series como Cuéntame cómo pasó y Arde Madrid, donde interpretó a Carmen Sevilla, conquistando a la crítica y al público por igual.

Con Esa Diva, Melody no solo celebra su carrera, sino que también envía un mensaje de empoderamiento y autenticidad. La canción es un reflejo de su evolución artística, siempre conectando con su esencia y adaptándose a los nuevos tiempos.

Para más información sobre Esa Diva y los futuros proyectos de Melody, sigue a la artista en sus redes sociales. ¡No te pierdas este nuevo capítulo en la carrera de una de las voces más queridas de la música española!

Chema Rivas, uno de los artistas más prometedores del pop latino y con más de 800 mil oyentes mensuales en Spotify, regresa para sorprender a sus seguidores con su nuevo single “Mi Otra Mitad”. Un tema cargado de emoción y significado, compuesto a través de una letra sincera sobre vivencias personales, así como una melodía llena de emotividad que el artista ha definido como su proyecto más personal hasta la fecha.

“Mi Otra Mitad” es una canción que Chema Rivas compuso y produjo hace un tiempo, y que ya había interpretado en varios de sus conciertos por petición de sus seguidores, pero que nunca antes había visto la luz de forma oficial hasta ahora, que como un regalo para su público, el artista ha decidido finalmente dar a conocer. Con este reciente sencillo, Chema Rivas marca un regreso íntimo, con el que busca acercarse aún más a su audiencia.

Además, para acompañar este lanzamiento y dar la bienvenida a las fiestas, Chema Rivas ha preparado una serie de directos especiales en Twitch bajo el nombre de"31 días siendo streamer". El artista se conectará todos los días a las 21:00h durante el mes de diciembre para interactuar en vivo con sus seguidores donde compartirá el proceso creativo de sus temas, curiosidades y algunas anécdotas de su carrera.  Estas sesiones estarán disponibles también en su canal de YouTube.

Con este emotivo single y su constante interacción con sus fans, Chema Rivas sigue demostrando que la cercanía y la autenticidad son la clave de su éxito. 

El reconocido artista noruego Morten Egil Paulsen presenta su nuevo single, Fairytale, una canción que explora profundamente temas como la falta de honestidad, la propagación de mentiras y la presencia del mal en nuestra sociedad. A través de letras cargadas de significado, Paulsen reflexiona sobre la tendencia humana de repetir falsedades hasta convertirlas en verdades aceptadas, un fenómeno especialmente relevante en un tiempo marcado por la desinformación y las atrocidades que resuenan en cámaras de engaño.

La inspiración detrás de Fairytale proviene del clásico literario A Christmas Carol de Charles Dickens, publicado en 1843. En la obra, Ebenezer Scrooge es un personaje avaro y cruel que termina solo y abandonado, rodeado únicamente de sus demonios personales. Aunque la historia de Dickens tiene un final feliz para Scrooge, Paulsen señala que, en la realidad, este desenlace no es el más común. La canción advierte que quienes esparcen maldad y mentiras acaban enfrentándose a las consecuencias de sus actos, aislados y atrapados en un círculo de sus propias sombras.

Esta es la quinta producción de Morten Egil Paulsen y marca un hito en su carrera musical, ya que por primera vez ha trabajado con una orquesta sinfónica en el estudio. Fairytale fue grabada en el prestigioso Nidaros Studio en Trondheim y el NRK Studio en Oslo, con la colaboración del célebre Kringkastingsorkesteret (KORK Symphony Orchestra). Paulsen admite que esta experiencia ha despertado en él un renovado interés por seguir explorando el mundo de las sinfonías en proyectos futuros.

Disponible ya en todas las plataformas digitales de streaming, Fairytale no solo es un deleite musical, sino también una invitación a reflexionar sobre nuestra relación con la verdad y la ética en tiempos de caos. Para más información sobre Morten Egil Paulsen y sus futuros lanzamientos, no olvides seguirlo en sus redes sociales.